Sinneswelt-teile 19
Maalaus
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Acrylic on Canson Montval paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Tässä uudessa sarjassa, Sense World, taiteilija on kokeillut erilaisia väriyhdistelmiä ja tekniikoita välittääkseen tunteitaan ja ajatuksiaan.
Tämä sarja tutkii taiteilijan matkaa aistien yhdistämisessä kieleen ja väriin fyysisen maalaamisen kautta.
Tämän tavoitteen saavuttamiseksi taiteilija aikoi antaa mahdollisuuden muuttaa värin olemusta säätämällä värien kirkkautta ja kylläisyyttä, jotka on luotu adjektiivien avulla vedellä. Tuloksena olevat taideteokset tarjoavat ainutlaatuisen ja subjektiivisen näkökulman inhimilliseen kokemukseen.
Kyong Lee on korealainen abstrakti taiteilija, jonka teokset sovittavat yhteen fyysiset ja emotionaaliset todellisuudet monialaisella värin, materiaalin, prosessin ja muodon tutkimisella. Hän asuu ja työskentelee Soulissa, Koreassa.
koulutus
Lee sai taiteen kandidaatin tutkintonsa Hong-ik-yliopistosta Soulissa, Koreassa, vuonna 1991. Hän sai maisterin tutkintonsa Taideyliopistosta Braunschweigissa, Saksassa, vuonna 2000.
Vuosina 2001-2002 hän oli taiteilijaresidenssissä kansainvälisesti tunnetussa SSamzieSpace Studio Residence -ohjelmassa Soulissa, Koreassa.
Tekniikka
Lee on omistautunut tarkkuudelle prosesseissaan. Hän suunnittelee huolellisesti väriensä valinnat ja varaa kiinteän ajan kunkin värin sekoittamiseen. Luodakseen sävyttyjä värimaalauksiaan hän ensin kerrostaa teippiä suikaleina pintojen yli. Jokainen maalikerros levitetään kiinteän aikarajan sisällä ja annetaan levätä toisen kiinteän ajan. Tämä on prosessi, jossa rakennetaan, kerrostetaan, kertyy. Sävyerot ilmentävät suhteita värien ja hetkien välillä. Joissakin hänen maalauksissaan on tekstiä. Näissä teoksissa Lee kohokuvioi valitsemansa sanan pinnalle ensin ja levittää sitten monokromaattisen sävyn, joka liittyy ja yhteistyöskentelee valitun sanan kanssa. Väri täyttää sanan ja täyttää kaiken sen ympärillä olevan tilan. Leelle prosessi on runollinen ja olennainen teoksen merkitykselle.
inspiraatiota
Työssään Lee vastaa emotionaalisiin kokemuksiinsa fyysisessä ympäristössään. Väri on hänen ensisijainen visuaalinen kielensä. Hänen mielestään väri ei ole vain itseviittaava. Väri liittyy myös emotionaalisiin tiloihin. Se on tapa ilmaista tunteita, projisoida ajatuksia ja herättää elämän luonnollisia prosesseja. Lee saa inspiraationsa ajan kulusta ja kokemusten kerrostumisesta. Hän miettii muistia ja tapoja, joilla hänen näkemyksensä menneisyydestä muuttuu ajan kuluessa. Hän on myös kiinnostunut automatismista. Tietoisten prosessien kautta hän on luonut yhteyksiä eri viestintätapojen välillä, kuten yhdistämällä tiettyjä sanoja erityisiin sävyihin Väri adjektiivina -sarjassaan. Lisäksi Lee on huolissaan planeetan kallistuksesta akselillaan. Maa on kallistunut 23,5 astetta, mikä aiheuttaa sen, että koemme vuodenajat sellaisina kuin ne ovat. Lee pohtii, onko tässä yhteys väärään oletukseemme siitä, että seisomme vaakasuorassa, ja muihin oletuksiin, joita teemme, kuten oletuksiimme siitä, mitä hän sanoo, "tunteiden horisontti".
Kokoelmat
Lee:n teoksia on useissa julkisissa ja institutionaalisissa kokoelmissa, mukaan lukien Seoul Museum of Art, Youngeun Contemporary Art Museum ja National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Soul, Korea.
Näyttelyt
Lee Kyongin työ on ollut laajasti esillä yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Koreassa ja Saksassa. Viimeisimmät yksityisnäyttelyt ovat olleet Color as Adjective II Chonanissa, Etelä-Koreassa, ja Feeling, Language and Color Soulissa.
Galleriat
Galleria Choi, Soul
Erityisesti metagalleria
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal)
Valitse vaihtoehdot
