التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: تاشيزم – التجريد الليريكي

Tachisme – Abstraction Lyrique

تاشيزم – التجريد الليريكي

التاشيزم، المعروف أيضًا باسم التجريد الليريكي، هو حركة سُميت على اسم كلمة مشتقة من الفرنسية tache، وهي كلمة تعني بقعة أو لطخة. إنها أسلوب فرنسي للرسم التجريدي غير الهندسي الذي كان نشطًا في أواخر الأربعينيات والخمسينيات. تم استخدام مصطلح التاشيزم لأول مرة لوصف هذه الحركة في عام 1951، من قبل النقاد الفرنسيين تشارلز إتيان وبيير غيغوين، ثم تم تعميمه بشكل أوسع من قبل الناقد والفنان الفرنسي ميشيل تابي في نشرته عام 1952 فن آخر. ومع ذلك، كان قد تم استخدام المصطلح بالفعل في عام 1889 من قبل فيليكس فينون لوصف الرسم الانطباعي، ومرة أخرى في عام 1909 من قبل المصمم والمنظر موريس ديني للإشارة إلى حركة الفوفية في الرسم الفرنسي. 

تطورت الحركة كرد فعل على حركة الطليعة في أوائل القرن العشرين المعروفة باسم التكعيبية، وكانت الأعمال الفنية المتعلقة بالتاشيزم تتضمن استخدام بقع أو لطخات من اللون، وعمل فرشاة عفوي، وقطرات، وخربشات، وخط. تُصنف كنوع من الرسم الإيمائي، وهو نوع من الرسم يتضمن رش الطلاء أو تقطيره على القماش. إنها أسلوب من الفن التعبيري غير التمثيلي، وتعتبر النسخة الأوروبية من الرسم التعبيري التجريدي الأمريكي. تم رسم العديد من أوجه التشابه بين أهداف التاشيزم وتلك الخاصة بالتعبيرية التجريدية الأمريكية، لكن الأعمال الفنية الفرنسية التاشيست تبدو أكثر دقة من تلك الخاصة بالمدرسة الأمريكية، التي يعتبرها البعض أكثر "خام". ظهرت حركة التاشيزم كجزء من حركة أوروبية أكبر بعد الحرب في الفن الحديث المعروفة باسم الفن غير الرسمي أو غير الشكلية، والتي أصبحت مرادفة لها تقريبًا. بعد الحرب العالمية الثانية، بدأت حركة التاشيزم تُعرف أيضًا باسم مدرسة باريس. ترتبط الحركة أيضًا بالتجريد الغنائي الأمريكي، بالإضافة إلى ارتباطها بشكل منتظم بحركة COBRA - وهي حركة طليعية أوروبية نشطة بين عامي 1948 و 1951 -، التي أنشأ اسمها كريستيان دوتريمون في عام 1948، مأخوذًا من الأحرف الأولى لمدن الأعضاء: Co من كوبنهاغن، Br من بروكسل، A من أمستردام. كما تم ربط التاشيزم بالأعمال الفنية التي أنتجتها مجموعة غوتاي، وهي حركة فنية يابانية بعد الحرب تأسست على يد الرسام جيرو يوشيهارا في عام 1954، والمعروفة برفضها الجذري للأسلوب الفني التقليدي. 

سام فرانسيس - حول الأزرق، 1957/62، زيت وأكريليك على قماش

فنانو تاشيزمي

الفنانون الذين ارتبطوا بهذه الحركة تشمل: فرانك أفراي ويلسون (1914-2009)؛ كاميل بريان (1902-1977)؛ ألبرتو بورري (1915-1995)؛ لوتشيو فونتانا (1899-1968)؛ أجنور فابري (1911-1998)؛ جان دوبوفيه (1901-1985)؛ سام فرانسيس (1923-1994)؛ هانس هارتونغ (1904-1989)؛ أندريه لانسكوي (1902-1976)؛ هنري ميشيو (1899-1984)؛ دينيس بوين (1921-2006)؛ بول جينكينز (1923-2012)؛ كاريل أبيل (1921-2006)، عضو في مجموعة COBRA؛ فيروتشيو بورتولوزي (1920-2007)؛ لوران خيمينيز-بالاغير (مواليد 1928)؛ رينيه لوبيس (1922-2006)؛ جن بول (1895-1975)؛ سيرج بولياكوف (1906-1969)؛ زاو وو كي (1921-2013)؛ إرنست فيلهلم ناي (1902-1968)، فنان ألماني تأثر بالحركة؛ إلين هاميلتون (1920-2010)؛ جان-بول ريوبييل (1923-2002)؛ جان ميوت (مواليد 1926)؛ جان فوترية (1898-1964)؛ إميليو سكانافينو (1922-1986)؛ ماري ريمون (1908-1989)؛ ألكسندر بوغن (1916-2010)؛ إميل شومخر (1912-1999)؛ كاريل كوكليك (مواليد 1937)؛ نيكولا دي ستايل (1914-1955)؛ جان ميساجييه (1920-1999)؛ برام بوغارت (1921-2012)، عضو في مجموعة COBRA؛ لودفيغ ميرفارت (1913-1979)؛ روجر بيسير (1888-1964)؛ ميشيل تابي (1909-1987)؛ بيير سولاج (مواليد 1919)؛ ألفريد أوتو وولفغانغ شولتز (1913-1951)؛ ماريا هيلينا فييرا دا سيلفا (1908-1992)؛ بيير تال-كوات (1905-1985)؛ أسجر يورن (1914-1973)، عضو في مجموعة COBRA؛ برام فان فيلدي (1895-1981)؛ جورج ماثيو (1921-2012)؛ فرانسوا ويلي ويندت (1909-1970)؛ جان رينيه بازين (1904-2001)؛ أنطوني تابيس (1923-2012)؛ بيير أليشينسكي (مواليد 1927)، عضو في مجموعة COBRA؛ لويس فان لينت (1909-1986)؛ ونورمان بلوم (1921-1999). 

الصورة المميزة: جان دوبوفيه - الحياة النموذجية للتربة (علم النسيج LXIII) 1958، زيت على قماش

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles