Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Värien psykologia - Miksi tietyt värit viehättävät?

The Psychology of Colors - Why Certain Colors Appeal?

Värien psykologia - Miksi tietyt värit viehättävät?

Väri voi vaikuttaa hyvinvointiimme, tunteisiimme ja siihen, miten nautimme elämästä. Vaikka suuri osa värien arvostamisesta ja havaitsemisesta riippuu luonnollisesti henkilökohtaisista kokemuksista, vankka yleinen empiirinen näyttö osoittaa tiettyjen värien herättävän voimakkaampia tunteita ja mielialoja kuin toisten sekä vaikuttavan käyttäytymiseen, tunteisiin ja muuhun.

Kritiikistä huolimatta monet ovat ylistäneet väriteoriaa vuosisatojen ajan, ja tiede alkaa viimein saada ansaitsemaansa vakavaa huomiota. Väri­psykologia toimii alitajuisella tasolla; väri on monille ensimmäinen kriteeri taidetta ostettaessa, vaikka he eivät olisi siitä tietoisia.

Värit seuraavat piirteiden tavoin tunteiden vaihteluita – Pablo Picasso

Väriteoria historiassa

Saksalainen runoilija, taiteilija ja poliitikko Johann Wolfgang von Goethe oli ensimmäisiä, jotka tutkivat väri­psykologiaa järjestelmällisesti vuonna 1810 julkaistussa teoksessaan ”Väriteoria”. Vaikka tiedeyhteisön enemmistö torjui hänen pohdintansa, monet taideyhteisön kirkkaimmista mielistä kiinnostuivat niistä intohimoisesti.

Vaikka monet Goethen päätelmistä eivät enää vuosia myöhemmin pidä paikkaansa, hänen teostaan pidetään edelleen kiehtovana ja oivaltavana tutkimuksena väreistä ja niiden merkityksestä taiteilijalle ja yksilölle. Hänen ajatuksensa värien välittämistä tunteista antavat lukijalle mahdollisuuden alkaa ajatella värejä ennakkoluulottomasti ja tutkia yhteyksiä sekä filosofisia ajatuksia, jotka liittyvät siihen, miksi viehätymme tietyistä väreistä ja miksi taiteilija saattaa valita tietyn paletin. Vielä 200 vuotta myöhemmin hän onnistuu yhdistämään intuitiivisen ja vaistonvaraisen kokemuksen sekä raivaamaan tietä monille nykyisin hyödynnettäville väri­psykologian tutkimuksille.

Väripsykologiaa hyödynnetään laajasti paitsi taiteessa ja sisustussuunnittelussa myös liike-elämässä, jossa sitä käytetään mainonnassa ja brändimarkkinoinnissa ympäri maailmaa. Eri tutkijat kiistelevät kiivaasti värien ja tunteiden välisestä yhteydestä, mutta monet taiteilijat ja suunnittelijat suhtautuvat siihen erittäin vakavasti. Tästä huolimatta väri­psykologiaa koskeva tieteellinen tutkimus lisääntyy, ja suuri osa siitä viittaa yhteen johtopäätökseen: värien havaitseminen todella vaikuttaa mieleemme ja kehoomme.

Havainto – väri on katsojan silmässä

Koska väri ei ole käsin kosketeltava asia, se voi todellisuudessa näyttää jokaisesta meistä erilaiselta sen mukaan, miten omat silmämme tulkitsevat valonsäteitä. Ihmissilmillä on kolme kartionmuotoista väriin reagoivaa reseptoria, joista kukin on suunniteltu havaitsemaan erilaisia valon aallonpituuksia: punaista, vihreää ja sinistä. Tämä tekee taiteesta hyvin henkilökohtaista, sillä se paljastuu meille jokaiselle ainutlaatuisella tavalla.

Lisäksi aiemmat kokemukset voivat vaikuttaa havaintoihin. Jokin vihreän sävy voi herättää toisessa ihmisessä kielteisen reaktion, koska se muistuttaa häntä jostakin surullisesta hänen menneisyydessään. Myös kulttuurierot voivat synnyttää vaihtoehtoisia reaktioita.

Yleisesti kuitenkin tiettyjen värien sanotaan herättävän tiettyjä tunteita tai merkityksiä kaikkialla maailmassa. Esimerkiksi vaaleanpunainen yhdistetään romantiikkaan ja valkoista pidetään puhtaana.

Lämpimät värit

Lämpimät sävyt, kuten punainen, oranssi ja keltainen, kuvataan yleensä juuri sellaisiksi – ne herättävät turvallisuuden tunteita, mutta yhtä lailla tällaiset tulenhehkuiset värit voivat nostaa verenpainetta ja herättää vihaa ja vihamielisyyttä.

Punainen tunnetaan itäisissä kulttuureissa onnea tuovana, ja sitä pidetään taideteoksille merkittävästi tuottoisana värinä; maalauksissa käytettynä punaiset teokset saavuttavat paljon korkeamman hinnan kuin teokset, joissa tätä tiettyä sävyä ei ole. Tämän värin merkitys näkyy selvästi Piet Mondrianin teoksissa; hänen punaisia värialueita sisältäviä maalauksiaan pidetään yleisesti halutumpina.

Voimakkaana värinä pidetty punainen välittää Goethen mukaan ”vaikutelman painavuudesta ja arvokkuudesta sekä samalla suloudesta ja viehättävyydestä”.

Teokset valokeilassa — punainen

Untitled Red 2009 - Ulla Pedersen
Untitled Red 2009Ulla Pedersen

Pedersenin punainen vastustaa nimeämistä; raakana ja välittelemättömänä se välittää sen aistimellisen latauksen, jonka Goethe liitti tähän väriin: painavuus ja sulous samassa kentässä.

Red Swash - Anne Russinof
Red SwashAnne Russinof

Yksi eleeseen piirretty punainen kaari, joka vahvistaa värin kaksijakoisen luonteen: se on samanaikaisesti viettelevä ja horjuttava, mahdoton olla huomaamatta.

Keltaisesta puhuttaessa näyttää siltä, että vihreän tai muiden ”epäpuhtauksien” määrä voi vaikuttaa suuresti siihen, miten keltainen koetaan. Goethe huomauttaa, että myös pinta, jolla keltainen esiintyy, voi vaikuttaa värin kokemiseen; aurinkoinen ja iloinen vaikutelma voi muuttua kielteisemmäksi ja ”likaiseksi”.

Teoksia tarkastelussa — keltainen

Milbrook keltaisena – Robert Baribeau
Milbrook keltaisenaRobert Baribeau

Baribeau kylvettää tutun maiseman keltaisessa valossa ja vangitsee värin olennaisimman laadun: sen kyvyn muuttaa tavallinen joksikin hohtavaksi ja latautuneeksi.

Color Kinesthesia 5B39 – Keltainen – Anne Katrine Senstad
Color Kinesthesia 5B39 – KeltainenAnne Katrine Senstad

Senstadin “kinæsthesia”-sarja tutkii, miten väri liikkuu fyysisesti kehon läpi; keltainen muuttuu tässä aistilliseksi tapahtumaksi, ei pelkäksi sävyksi.

Oranssi yhdistetään energiaan ehkä samannimisen hedelmän vuoksi; tämä pirteä väri kiinnittää huomion ja tuo mieleen elinvoiman. Se yhdistetään usein myös liikkeeseen; oranssit syksyn lehdet merkitsevät vuodenajan vaihtumista.

Teoksia tarkastelussa — oranssi

Orange Blossom Special – Matthew Langley
Orange Blossom SpecialMatthew Langley

Langleyn oranssi säteilee värin aina lupaamaa vuodenaikojen elinvoimaa: huomion vangitsevaa lämpöä, joka kieltäytyy pysähtymästä.

Viileät värit

Spektrin sinisen puolen viileitä värejä pidetään yleensä rauhoittavina. Kuten lämpimämmän spektrin värit, nekin voivat kuitenkin herättää mieleen vastakkaisia tunteita, kuten surua ja välinpitämättömyyttä. Taiteilijan on todellakin kuljettava hienovaraisessa tasapainossa.

Vihreän ajatellaan usein merkitsevän uusia alkuja ja kasvua; se yhdistyy luontoon lehtien ja ruohon klorofyllin värinä. Tämä yhteys luontoon herättää tasapainon ja harmonian tunteita. Samoin sinisellä voi olla yhtä rauhoittava vaikutus; yhteys taivaaseen ja veteen voi tuoda mieleen kellumisen ja painottomuuden. On tärkeää huomata, että sinisen sävy ja voimakkuus voivat vaikuttaa voimakkaasti sen viestiin; vaaleansininen voi olla raikas ja ystävällinen, kun taas tummansininen voi olla vahva ja luotettava.

Teoksia tarkastelussa — sininen

Sininen pesä – Louise Blyton
Sininen pesäLouise Blyton

Blytonin kerrostetut siniset kentät ilmentävät värin intiimeintä laatua: suojaa, syvyyttä ja rauhan hiljaista painoa.

Sininen siirtymä – Marcy Rosenblat
Sininen siirtymäMarcy Rosenblat

Sinisen sävyn muutos – Rosenblat kartoittaa jännitettä värin rauhoittavan pinnan ja sen melankoliaan ja itsetutkiskeluun taipuvan luonteen välillä.

Teoksia tarkastelussa — vihreä

Green Velvet - Nikolaos Schizas
Green VelvetNikolaos Schizas

Schizas’s green -värin tuntuva laatu – tiheä, orgaaninen ja lähes fyysinen – liittyy suoraan värin syvään yhteyteen kasvun ja luonnon harmonian kanssa.

Equinox Green 03 - Emma Godebska
Equinox Green 03Emma Godebska

Vuodenaikojen käännekohdan mukaan nimetty Godebska’s green kantaa uudistumisen lupausta: tasapainoa valon ja pimeyden, kasvun ja levon välillä.

Väripsykologia toimii yli rajojen riippumatta tuotettavan teoksen tyylistä. Trompe l’œil -tekniikkaan erikoistunut muraalitaiteilija Grahame Ménage kokee, ettei väriteorian voimaa voi sivuuttaa: ”Suunnittelen muraalit huolellisesti ja hyödynnän tehokkaasti väripsykologiaa luodakseni hyvinvoinnin tunnetta. Tätä varten olen juuri saanut New Orleansissa valmiiksi sarjan sävy sävyyn -muraaleja, joissa käytin savuisenharmaiden, vihreiden ja harmaiden sävyjen palettia.”

”Väri on voimakas viestintäväline: huono valinta saa maalauksesi epäonnistumaan, koska viesti on väärä tai sitä ymmärretään väärin.”

Valaistuksen merkitys

Valaistuksella voi olla tärkeä merkitys siinä, miten havaitsemme värit. Sähkövalaistus voi muuttaa väriä hienovaraisesti – ja joissakin tapauksissa dramaattisesti – luonnolliseen päivänvaloon verrattuna. Tämä puolestaan voi vaikuttaa siihen, miltä katsojasta tuntuu hänen kohdatessaan teoksen värit.

Myös vuorokaudenaika voi vaikuttaa väreihin, sillä luonnonvalo muuttuu päivän mittaan ja valon suunta vaikuttaa spektriin. Auringonvalo on tietenkin puhtaimmillaan spektrin näkökulmasta ja tuottaa puhtaimmat värit, mutta sen antamat sävyt muuttuvat päivän aikana.

Syyn tutkiminen

Vaikka värien tieteellisessä tutkimuksessa on edistytty, on vielä paljon selvitettävää, jotta voitaisiin tarkasti selittää, miksi tietty väri vetoaa kuhunkin meistä ja miksi jotkin värit voivat herättää niin voimakkaita reaktioita muihin sävyihin verrattuna. Selvää kuitenkin on, että taide on edelleen hyvin subjektiivista ja henkilökohtaista: värit puhuttelevat yksilöä paitsi tieteen ja luonnollisten assosiaatioiden, myös henkilökohtaisen näkökulman kautta.


Francis Berthomier
Esittelykuva: Goethen väriympyrä (Creative Commons)

A History of Violence - Matthew Langley - Abstract Painting - IdeelartA History of Violence - Matthew Langley - Abstract Painting - Ideelart
Matthew Langley
A History of Violence
Maalaus
121.92 X 152.4 X 0.0 cm 48.0 X 60.0 X 0.0 inch Alennushinta£7,200.00
Plum (Yellow and Red) - Brent Hallard - Abstract Painting - IdeelartPlum (Yellow and Red) - Brent Hallard - Abstract Painting - Ideelart
Brent Hallard
Plum (Yellow and Red)
Maalaus
37.0 X 37.0 X 0.1 cm 14.6 X 14.6 X 0.0 inch Alennushinta£950.00
Gong (Red, Blue) - Brent Hallard - Abstract Painting - IdeelartGong (Red, Blue) - Brent Hallard - Abstract Painting - Ideelart
Brent Hallard
Gong (Red, Blue)
Maalaus
52.0 X 61.0 X 0.0 cm 20.5 X 24.0 X 0.0 inch Alennushinta£2,400.00
Covers 13 - Orange A - Joanne Freeman - Abstract Painting - IdeelartCovers 13 - Orange A - Joanne Freeman - Abstract Painting - Ideelart
Joanne Freeman
Covers 13 - Orange A
Maalaus
33.0 X 33.0 X 0.0 cm 13.0 X 13.0 X 0.0 inch

Sold

Combination Orange - Richard Caldicott - Abstract Photography - IdeelartCombination Orange - Richard Caldicott - Abstract Photography - Ideelart
Richard Caldicott
Combination Orange
Valokuvaus
61.0 X 50.8 X 0.0 cm 24.0 X 20.0 X 0.0 inch Alennushinta£3,700.00
L.I.C. (Orange) - Peter Soriano - Abstract Mixed Media - IdeelartL.I.C. (Orange) - Peter Soriano - Abstract Mixed Media - Ideelart
Peter Soriano
L.I.C. (Orange)
Mixed Media
45.5 X 140.0 X 0.0 cm 17.9 X 55.1 X 0.0 inch Alennushinta£2,700.00
Untitled Blue 2009 - Ulla Pedersen - Abstract Painting - IdeelartUntitled Blue 2009 - Ulla Pedersen - Abstract Painting - Ideelart
Ulla Pedersen
Untitled Blue 2009
Maalaus
60.0 X 60.0 X 0.0 cm 23.6 X 23.6 X 0.0 inch Alennushinta£1,600.00
Intersect (Blue) - Macyn Bolt - Abstract Painting - IdeelartIntersect (Blue) - Macyn Bolt - Abstract Painting - Ideelart
Macyn Bolt
Intersect (Blue)
Maalaus
96.9 X 122.0 X 0.0 cm 38.1 X 48.0 X 0.0 inch Alennushinta£5,250.00
Blue - Tom Henderson - Abstract Painting - IdeelartBlue - Tom Henderson - Abstract Painting - Ideelart
Tom Henderson
Blue
Maalaus
120.0 X 120.0 X 0.0 cm 47.2 X 47.2 X 0.0 inch Alennushinta£5,250.00
Autosuggestion (Green) - by Andy Harwood - Abstract Painting - IdeelartAutosuggestion (Green) - by Andy Harwood - Abstract Painting - Ideelart
Andy Harwood
Autosuggestion (Green)
Maalaus
152.0 X 122.0 X 3.8 cm 59.8 X 48.0 X 1.5 inch Alennushinta£7,500.00
Combination Green - Richard Caldicott - Abstract Photography - IdeelartCombination Green - Richard Caldicott - Abstract Photography - Ideelart
Richard Caldicott
Combination Green
Valokuvaus
61.0 X 50.8 X 0.0 cm 24.0 X 20.0 X 0.0 inch Alennushinta£4,600.00
Fruit of wrath 1 - Reiner Heidorn - Abstract Painting - IdeelartFruit of wrath 1 - Reiner Heidorn - Abstract Painting - Ideelart
Reiner Heidorn
Fruit of wrath 1
Maalaus
80.0 X 60.0 X 3.0 cm 31.5 X 23.6 X 1.2 inch Alennushinta£2,150.00
Comosis Collage 4A52.1.4 - Composition no 7E2 Yellow - Anne Katrine Senstad - Abstract Photography - IdeelartComosis Collage 4A52.1.4 - Composition no 7E2 Yellow - Anne Katrine Senstad - Abstract Photography - Ideelart
Anne Katrine Senstad
Comosis Collage 4A52.1.4 - Composition no 7E2 Yellow
Valokuvaus
101.6 X 165.1 X 0.1 cm 40.0 X 65.0 X 0.0 inch Alennushinta£8,850.00
Yellow note - by Xanda McCagg - Abstract Painting - IdeelartYellow note - by Xanda McCagg - Abstract Painting - Ideelart
Xanda McCagg
Yellow note
Maalaus
91.4 X 91.4 X 1.9 cm 36.0 X 36.0 X 0.7 inch Alennushinta£4,600.00
High Frequency/Slow Shift - Macyn Bolt - Abstract Painting - IdeelartHigh Frequency/Slow Shift - Macyn Bolt - Abstract Painting - Ideelart
Macyn Bolt
High Frequency/Slow Shift
Maalaus
213.5 X 457.5 X 0.0 cm 84.1 X 180.1 X 0.0 inch Alennushinta£28,200.00

Artikkelit, joista saatat pitää

The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

Mark Rothkon täydellinen opas: väriensyklin mestari etsimässä inhimillistä draamaa

Seistessä myöhäiskauden Rothkon teoksen edessä, kun sen valtava väreilevä viininpunainen kenttä vuotaa mustaan, ei yksinkertaisesti katso maalausta. Maalaus katsoo katsojaa. Harvat 1900-luvun abst...

Lisätietoja
Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

Alexander Calder: kinetiikan, lankapiirrosten ja veistoksellisen liikkeen mestarin perinpohjainen opas

Toimituksen huomautus: ripustetun ilman mestarin jäljillä ”Kävellessä Pariisissa järjestetyn merkittävän Alexander Calder -retrospektiivin saleissa, ympärillä metallilehdistä koostuvien riippuvi...

Lisätietoja
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

Vakavaa ja vähemmän vakavaa: Arvid Boecker 14 kysymyksessä

Maalaaminen hengittämisenä IdeelArtilla uskomme, että taiteilijan tarina kerrotaan sekä ateljeessa että sen ulkopuolella. Tässä sarjassa esitämme 14 kysymystä, jotka yhdistävät luovan näkemyksen ja...

Lisätietoja