أسبوع في الفن التجريدي – الألوان الحقيقية
هذا الأسبوع، وعلى بُعد نصف عالم عن بعضهما البعض، تُفتتح معارض تُبرز اثنين من أعظم أساتذة اللون في الحداثة. الأول، هنري ماتيس: الإيقاع والمعنى، يُفتتح في 13 يوليو ويستمر حتى 17 سبتمبر 2016 في معرض بنك ستاندرد في جوهانسبرغ. سافر ماتيس على نطاق واسع في جميع أنحاء أفريقيا، ولعبت الثقافة الأفريقية دورًا ملهمًا في ممارسته. يُقال إنه كان يعلق الأقمشة التي جمعها من زائير في استوديوه، مما ساعده في الوصول إلى الأفكار التي سعى لتحقيقها في قصاصاته الورقية الشهيرة. ومن المدهش أن هذه هي المعرض الرئيسي الأول لأعمال ماتيس في أي مكان في أفريقيا. في هذه الأثناء، في نيويورك، يقدم معرض أمريجر مكينري يوه عرضًا لأعمال هانس هوفمان، المعروض حتى 12 أغسطس 2016. أثر ماتيس بشكل مباشر على دراسة هوفمان المستمرة للون. كما أن مسيرة هوفمان كمعلم وفنان أثرت بدورها على بعض من ألمع العقول في فن التجريد الأمريكي في القرن العشرين. احتفالًا بهذين المعلمين الحداثيين في اللون، إليكم ثلاثة معارض أخرى تُظهر كيف تستمر إرثهما مع الفنانين الذين يستكشفون اللون كاهتمامهم الأساسي.
Jean Feinberg في معرض بيث أوردانغ، بوسطن، ماساتشوستس
معروض الآن حتى 6 أغسطس 2016
Jean Feinberg تخلق لوحات متعددة الأبعاد على الخشب المستعاد والورق الموجود، مستخدمةً مواد موجودة مثل رقائق الطلاء كإلهام وإرشاد لاختياراتها اللونية. الأشكال الملونة الهندسية التجريدية التي تضيفها إلى أسطحها تتحدث عن التجاوز والاحتمالات حتى في الوقت الذي تبدو فيه الأسطح نفسها وكأنها تعرضت للتلف بفعل الزمن والفساد. مستلهمة من الضوء والمناظر الطبيعية للبيئة الطبيعية، تستخدم Feinberg اللون بطرق دقيقة ومباشرة لخلق أعمال تدعو للتأمل، خالية من الإشارة الموضوعية. "في أعمال فاينبرغ،" قالت آرتفورم ذات مرة، "الرعب والدهشة يتداخلان."
Jean Feinberg - P1.13، 16.9x12.2 بوصة.
جون بلوم - لوحات 1966: حقول الألوان في غاليري بايسنل، لندن
معروض الآن حتى 8 يوليو 2016
في منتصف الستينيات، ركز الرسام البريطاني التجريدي جون بلوم على إنشاء روائع كبيرة الحجم من الألوان الأحادية. مستلهمًا من فناني حقل اللون الأمريكيين، تُظهر ألوان بلوم الأحادية عمقًا هائلًا من التشبع وغنى في اللون. وغالبًا ما تحتوي على حافة طفيفة من اللون المكمل الذي يعزز التجربة العامة لحقل اللون. حتى نهاية هذا الأسبوع، تعرض صالة بايسل في لندن تسع من أعمال بلوم الرائعة في حقل اللون.
ديفيد هوكني - المجموعة V، 6-11 مايو، 2014 أكريليك على قماش، 48 × 72 بوصة.
ديفيد هوكني RA: 82 بورتريه و 1 طبيعة صامتة في الأكاديمية الملكية للفنون، لندن
معروض الآن حتى 2 أكتوبر 2016
على الرغم من أن ديفيد هوكني ليس بالضبط تجريديًا، إلا أن استخدامه الماهر للألوان هو المفتاح للشحنة العاطفية التي يتلقاها المشاهدون من أعماله الأيقونية. غالبًا ما تبدو شخصيات هوكني منفصلة، تقريبًا تصبح رموزًا، بينما الألوان والخطوط وضربات الفرشاة والطلاء التي تتكون منها تنبض بالحياة. كما يوضح عنوان هذه المعرض، فإن هذا العرض يتضمن مجموعة من الأعمال تتكون في الغالب من البورتريهات. تم إنجاز الأعمال الكبيرة الحجم جميعها في لوس أنجلوس في السنوات الأخيرة، وكلها تضم أشخاصًا كان هوكني يعرفهم شخصيًا، كل واحد منهم جالس في نفس الكرسي بالضبط، وكل واحد تم رسمه على مدى عدة أيام.
الصورة المميزة: جون بلومب - بدون عنوان أغسطس 1969، 1969
