[title]
[message]
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.منذ انتقاله إلى مدينة نيويورك في عام 2016، تأثرت أعمال هالابوردا بالبيئة الحضرية الخطية للمدينة. يصف عمله الحالي بأنه تجريد جغرافي أو رسم خرائط نفسية جغرافية، ويرى أن تصميماته تترجم التفاعلات والمشاعر البشرية وغير البشرية إلى مناظر طبيعية ملونة ومتخيلة.
Philippe Halaburda هو فنان فرنسي ابتكر مصطلح التجريد الجغرافي لوصف عمله. من خلال استخدامه للألوان والخطوط، يخلق Halaburda مناظر طبيعية خيالية حادة تُصور الترابط بين البشر وبيئاتهم. يعيش ويعمل حالياً في مدينة نيويورك.
في سن السابعة عشر، عانى Halaburda من إصابة خطيرة في الرجبي أنهت مسيرة رياضية واعدة. أثناء فترة التعافي، بدأ في الرسم واكتشف شغفه بالفن. في عام 1993، حصل على درجة البكالوريوس في الأدب وبعد عامين، أكمل Halaburda درجة الماجستير في الفنون الجميلة من أكاديمية التصميم الجرافيكي والفنون البصرية في EDTA Sornas، باريس. لقد فاز بعدة جوائز في المعارض الفنية الفرنسية وشارك حتى الآن في أربع إقامات فنية في نيويورك، البرازيل، الدائرة القطبية الشمالية، وبلغاريا.
في بداية مسيرته، استكشف Halaburda الفن التجريدي، لكنه أصبح فيما بعد مهتمًا بشكل متزايد بالتجريد. منذ ذلك الحين، أنشأ أسلوبًا بصريًا مميزًا يتكون من خطوط تتداخل وتتصادم لبناء شبكات معقدة وملونة. بينما هو رسام غزير الإنتاج، يستخدم Halaburda مجموعة واسعة من المواد بما في ذلك ألواح التزلج، والتصوير الفوتوغرافي، والزجاج الأكريليكي. غالبًا ما يعمل من أرضية استوديوه، حيث يضع اللوحات على الأرض ويبني طبقات من الطلاء مثل خريطة طبوغرافية. يجرب أدوات فريدة، مستخدمًا الشريط اللاصق وحتى يستبدل فرش الطلاء بالملاعق لتحقيق خطوط حادة. وقد قال Halaburda إنه يحاول أن يضفي على عمله عفوية وغالبًا ما يعمل على عدة لوحات في وقت واحد.
منذ انتقاله إلى مدينة نيويورك في عام 2016، تأثرت أعمال هالابوردا بالبيئة الحضرية الخطية للمدينة. يصف عمله الحالي بأنه تجريد جغرافي أو رسم خرائط نفسية جغرافية، ويرى أن تصميماته تترجم التفاعلات والمشاعر البشرية وغير البشرية إلى مناظر طبيعية ملونة ومتخيلة. تستحضر أعماله التركيبات الهندسية للفنان الروسي الطليعي كازيمير ماليفيتش، وقد ذكر Halaburda بييت موندريان كمؤثر على استخدامه للألوان.
على موقعه الإلكتروني، Philippe Halaburda يكتب: "استنادًا إلى المشاعر أو الذكريات، تتعمق عملية عملي في التيارات المعقدة للتفاعلات الحميمة والجماعية. الحدود الضبابية بين الإدراك والتجربة كانت دائمًا مصدر إلهام لي: أنا مهتم بعشوائية العاطفة من خلال الفن من خلال تخيل صور مجردة تستند إلى اللاوعي. من خلال استكشاف الأشكال والخطوط في تركيبات خرائطي، أشكل شبكات مفككة وتضاريس خيالية تستكشف التوترات الاجتماعية والعلاقات، بدلاً من العناوين والمعالم."
تُحتفظ أعماله في العديد من المجموعات العامة والخاصة، وقد تم تمثيله من قبل معارض في نيويورك وفرنسا، بما في ذلك معرض آرت مورا في نيويورك ومعرض سونيا مونتي في باريس.
Halaburda أقام أول معرض له في باريس في عام 1996 ومنذ ذلك الحين عرض أعماله في جميع أنحاء العالم بما في ذلك Studio N2، فرنسا؛ Peyton Wright Gallery، نيو مكسيكو؛ Van de Goudenberg Art Gallery، بازل، سويسرا؛ وChashama Gallery، نيويورك. في عام 2019، نشر Halaburda أول كتاب فني له بعنوان ‘التمثيل المكاني للعاطفة’ حول أعماله في نيويورك منذ عام 2016. كما يقدم Halaburda طلبات خاصة وفن شريط النوافذ العامة، بما في ذلك عرض حديث لفندق Hyatt Regency في جيرسي سيتي، نيو جيرسي في عام 2020.
حدِّد الخيارات
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
