Intersecting Rays
تلوين
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Acrylic and Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.كفنان متعدد التخصصات، يستخدم Snow وسائط ودعائم مختلفة. كل عمل هو نتاج دراسات أولية مرسومة بالقلم أو الرصاص، والتي يمكن أن تصل أحيانًا إلى 20 رسمًا تخطيطيًا.
Snow ترى عملها كلعبة مستمرة بين النظام والفوضى، المنطق والعاطفة. تجمع بين الأشكال المرحة والألوان الزاهية، والخطوط العضوية التعبيرية، والأشكال الهندسية والخطية.
جمالياً، تريد أن يبدو اللوحة كما لو أنها "حدثت للتو" وتقوم بالرسم بطريقة تجعل ضربات الفرشاة تختفي وتصبح الطبقات غير ملحوظة. لديها ميل قوي لإنشاء شيء يبدو غريزياً وسهلاً.
في هذه اللوحة، يقطع انقسام مركزي بشكل مائل عبر القماش، ويتم الإيحاء بهذا الميل من خلال الفراغ السلبي من حوله.
هناك أيضًا محور تم إعداده من خلال خط إضافي ضمني يقطع التكوين بحيث يقرأ المرء حرف X، على الرغم من عدم وجود حرف X هناك.
جيسيكا سنو هي فنانة أمريكية في الفن التجريدي تتميز لوحاتها ورسوماتها بالأشكال الهندسية الملونة والمرحة. يلهمها الرغبة في جعل كل لوحة جديدة أفضل من السابقة باستمرار لصنع لوحة تستقر بخفة في العالم، سطح مليء بالضوء المجازي والهواء واللون والارتقاء والحرية.
"آمل أن تجعل الألوان والأشكال في عملي ذلك الشخص يشعر بمزيد من الألفة في هذا العالم. إذا نجحت اللوحة في تحقيق ذلك، فأنا قد أنجزت شيئًا رائعًا حقًا".
تقيم في سان فرانسيسكو.
التعليم
حصلت الفنانة على بكالوريوس في استوديو الفن من جامعة كاليفورنيا، ديفيس في عام 1988 وماجستير الفنون الجميلة من كلية ميلز، أوكلاند (كاليفورنيا) في عام 1996. عندما وصلت إلى جامعة كاليفورنيا ديفيس كطالبة جديدة، بدأت في أخذ دروس في الفن بالإضافة إلى دروس أخرى في العلوم الإنسانية، ومنذ ذلك الحين كانت تصنع الفن دائمًا. بالإضافة إلى ذلك، انتقلت إلى باريس لمتابعة دراستها في نظرية الفيلم لكنها انتهت بزيارة المتاحف في جميع أنحاء المدينة يوميًا. على الرغم من أنها فكرت في مسار أكاديمي أكثر، أدركت أن كونها أكاديمية ليس مناسبًا لها—فهي فنانة في جوهرها. لاحقًا حضرت مدرسة سكوهغان للرسم والنحت لفصل صيفي ثم ذهبت إلى ميلز للدراسات العليا. تُدرّس الفنانة حاليًا الرسم والتصوير وتاريخ الفن في جامعة سان فرانسيسكو.
التقنية
بصفتها فنانة متعددة التخصصات، تستخدم وسائط مختلفة: عند العمل على الورق أو الألواح أو الجدران، تستخدم الأكريليك، بينما ترسم بالزيت على القماش أو الكتان. كما جربت مؤخرًا العمل على ديفون، وهو لوح ألومنيوم خفيف الوزن حيث تجمع بين الزيت والأكريليك وأحيانًا تستخدم قلمًا أسود دقيقًا عند الرسم على السطح....
كل عمل ينتج عن دراسات أولية مرسومة بالقلم أو الرصاص والتي قد تصل أحيانًا إلى 20 رسمًا تخطيطيًا.
جماليًا، تريد أن تبدو اللوحة كما لو أنها "حدثت للتو" وترسم بطريقة تختفي فيها ضربات الفرشاة وتصبح الطبقات غير مرئية. لديها ميل قوي لخلق شيء يبدو غريزيًا وسهلًا. تفضل أن يكون الطلاء رقيقًا قدر الإمكان مع الاحتفاظ باللون بحيث يملأ ضوء السطح الأبيض الذي يجلس عليه ويعزز اللون. تضع الألوان بجانب بعضها بعناية باستخدام أقل كمية ممكنة من الطلاء لتحقيق التأثير المطلوب—لا أكثر ولا أقل. البنية، الشكل، الألوان والأشكال كلها أساسية في ممارسة جيسيكا—تدمج الأشكال المنحنية والجيومترية والخطية المرحة مع الألوان الزاهية. ومع ذلك، ليست الألوان عشوائية في عملها؛ فهي تحمل وزنًا بصريًا، ثقلاً أو خفة، وبعد عمل رسم أولي، تحاول أن تجعل اللون يقوم بنفس الوظيفة بصريًا كما في الرسم أحادي اللون الذي تعمل منه.
الإلهام
"أرى فني كأنه يلعب باستمرار بين النظام والفوضى أو بين الأنظمة التي تعمل وتلك التي تنهار. يبدو أن هذا هو كيف يعمل عقلي... بين النظام والفوضى، بين المنطق والعاطفة".
ساعدها الذهاب إلى المتاحف في باريس أثناء إقامتها هناك خلال دراستها كثيرًا على فهم لغة الرسم، وخصوصيات بناء جملة كل فنان. قضت ساعات لا تحصى أمام لوحات سيزان، مانيه، ماتيس، وفان جوخ. تشمل تأثيراتها في الفن البصري صوفي تاوبر-آرب، سول لويت، لوتشيو فونتانا، وإلسورث كيلي. في بحثها عن مصادر الإلهام، سافرت الرسامة عدة مرات إلى لندن، أمستردام، مدريد، برلين وفلورنسا حيث أُعجبت بجدران سان ماركو الجدارية لفرا أنجيليكو. الآن، وهي تعيش في سان فرانسيسكو، تسافر غالبًا إلى لوس أنجلوس أو نيويورك لمشاهدة الفن.
اقتباسات ذات صلة
يقول كينيث بيكر في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل عن جيسيكا سنو: «بالمناسبة، بينما تنوع سنو اللون والمواد والأبعاد والهندسة، تجعلنا نرى كل عنصر كأنه ذو جنس. المقاطع التي تبدو كدوائر كهربائية أو تجريد بنائي لها صدى ذكوري؛ تلك التي توحي بالحياكة أو البستنة أو التكاثر تجعلنا نفكر في ‘الأنوثة’، سواء أحببنا ذلك أم لا. تطرح سنو السؤال المهم: أين توجد هذه الرموز؟ هل هي في أذهاننا؟ ما القوة الثقافية التي تجعلها تبدو كأنها متأصلة في ألوان وأشكال معينة؟»
التميّزات الملحوظة
2007
برنامج الفنانين الأمريكيين في الخارج، مونتيفيديو، أوروغواي. المشاركة مع السفارة الأمريكية في ورش عمل ومحاضرات ومعارض.
المعارض
قضت الرسامة المقيمة في سان فرانسيسكو سنوات في إتقان فن الرسم التجريدي وخلق قطع لافتة عُرضت في العديد من المعارض الفردية في جميع أنحاء الولايات المتحدة.
تم عرض بعض أحدث قطعها على القماش والورق المستوحاة من الإيقاعات الإيقاعية والمعمارية في معرض جاليري أوربان في سان فرانسيسكو. بعنوان الانكسار في خط الرؤية، كان المعرض مفتوحًا من نوفمبر 2015 حتى يناير 2016. كما تم عرض لوحاتها في معارض جماعية مختلفة حول العالم بما في ذلك أستراليا، هولندا، فرنسا، وألمانيا.
الغاليريهات
بروجيكتس باستين، سان فرانسيسكو
غاليري جين بيكمان، نيويورك
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Hard Edged, Geometric, Colourful)
حدِّد الخيارات
