Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Tachisme – Abstrakti Lyyrisyys

Tachisme – Abstraction Lyrique - Ideelart

Tachisme – Abstrakti Lyyrisyys

Tachisme, joka tunnetaan myös nimellä lyyrinen abstraktio, on liike, jonka nimi juontuu ranskan sanasta tache, joka tarkoittaa tahraa tai läikkää. Se on ranskalainen ei-geometrisen abstraktin maalaustaiteen tyyli, joka oli aktiivinen 1940-luvun lopulla ja 1950-luvulla. Termiä tachisme käytettiin ensimmäisen kerran tämän liikkeen kuvaamiseen vuonna 1951 ranskalaisten kriitikoiden Charles Estiennen ja Pierre Guéguenin toimesta, ja sitä laajensi tunnetuksi ranskalainen kriitikko ja taidemaalari Michel Tapié teoksessaan Un Art autre vuonna 1952. Kuitenkin termiä oli jo käytetty vuonna 1889 Felix Feneonin toimesta kuvaamaan impressionistista maalaustyyliä, ja uudelleen vuonna 1909 suunnittelija ja teoreetikko Maurice Denis käytti sitä viitatessaan ranskalaisen maalaustaiteen fauvismiin.

Liike kehittyi vastareaktiona 1900-luvun alun avantgardeliikkeelle, kubismille, ja tachismeen liittyvissä teoksissa käytettiin väriläiskiä tai -läikkiä, spontaania siveltimen vetoa, valumia, raapustuksia ja kalligrafiaa. Se luokitellaan elemaalaustyyliksi, jossa maalia roiskitaan tai valuu kankaalle. Se on ekspressionistinen, ei-esittävä taidemuoto, ja sitä pidetään amerikkalaisen toimintamaalauksen eurooppalaisena muotona. Tachismen ja amerikkalaisen abstraktin ekspressionismin tavoitteiden välillä on havaittu monia yhtäläisyyksiä, mutta ranskalaiset tachistiset teokset vaikuttavat hienovaraisemmilta kuin amerikkalaisen koulukunnan teokset, joita jotkut pitävät raaempina. Tachiste-liike oli osa laajempaa eurooppalaista sodanjälkeistä modernin taiteen liikettä, jota kutsutaan Art Informeliksi tai Informalismiksi, ja joiden kanssa se on lähes synonyymi. Toisen maailmansodan jälkeen tachisme-liikettä alettiin myös kutsua Pariisin koulukunnaksi. Liike liittyy myös amerikkalaiseen lyyriseen abstraktioon sekä usein yhdistetään COBRAan – eurooppalaiseen avantgardeliikkeeseen, joka oli aktiivinen vuosina 1948–1951. COBRAn nimi muodostettiin Christian Dotremontin toimesta vuonna 1948 jäsenten kotikaupunkien alkukirjaimista: Co Kööpenhamina, Br Bryssel, A Amsterdam. Tachisme on myös yhdistetty Gutai-ryhmän teoksiin, joka oli japanilainen sodanjälkeinen taideliike, jonka perusti taidemaalari Jiro Yoshihara vuonna 1954 ja joka tunnetaan perinteisen taidetyylin radikaalista hylkäämisestä.

Sam Francis - Around the Blues, 1957/62, öljy- ja akryylimaalaus kankaalle

Tachisme-taiteilijat

Tähän liikkeeseen liitettyjä taiteilijoita ovat muun muassa: Frank Avray Wilson (1914–2009); Camille Bryen (1902–1977); Alberto Burri (1915–1995); Lucio Fontana (1899–1968); Agenore Fabbri (1911–1998); Jean Dubuffet (1901–1985); Sam Francis (1923–1994); Hans Hartung (1904–1989); André Lanskoy (1902–1976); Henri Michaux (1899–1984); Denis Bowen (1921–2006); Paul Jenkins (1923–2012); Karel Appel (1921–2006), COBRA-ryhmän jäsen; Ferruccio Bortoluzzi (1920–2007); Laurent Jiménez-Balaguer (s. 1928); René Laubies (1922–2006); Gen Paul (1895–1975); Serge Poliakoff (1906–1969); Zao Wou Ki (1921–2013); Ernst Wilhelm Nay (1902–1968), saksalainen taiteilija, johon liike vaikutti; Elaine Hamilton (1920–2010); Jean-Paul Riopelle (1923–2002); Jean Miotte (s. 1926); Jean Fautrier (1898–1964); Emilio Scanavino (1922–1986); Marie Raymond (1908–1989); Alexander Bogen (1916–2010); Emil Schumacher (1912–1999); Karel Kuklík (s. 1937); Nicolas de Staël (1914–1955); Jean Messagier (1920–1999); Bram Bogart (1921–2012), COBRA-ryhmän jäsen; Ludwig Merwart (1913–1979); Roger Bissière (1888–1964); Michel Tapié (1909–1987); Pierre Soulages (s. 1919); Alfred Otto Wolfgang Schulze (1913–1951); Maria Helena Vieira da Silva (1908–1992); Pierre Tal-Coat (1905–1985); Asger Jorn (1914–1973), COBRA-ryhmän jäsen; Bram van Velde (1895–1981); Georges Mathieu (1921–2012); François Willi Wendt (1909–1970); Jean René Bazaine (1904–2001); Antoni Tàpies (1923–2012); Pierre Alechinsky (s. 1927), COBRA-ryhmän jäsen; Louis Van Lint (1909–1986); ja Norman Bluhm (1921–1999).

Esittelykuva: Jean Dubuffet - Maan esimerkillinen elämä (Texturology LXIII) 1958, öljy kankaalle

Artikkelit, joista saatat pitää

Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions
Category:Interviews

Vakava ja ei-niin-vakava: Macha Poynder 14 kysymyksessä

Universumin salaiset lait IdeelArtissa uskomme, että taiteilijan tarina kerrotaan sekä studion sisällä että ulkopuolella. Tässä sarjassa esittelemme 14 kysymystä, jotka yhdistävät luovan vision ja...

Lisätietoja
Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style - Ideelart
Category:Art History

Optisen abstraktion kehittäminen: Kuinka Victor Vasarely löysi oman tyylinsä

Joskus ajatellaan, että kun puhumme "taiteista ja tieteistä", tarkoitamme selvästi erilaisia asioita. Tiede on kuitenkin asioiden tutkimista, kun taas taide on asioiden luomista. Mutta eikö tiedem...

Lisätietoja
The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Sinisen voima: historiallisista mestareista nykyaikaiseen abstraktiin taiteeseen

Kun näet sinisen värin, mitä tunnet? Kuvailetko sitä eri tavalla kuin mitä tunnet kuullessasi sanan sininen tai lukiessasi sanan sininen sivulla? Onko sävyn välittämä tieto erilainen kuin sen nime...

Lisätietoja