Ugen i Abstrakt Kunst – Kan Du Læse Mine Tanker?
Denver’s Clyfford Still Museum har for nylig annonceret, at det låner ni værker til London’s Royal Academy of Art, som skal udstilles næste efterår. Still var specifik i sit testamente om, hvordan hans værker kunne vises, og hvem der skulle eje dem. Men han nævnte ikke noget om at låne værkerne ud. Dette fik os til at undre os: i fravær af deres eksplicitte udsagn, hvordan kan vi vide, hvad kunstnere tænker? Vi vil forsøge at besvare det spørgsmål i denne uge, mens vi ser på historier fra den abstrakte kunsts verden, der undersøger kunstneres sind.
Se nærmere
Jaanika Peerna’s solo exhibition Not So Silent Ripples of Gravity åbnede i sidste uge på Espronceda Gallery i Barcelona. I denne weekend vil Jaanika også være med i Far Off, en satellitudstilling på Art Cologne, der løber fra 14.–17. april. Det virker rigtigt, at en dedikeret kunstner ville omfavne højt profilerede muligheder for at udstille internationalt, gør det ikke? Så hvad tænkte den abstrakte kunstner Oscar Murillo på sidste måned, da han ødelagde sit britiske pas og skyllede det ned i flytoilettet på vej til en kunstmesse i Sydney? Ved ankomsten blev Murillo straks udvist. Han antydede senere, at handlingen var en kunstnerisk erklæring, der havde til formål at styrke hans messeindsendelse. Han nævnte også kolonialisme og vestlig privilegium. Forvirret?
Nogle gange bliver noget mindre klart, jo tættere du ser på det. Overvej den tyske abstrakte fotograf Carl Strüwe, som brugte årtier på at fotografere naturlige prøver gennem et mikroskop. Hans tidligste fotos var helt objektive, men selv med ledsagende videnskabelige beskrivelser er det umuligt at identificere disse mikroskopiske nærbilleder. Senere begyndte han at manipulere sine billeder og skabe bevidst abstrakte værker. Betragtede Strüwe sig selv som en abstrakt kunstner? Gør du? Udfordr din opfattelse af abstraktion via et glimt af mikro-kosmos ved en solo-udstilling af Strüwes værk, der åbner den 14. april i Steven Kasher Gallery i New York.
Jaanika Peerna - Maelstrom Series 67, 35.8. x 35.8 tommer
Hvad tror du, det betyder?
Lignende spørgsmål rejser sig ved en ny udstilling på New Yorks Mathew Marks Gallery kaldet Ellsworth Kelly Photographs. Begyndende i 1960'erne, fotograferede Kelly flittigt sine omgivelser og fangede kompositioner, som han senere oversatte til malerier. Betragtede Kelly sig selv som en abstrakt kunstner? Overvej dette citat: “Overalt jeg kiggede, blev alt, jeg så, til noget, der skulle laves, og det skulle laves præcist som det var, uden noget tilføjet. Det var en ny frihed; der var ikke længere behov for at komponere.”
Måske hviler objektivitet og abstraktion ikke i kunstnerens sind, men i beskuerens. Joseph Mella, kurator og galleridirektør for Vanderbilt University Fine Arts Gallery, har for nylig engageret 37 Vanderbilt-studerende og fakultetsmedlemmer til at tilbyde personlige fortolkninger af abstrakte værker fra universitetets samling. Deres svar og værkerne, fra kunstnere som Josef Albers, William Anastasi, Cheryl Goldsleger og Robert Motherwell, kan ses i Close Readings: American Abstract Art from the Vanderbilt University Fine Arts Gallery Collection, frem til 26. maj 2016.
Piet Mondrian - Komposition med stort rødt plan, gult, sort, grå og blå
Hvad tænkte de på?
Nogle gange er måden at forstå en kunstners sind på at overveje den pågældende kunstners værk. For at markere deres 40-års jubilæum har Fundació Joan Miró i Barcelona netop omorganiseret deres permanente samling, hvilket giver besøgende en chance for netop det med Miró. Fem unikke sektioner spænder nu over kunstnerens hele karriere og tilbyder et multifacetteret indblik i hans produktive output, herunder malerier, tegninger, keramik, skulpturer og multimedieværker.
Andre gange er måden at forstå kunstneres sind på at se dem, mens de arbejder. I øjeblikket på Petit Palais i Paris, I Studiet: Kunstneren fotograferet, fra Ingres til Koons indeholder mere end 400 fotos, malerier, skulpturer og videoer af kunstnere i deres studie. Nogle gange poseret, nogle gange afslappet, nogle gange arbejdende, tilbyder udstillingen indblik i de indre arbejdsgange hos Picasso, Matisse, Brancusi, Mitchell, Mondrian og mange flere.
Fremhævet billede: Jaanika Peerna - Spill (REF 857), 2011, 46,9 x 33,9 tommer
