Station to Station
Projekter
Year: 2016
Edition: Unique
Technique: Paint, wood, industrial adhesive tape on buildings
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Station to Station" er en omfattende urban intervention skabt af den schweiziske kunstner Daniel Göttin til den første Saitama Triennale 2016 i Japan. Projektet strækker sig over en 1,2 km lang promenade kendt som Hana to Midori no Sanpomichi (Blomst og Grøn Promenade) og forbinder Musashi-Urawa Station med Besshonuma Park. Værket er en rytmisk rejse gennem byen, bestående af seks forskellige dele: en Port, fire Stationer og en Bro.
Kunstnerisk Vision & Teknik
Göttin anvender sit karakteristiske minimalistiske sprog til at "genlæse" det urbane landskab. Ved at bruge en dristig, non-objektiv farvepalet med intens orange og dyb industriel blå forvandler han funktionelle strukturer—brounderføringer, gelændere og gangstier—til en række perceptuelle markører.
"Stationerne" fungerer som arkitektoniske pergolaer, der skaber en farvetunnel, som indrammer beskuerens vej og opfordrer til en langsommere, mere bevidst bevægelse gennem rummet. På gelænderne skaber subtile orange tape-markører en visuel "staccato," der forvandler en rutinemæssig gåtur til en rytmisk oplevelse. "Porten" og "Broen" bruger massive farveblokke til at fremhæve den skjulte geometri i byens tunge infrastruktur, hvilket gør den "usynlige" arkitektur i viadukten pludselig og ubestrideligt til stede.
Kontekst & Betydning
Bestilt til temaet "Envisioning the Future!" udforsker Göttins værk, hvordan kunst kan fungere som et navigationsværktøj i en moderne megaby. I stedet for at placere et objekt i et rum, behandler han hele den 1,2 km lange strækning som et enkelt, levende lærred. Projektet er en mesterklasse i stedsspecifikhed, der demonstrerer, hvordan minimal intervention—farve og linje—grundlæggende kan ændre den sociale og følelsesmæssige frekvens i en offentlig gennemfartsvej.
Vigtige Tekniske Detaljer
-
Skala: 1,2 km lineær promenade.
-
Komponenter: 1 Port, 4 Stationer, 1 Bro.
-
Medium: Stedsspecifik urban intervention.
-
Materialer: Maling, træ, industriel klæbebånd.
-
Placering: Saitama (Større Tokyo-området), Japan.
-
Temaer: Urban Navigation, Minimalisme, Arkitektonisk Perception.
Bring Kunst til Dit Rum
Dette projekt illustrerer vores kunstneres evne til at skabe monumentale, skræddersyede værker til offentlige, erhvervsmæssige eller private miljøer—fra interventioner i byskala til specialiseret arkitektonisk farvekodning. IdeelArt inviterer dig til at bestille en unik, stedsspecifik installation, tilpasset dit projekts tekniske og følelsesmæssige karakter. For forespørgsler om specialdesignede vægmalerier, urbane interventioner eller monumentale abstrakte værker, opfordrer vi dig til at kontakte vores kuratoriske team.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Vælg muligheder
