Blue Lines
Gemischte Medien
Year: 2016
Edition: Unique
Technique: Acrylic painting over cement on foam panel. Structural and hanging frame on the back
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Auville arbeitet mit Bauzement. Er wendet Techniken an, die in der Bau- und Schiffbauindustrie verwendet werden, und verteilt den Zement über hochdichte Schaumstoffplatten, wodurch Stücke in Größen von einem bis acht Quadratmetern entstehen.
Blue Line besteht aus leicht erodierter Malerei, die auf zementiertem Sandmasse in Farbe getätowiert ist.
Helle, obwohl erodierte Farben mit rohem Zement zeigen, dass Farben alt werden können, aber dennoch hell und bewegend sind.
Pierre Auville ist ein französischer Künstler, dessen Werk die ästhetischen und konzeptionellen Qualitäten von industriell hergestellten Materialien wie Zement, Beton und Stahl untersucht und integriert. Er wurde in Le Havre an der Normandieküste geboren und lebt und arbeitet in der Nähe von Paris.
Ausbildung
Auville studierte Politikwissenschaft und Kunstgeschichte. Seine künstlerische Ausbildung entwickelte sich aus einem natürlichen Interesse, das er am Malen von Surfboards und Segelbooten sowie an der Erstellung von Street Art hatte. Schließlich begann er, Abendkurse in bildender Kunst zu besuchen, und erhielt die Gelegenheit, im Atelier der französischen Malerin Anne Papalia zu arbeiten, bei der er zehn Jahre lang studierte.
Technik
Auville arbeitet mit Bauzement, dem Portland-Typ, dessen Hauptbestandteile Kalk und Ton sind. Mit Techniken aus der Bau- und Schiffbauindustrie verteilt er den Zement auf hochdichten Schaumstoffplatten und schafft Stücke mit einer Größe von einem bis acht Quadratmetern.
Die gedämpften Töne des Werkes werden durch den Portlandzement selbst bereitgestellt; Auville verwendet keine chemischen Harze, um seine mineralische Qualität zu bewahren. Das Ergebnis ist eine Vielzahl von Off-Whites, Beiges, Grüntönen und Grautönen, abhängig vom Standort und der Jahreszeit der Zementproduktion sowie der Zugabe von mineralischen Pigmenten wie Schiefer- oder Kohlenstaub....
Die leuchtenden Farben, die Auville manchmal in seine Werke integriert, werden in der Regel mit wasserbasiertem Sprühfarbe erzielt, die während des Trocknungsprozesses oder durch erodiertes Sprühen aufgetragen wird. Die Werke werden auch manchmal erodiert, korrodiert, geschnitzt oder durch mechanische Abrasion (wie Schleifpapier, Stahlwolle oder Schaber) und intensives Waschen poliert. Eine dünne Schicht verdünnten Lacks wird dann aufgetragen, sobald das fertige Werk vollständig trocken ist, nur zum Schutz.
Inspiration
Auville erkundete viele verschiedene Bereiche, bevor er sich vollzeitig der Kunst widmete. Er arbeitete als Journalist, diente in der französischen Marine, war im Rettungsdienst tätig und hatte verschiedene Managementpositionen in Industrieunternehmen inne. Er arbeitete mit vielen verschiedenen Arten von hergestellten Materialien und Oberflächen, was ihn inspirierte....
Als sich seine Kunstwerke entwickelten, experimentierte er mit verschiedenen Medien und erkundete verschiedene Arten alternativer Medien, bis er die Rohheit und Vielseitigkeit von Zement entdeckte. Zement ermöglicht es Auville, den Punkt zu suchen, an dem die Farben menschgemachter Materialien zu ihrer ursprünglichen mineralischen Essenz zurückkehren. Er verweist auf die verschiedenen Farbqualitäten von Mineralien im Stein, die von der Höhle von Lascaux in Frankreich, die er als Kind besuchte, bis zu Zementstraßen in heißen Gebieten wie Kalifornien und den verlassenen WWII "Blockhäusern", die die Atlantikküste Westeuropas säumen, reichen.
Bildlich gesehen wird das ästhetische Vokabular von Auville von modernen Kunstbewegungen wie Geometrischer Abstraktion, Arte Povera und Street Art beeinflusst.
Galerien
Galerie W, Paris
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Muted, Textured)
Optionen auswählen
