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Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Beeswax, resin and pigment on archival paper mounted on archival board matted.
Framed: No
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Farbkatalog mit kritischem Essay:
http://issuu.com/jyntema1/docs/kean_university_janise_yntema_2015/1
Seit dem 11. Jahrtausend v. Chr. in China verwendet, wird das historische Geheimnis des Zinnoberrot hier im refraktiven Spektrum erforscht.
Bildgröße: 20 cm x 31 cm, 7,75" x 12" auf Archivplatte montiert 41 cm x 61 cm, 16" x 20" mit Passepartout
Janise Yntema ist eine amerikanische abstrakte Malerin, die derzeit in Brüssel, Belgien, lebt und arbeitet. Sie arbeitet mit der alten Technik der Enkaustik, einer Kombination aus Bienenwachs, Harz und Pigmenten, bei der Wärme als aktives Lösungsmittel dient.
Nach dem Studium an der Art Students League in New York erwarb Yntema 1984 ihren Bachelor of Fine Arts Degree an der Parsons School of Design/The New York School in New York City.
Yntema trägt natürliche Bienenwachs und Harz auf Holztafeln auf und verwendet einen Brenner, um ihre Pinselstriche nahtlos zu verbinden. Mit großer Aufmerksamkeit für den Prozess schafft sie Bilder durch langsame und gezielte Ansammlungen von halbtransparenten Farbschichten. Licht durchdringt diese Schichten und wird kompositorisch präsent. Wärme verdünnt, mischt und bindet jede Schicht unsichtbar zu einem durchscheinenden, leuchtenden Ton. Die Anwendung und Entfernung von Material in einem additiven/reduktiven Prozess ermöglicht unerwartete Momente, die in einem alchemistischen Tanz zwischen dem Geleiteten und dem Unkontrollierten entstehen. Es gibt eine erhabene Qualität in ihrer Arbeit, da sie eine Umgebung diffusen Lichts schafft, die minimal und abstrakt bleibt.
Yntema’s visuelle Sprache ist inspiriert von der Art und Weise, wie Licht, das durch Pigment wahrgenommen wird, Raum schafft, kombiniert mit der Art und Weise, wie Zeitwahrnehmungen durch Farbe festgehalten werden können. Ihr Werk verweist auf den Postmodern Tonalismus und hinterfragt die Grenze zwischen Figuration und Abstraktion, was ein Gefühl von Ort suggeriert. Ihre Gemälde untersuchen die größere Realität der Natur und des Lebens im Kontrast zu dem, was als real im Vergleich zum Ideal wahrgenommen wird.
“Meine Arbeiten erforschen die Wahrnehmung von Licht, wie sie durch Nuancen von Farbe offenbart wird, und schaffen einen Raum zwischen dem Natürlichen und dem Idealen. Eine Umgebung diffusen Lichts wird geschaffen, die minimal und abstrakt bleibt. Ich betrachte mein Sujet als Licht und die Landschaft als dessen Boten, wobei sich wechselnde Übergänge in der Farbe reflektierte Erinnerungen an kleine Momente der Zeit einfangen.”
Ihre Arbeiten sind in zahlreichen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten, darunter die der Philips Corporation, das Art Institute of Chicago, das Metropolitan Museum of Art in New York und das Stedelijk Museum in Amsterdam.
Yntema hat eine umfangreiche Ausstellungsgeschichte, die Einzel- und Gruppenausstellungen in London, New York City, Brüssel und Amsterdam umfasst. Zu den jüngsten Einzelausstellungen gehören Le Paysage Tranquille in der Galerie Marie Demange, Brüssel, im Jahr 2016, und The Quiet Landscape in Cadogan Contemporary, London, UK, im Jahr 2015.
Cadogan Contemporary, London
Galerie Josine Bokhoven, Amsterdam
A.I.R. Galerie, Brooklyn
Elizabeth Dow Ltd., East Hampton, NY
Galerie Marie Demange, Brüssel
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