التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: الأسبوع في الفن التجريدي – الحياة كاباريه

The Week in Abstract Art – Life is a Cabaret

الأسبوع في الفن التجريدي – الحياة كاباريه

من خلال التخلي عن المنطق واحتضان العبث، اخترع الدادائيون ما يُعرف بالفن المضاد. لكننا نرى الآن أنه بدلاً من تدمير الفن، أصبحت مساهمتهم الجمالية في الواقع تأثيرًا ضخمًا على القرن التالي من تاريخ الفن. هذا العام هو الذكرى المئوية لولادة الدادائية في كاباريه فولتير في زيورخ. يحتفل معرضان رئيسيان هذا الصيف في مسقط رأس الحركة بهذا المعلم. يقدم هاوزر & ويرث في زيورخ شويتيرس ميرو أرت، الذي يضم أكثر من 100 عمل من هؤلاء الفنانين المؤثرين بشكل كبير، من 12 يونيو حتى 18 سبتمبر 2016. ويقدم كونسهاوس زيورخ فرانسيس بيكابيا: معرض استعادي، الذي يضم أكثر من 200 عمل تمثل كل جانب من جوانب مسيرة هذا الفنان متعددة التخصصات.

شيء له علاقة بالانضباط 

إرث الدادائيين الأكثر ديمومة هو فكرة أن كل شيء مسموح. تتجلى هذه الفلسفة بشكل ملموس اليوم في احترامنا الواسع للممارسة متعددة التخصصات. يمكن للفنانين التركيز على تخصص واحد، مثل الرسم، أو أن يأخذوا حرية كاملة للتعبير عن أفكارهم باستخدام أي وسيلة أو أي طريقة يرونها مناسبة. إحياءً لذكرى هدايا الدادائيين، إليكم أربع معارض تعرض أعمال فنانين متعددين التخصصات، وأربع تعرض أعمال، أم، فنانين أحاديي التخصص؟

العديد

لازلو موهولي-ناجي - أ II، 1924

لاسلو موهولي ناجي - أ الثاني، 1924

لازلو موهولي-ناجي: المستقبل الحاضر في متحف غوغنهايم، نيويورك

27 مايو – 7 سبتمبر 2016

"لازلو موهولي-ناجي هو واحد من أنجح الفنانين متعدد التخصصات في التاريخ. الفنان المولود في المجر كان رسامًا ونحاتًا ومصورًا وصانع أفلام ومصمم جرافيك ومصمم مسرح وكاتب ناجح. قام بالتدريس في باوهاوس وأسس معهد شيكاغو للتصميم. تعرض هذه المعرض الشامل أكثر من 300 من أعماله."

إيتل عدنان - أعمال فنية من معرض ثقل العالم

إيتل عدنان - أعمال من معرض ثقل العالم

إيتل عدنان: ثقل العالم في غاليريات سيربنتين، لندن

2 يونيو – 11 سبتمبر 2016

تعتبر إيتل عدنان، البالغة من العمر 91 عامًا، شاعرة وكاتبة مقالات وصانعة أشياء وفنانة تشكيلية تجريدية. وُلدت في بيروت، وقد عُرضت أعمالها على نطاق واسع دوليًا، بما في ذلك في متحف ويتني في نيويورك. هذه هي أول معرض عام مؤسسي لها في المملكة المتحدة، ويغطي مجموعة كاملة من إنتاجها الإبداعي.

دورا ماورر - كود ليبيت 39، 1999

دورا ماورر - كواد ليبت 39، 1999

دورا ماورر: 6 من 5 في وايت كيوب ميسونز يارد، لندن

24 مايو – 9 يوليو 2016

رائدة في فن المفاهيم، هذه الفنانة المولودة في المجر قدمت مساهمات غزيرة في الرسم، والتصوير، والطباعة، والتصوير الفوتوغرافي، وصناعة الأفلام. تعرض هذه المعرض أعمالًا من الخمسين عامًا الماضية من مسيرتها المهنية المعترف بها دوليًا.

دورا ماورر - كود ليبيت 39، 1999

ريتشاردو ألكايد - السقوط، 2016

ريكاردو ألكايد: على الخط في يوهانس فوغت، نيويورك

8 يونيو – 8 يوليو 2016

يؤثر الفنان الفنزويلي ريكاردو ألكايد على "سوء ترجمة الحداثة". تركز تركيباته متعددة الأوجه على الطرق الصادمة والواسعة التي شوه بها التقدم المناظر الطبيعية المعاصرة.

المونوس

جيمس توريل - تركيب، 1968 عرض

جيمس توريل - تركيب، 1968 عرض

جيمس توريل في بيس نيويورك وبيس بالو ألتو

نيويورك: 6 مايو – 18 يونيو 2016; بالو ألتو: 28 أبريل – 30 يوليو 2016

بصفته العضو الأكثر تأثيرًا في حركة الضوء والفضاء، يُعتبر جيمس توريل السفير المثالي لممارسة الفن الأحادي التخصص. على الرغم من أن كل واحدة من تركيباته النقية فريدة من نوعها، إلا أن تركيزه الأحادي على استخدام الضوء والظل والفضاء لخلق بيئات تأملية قد أنشأ جمالية أيقونية وسهلة التعرف عليها على الفور.

ستانلي ويتني - أعمال فنية من معرض الأوقات الراديكالية

ستانلي ويتني: أوقات راديكالية في معرض ليسون، شارع بيل، لندن

20 مايو – 2 يوليو 2016

على مدى أربعة عقود، كان ستانلي ويتني يصقل ممارسته في مجال الألوان. متأثراً بموسيقى الجاز والتقليلية، يقوم ويتني بتكوين مجالات من الأشكال الهندسية المتعددة الألوان والمكدسة التي تتحدى الجمالية المسطحة لأسلافه من خلال احتضان ضربات الفرشاة التعبيرية التي تكشف عن لمسة الفنان.

كوان يونغ-وو - بلا عنوان، 1996

كوان يونغ-وو - بلا عنوان، 1996

كوان يونغ-وو في بلوم آند بو، نيويورك

1 يونيو – 1 يوليو 2016

يونغ-وو هو مؤسس حركة دانسايخوا في كوريا. تركز لوحاته التجريدية الأحادية اللون على الألوان الخافتة والملمس والأنماط العضوية. هذه هي المعرض الفردي الأول ليونغ-وو في نيويورك.

هولي ميلر - عمل فني

Holly Miller - عمل فني

هولي ميلر: القوة الديناميكية / الألوان الحقيقية في غاليري دو تابلو، مارسيليا، فرنسا

6 يونيو – 18 يونيو 2016

تركز ممارسة هولي ميلر على الخط. وُصفت ذات مرة بأنها "الزواج الصوفي بين لوتشيو فونتانا وأجنيس مارتن"، Miller تقطع ثقوبًا في سطح لوحاتها التجريدية ذات الحواف الحادة وتدير الخيط من خلال الثقوب لإنشاء خطوط ثلاثية الأبعاد. من بعيد، تبدو الخطوط وكأنها مرسومة. عند الفحص الدقيق، تُكشف أبعاد إضافية.

الصورة المميزة: هانس آرب - كولاج هندسي (Collage géometrique)، 1918

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles