النظر إلى الصور مع ماري هايلمان
النظر إلى الصور، معرض استرجاعي لأعمال ماري هايلمان المعروض حاليًا في غاليري وايت تشابل في لندن، هو معرض مريح، لعوب وعميق. أعمال هايلمان لا تشغل المساحة فحسب؛ بل تسكنها. إنها تحول المعرض إلى منزل. لوحات هندسية تجريدية؛ تصويرات شكلية للأمواج والخطوط على الطريق في الليل؛ كرات خزفية منتشرة على الحائط؛ كراسي شاطئية بألوان الباستيل مبعثرة بشكل عشوائي. في اللحظة التي تدخل فيها المعرض، تدرك أن القصص تُروى. يبدو الأمر أقل كأنك دخلت معرض فنون، وأكثر كأنك زحفت إلى بيت شجرة واسع لصديق موثوق، حيث تتم دعوتك الآن لاستكشاف ذكرياته وأحلامه.
السرد والخيال في فن ماري هايلمان
عمل هايلمان يدور حول المحادثة. يتم تبادل الأفكار بين الأعمال، وبين هايلمان وماضيها ومستقبلها، وبين كل تلك الأشياء وكل مشاهد يدخل الفضاء. النظر إلى الصور يمتد عبر خمسة عقود من مسيرة هايلمان. وُلدت ونشأت في كاليفورنيا، وحصلت على درجة الماجستير من جامعة بيركلي في عام 1967. انتقلت إلى مدينة نيويورك في عام 1968 ورحبت بها زميلاتها من الفنانات، وصادقت ريتشارد سيرا وأرواح أسطورية أخرى أثناء تواجدها في ماكس كانساس سيتي، وهو حانة أسطورية بنفس القدر. ألهمها كراهية النساء تجاه النحاتات لبدء الرسم. تتذكر، "لم أدرس حرفة الرسم بالزيت؛ بل تعلمتها أثناء تقدمي."
ماري هايلمان - الحي الصيني، 1976، زيت على قماش
ماري هايلمان - جي جي، 1986، أكريليك وألوان مائية على قماش
ماري هايلمان، معرض وايت تشابل 2016، عرض المعرض
أخذ المزيد من الأجواء السردية
تتناول هذه المعرض المدروس تلك التطورات الكاملة التي عاشها هايلمان كفنانة. يبدأ المعرض بأعمال تجريدية، بعد الطلاء مثل كورونا بورياليس (1970) وتشاينا تاون (1976)، التي تشير إلى الحد الأدنى ودراسات الألوان لجوزيف ألبرز. ثم مع اكتساب هايلمان الثقة كرسامة، نرى أعمالها تأخذ طابعًا أكثر سردًا. تصبح عناوينها أكثر شخصية، وتبدأ العناصر الشكلية في الظهور بين الصور التجريدية. يتم التقاط تلك التطورات بشكل مؤثر في كرسي الأشباح (1989). من بعيد، يبدو هذا القماش الأبيض الهادئ مع كتل كبيرة من الأحمر والأصفر كأنه تعديل على طراز البانك روك لشبكة هندسية بواسطة بيت موندريان. ولكن عند مشاهدته عن قرب، تظهر الصورة الدقيقة لكرسي أبيض شبه شفاف بين المستطيلات الحمراء والصفراء النابضة بالحياة، المرسومة تكريمًا لأصدقاء هايلمان الذين فقدوا بسبب الإيدز.
ماري هايلمان - فرانز ويست، 1995، زيت على قماش
ماري هايلمان - مربعات زرقاء وبيضاء، 1997، زيت على قماش
ماري هايلمان - خط الحياة، 1990-94، زيت على قماش
بين الجنون والرياضيات
أدت صدق هايلمان ونطاقها في النهاية إلى حصولها على اعتراف كافٍ مكنها من الاستمتاع بمزيد من الحرية لصنع وعرض أي نوع من الأعمال التي تريدها. عادت إلى خلفيتها النحتية، حيث أنشأت أعمالًا خزفية مثل بيانو (1983)، ونسجت قماشًا مشكلاً مثل خط الحياة (1990-94)، وكراسي الشاطئ الحلمية التي تعكس روح كاليفورنيا، والتي تعمل كأشياء جمالية وأماكن للراحة حيث يمكن للمشاهدين الاسترخاء والتفكير في الأعمال الأخرى. إن تأثير تجربة أعمال هايلمان حتى هذه النقطة معًا في مكان واحد يشبه سماع قصة ملحمية تُروى من قبل صديق موثوق به في قطع، غير مرتبة ولكنها somehow تجعل sense غريبة.
تحدثت هايلمان عن هذا الشعور بنفسها في مقابلة عام 2013 مع هايبراليرجيك، قائلةً: "...إنه مثل الرياضيات بدون أرقام، أو المنطق الرمزي. أتخيل أن الجنون يمكن أن يكون مثل شخص ينظر إلى العالم ويفككه ثم يعيد تركيبه، دون أن يتواصل لفظيًا أبدًا... لكن بعد ذلك يأتي أشخاص مثلك ونجري محادثة وأكتشف كيف أجعل الأمور منطقية."
ماري هايلمان: النظر إلى الصور معروضة الآن حتى 21 أغسطس 2016 في غاليري وايت تشابل في لندن.
الصورة المميزة: ماري هايلمان - هندسة الموجة الصحيحة ليني، 2011، زيت على لوح خشبي
جميع الصور بواسطة IdeelArt
