Ancient schemes, Minds etched, Unetched
Valokuvaus
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Mix media, C-print, and acrylic paint on a wood mount
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Teos on yksinoikeudella IdeelArtille.
Teokset ovat korkeimpien arkistointistandardien mukaisia. Puukannattimet on käsitelty kahdella kerroksella Golden-akryyligeelimediumia.
Valokuvat taiteilija tulostaa Hahnemühle Fine Art -papereille, käsittelee Hahnemühle-suojasuihkeella ja kiinnittää tiivistetylle puulle Lineco Ph -neutraalilla liimalla. Päälle levitetään akryylimaalia. Akryyligeelimediumin päällikerros viimeistellään polymeerisellä UV-suojalakalla. Ripustusjärjestelmänä D-rengas ja lanka.
San Franciscossa asuva taiteilija Jason Engelund yhdistää maalausta ja valokuvausta tavoilla, jotka laajentavat molempien medioiden määritelmää. Hänen sommitelmansa perustuvat maiseman maailmaan, jossa etu- ja taustaelementit ohjaavat katsetta kohti järkevää kuvatilaa. Engelund kumoaa tämän järkevän visuaalisen todellisuuden käsityksen, johon olemme tottuneet maisemavalokuvassa, hälventäen sen abstraktiksi unenomaiseksi maisemaksi, jossa mieli houkutellaan psykedeelisten värikenttien, palaneiden valoläiskien, tekstin välähdysten ja maalin välittömien kohtaamisten kautta. Teos sijoittuu jonnekin muistin ja metaforan välille ja kutsuu katsojia kyseenalaistamaan valokuvakuvan oletetut rajoitukset.
Engelund sai Bachelor of Fine Arts -tutkintonsa erinomaisin arvosanoin California College of Arts and Craftsista ja Master of Fine Arts -tutkintonsa University of California, Davisista. Lukuisten yksityiskokoelmien lisäksi Engelundin teoksia on San Diegon Museum of Photographic Artsin pysyvässä kokoelmassa.
Jason Engelund (s. 1971, California) on San Franciscossa asuva taiteilija, jonka maalaus- ja valokuvatyö tutkii psykologisten ja fyysisten maisemien leikkauspistettä, luoden niin kutsuttuja "meta-landscapeja", jotka tutkivat havaintoon, maisemaan ja muutokseen liittyviä teemoja.
Koulutus
Engelundilla on Master of Fine Arts -tutkinto University of California Davisista ja Bachelor of Fine Arts with Distinction -tutkinto California College of Arts and Craftsista. Hänen akateeminen taustansa, yhdistettynä laajaan kokemukseensa taidekasvatuksessa ja sosiaalisen oikeudenmukaisuuden ohjelmoinnissa, on muokannut hänen monipuolista lähestymistapaansa taiteelliseen käytäntöön.
Inspiraatio
Engelundin työ juontaa juurensa hänen uskoonsa taiteen kykyyn sosiaaliseen ja henkilökohtaiseen muutokseen. Nähdessään sekä henkilökohtaisia että yhteiskunnallisia epäoikeudenmukaisuuksia nuoruudessaan, kokemuksia jotka muovasivat hänen taiteellista näkemystään, hän aluksi kanavoi luovaa energiaansa taide- ja sosiaalisen oikeudenmukaisuuden ohjelmien kehittämiseen. Hänen valokuvatyönsä keskittyy erityisesti aurinkoon käsitteellisenä ja metaforisena valon lähteenä, kun taas hänen maalauksensa ovat saaneet inspiraationsa hänen filosofian tutkimuksistaan ja tutkivat värin ja symbolin tunteellista voimaa visuaalisesti kertoa inhimillisiä ihanteita abstrakteissa sommitelmissa.
"Valokuvaus tarkoittaa piirtämistä valolla, ja minä valokuvaan Aurinkoa, piirtäen sen valolla valon itsensä kanssa. Maassa ja merimaisemassa kyllästän värit ja luon kokemuksen sävyn suorittamalla kuvan tallennuksen ei perinteisen valokuvauksen ratkaisevassa hetkessä, vaan siinä, mitä kutsun visuaaliseksi aikaleimaksi."
Tekniikka
Engelundin tunnusomainen prosessi sisältää useiden valotusten luomisen yhdelle filmikehykselle, yhdistäen elementtejä maasta, merimaisemasta ja auringon valokuvauksesta. Hänen valokuvateoksensa toimivat metaforina mielen kamerasilmälle, joka näkee luonnon muuntavan voiman. Hänen maalauksissaan käytetään kirkkaita värejä ja sulavia, eleellisiä merkkejä. Taidehistorian vaikutteita, kuten orfista kubismia, abstraktia ekspressionismia ja postmodernismia, näkyy hänen väri- ja sommitelmassaan. Engelundin esteettinen aistimus tuo taiteeseen uuden tyylin, Metamodernismin.
Molemmissa medioissa hän luo sommitelmia, jotka ohjaavat katseen sisäänpäin kohti rationaalisia kuvatasoja ennen kuin ne liukenevat abstrakteiksi unenomaisiksi maisemiksi. Hänen prosessinsa sisältää sekä psykologisten että fyysisten maisemien työskentelyn luodakseen niin kutsutut "meta-maastot".
”Maalaaminen niin, että tunne on vahva katsojassa, tarkoittaa pigmentin, sideaineen ja kankaan ohjaamista niin, että kosketeltava materiaali herättää viskeraalisia, orgaanisia metaforisia kuvia. Maalaaminen on minulle symbolisen tarinan kertomista, joka moraalisen kompassin avulla navigoi värin ja kuvan mysteerissä.”
Näyttelyt
Engelund on näyttänyt teoksiaan laajasti Yhdysvaltojen suurissa taidekeskuksissa ja kansainvälisesti. Hänen teoksiaan on ollut esillä New Yorkissa, Los Angelesissa ja San Franciscossa, merkittävinä näyttelyinä Van Der Plas Gallery New Yorkissa ja Kopeikin Gallery Los Angelesissa. Hänen kansainvälinen läsnäolonsa kattaa näyttelyitä Ranskassa ja Intiassa, mikä osoittaa hänen ainutlaatuisen taiteellisen visionsa maailmanlaajuista vetovoimaa.
Palkinnot ja tunnustukset
Engelund on saanut merkittävää tunnustusta työstään, mukaan lukien Sustainable Arts Foundation Individual Artist -apurahan (2012) ja Crayola-apurahan taidekasvatukseen (2017). Hänen sitoutumisensa taidekasvatukseen ja sosiaaliseen oikeudenmukaisuuteen on tunnustettu erilaisilla apurahoilla ja palkinnoilla uransa aikana.
Kokoelmat
Hänen teoksiaan on San Diegon taidemuseon valokuvataiteen pysyvässä kokoelmassa sekä lukuisissa yksityiskokoelmissa.
Edustus
IdeelArt on edistänyt Engelundin innovatiivista työtä vuodesta 2021 lähtien.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Performative, Colourful)
Valitse vaihtoehdot
