Steamer series 1
Dessin
Year: 2012
Edition: Unique
Technique: Charcoal on paper
Framed: No
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L'œuvre fait référence à de nombreuses qualités de l'abstraction lyrique. Son processus est instinctif et non représentatif.
Margaret Neill s'inspire des qualités géométriques fluides de la courbe et de la ligne, en particulier de la manière dont les qualités naturelles de la terre et du ciel s'entremêlent avec les éléments urbains d'objet et d'architecture.
Elle vit et travaille à Brooklyn.
Margaret Neill est une artiste abstraite américaine originaire de l'Ohio, utilisant une variété de médiums pour créer des images lyriques et gestuelles inspirées par des courbes et des formes non représentatives. Elle vit et travaille à Brooklyn, NY.
Formation
Neill a obtenu son Bachelor of Arts au Hiram College à Hiram, OH, en 1978. Elle a ensuite obtenu sa maîtrise en beaux-arts en peinture au Brooklyn College à New York en 1984.
Technique
Neill crée des œuvres sur toile, lin et papier en utilisant une variété de médiums, notamment le graphite, le crayon de couleur, le fusain et la peinture. Son processus implique un marquage intuitif de la surface, résultant en des lignes continues, entrelacées, et des formations géométriques ondulées.
Le travail fait référence à de nombreuses qualités de l'abstraction lyrique. Son processus est instinctif et non représentatif. L'œuvre transcende l'interprétation objective, invitant plutôt le spectateur à participer à travers l'œuvre à une exploration de la relation de l'artiste avec le temps et l'espace. En tant qu'interactions gestuelles avec des moments dans un lieu particulier, les œuvres de Neill servent presque de souvenirs de substitution, reliques viscérales d'un moment dans l'espace et le temps.
Inspiration
Neill s'inspire des qualités géométriques fluides de la courbe et de la ligne, en particulier de la manière dont les qualités naturelles de la terre et du ciel se mêlent aux éléments urbains d'objet et d'architecture. Partiellement informée par des motifs observables trouvés à la fois dans les phénomènes humains et naturels tels que les bâtiments, les cartes et les phénomènes météorologiques, l'œuvre émerge d'un état éphémère et intuitif, résultant en des objets et images qui transmettent un sentiment de complexité, de sérénité et de flux.
Déclaration de l'artiste
"Dans mon travail, je circule dans un espace à la fois intellectuel et physique, lié à la fois au monde urbain et naturel. En période de transformation rapide comme celle que nous vivons aujourd'hui, ces œuvres cherchent une manière d'être qui soit calme, continue et vivante....
Mes peintures émergent d'un engagement avec mes matériaux et ne concernent ni le récit ni l'image, mais s'efforcent plutôt de décrire un état d'être. La couleur et la forme sont les sujets de mon travail récent et elles s'échangent dans le discours et la physicalité du processus de peinture. J'aime jouer avec les idées de vitesse, de mouvement et d'échelle. Je cherche à explorer les propriétés transformationnelles de la fusion des mondes physique et métaphysique du temps et de l'espace.
J'ai été fascinée par le paysage qui défile rapidement lorsque nous voyageons en voiture, en bus ou en train. Et la façon dont les différents modes de transport nous donnent l'impression d'être en apesanteur pendant un temps, nous déplaçant sans effort à travers l'espace. Pas différent de la manière dont un cormoran ou un héron peut facilement se déplacer à la fois dans l'air et dans l'eau. La peinture me permet d'évoquer une expérience qui joue avec ces idées."
Collections
Le travail de Neill est présenté dans divers musées ainsi que dans plusieurs collections internationales et d'entreprise, y compris la bibliothèque du Museum of Modern Art, Martin Brest, LA et le Département d'État des États-Unis.
Expositions
Neill a largement exposé ses peintures et dessins dans de nombreuses expositions individuelles et collectives dans des musées et galeries à l'échelle nationale.
Le travail de Neill a été largement publié, et elle a été présentée sur des blogs, des émissions de télévision, des programmes radio et largement écrite dans la presse.
Galeries
Kenise Barnes Fine Art, Kent, CT
Manolis Projects, Miami, FL
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