Tear
Peinture
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Oil paint, graphite and oil stick on canvas.
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Le lieu a un tel effet sur le travail de McCagg. Cette peinture a été créée alors qu'elle était en Nouvelle-Angleterre, plutôt que dans son studio de New York.
Lorsqu'elle travaille dans un format carré, Xanda McCagg se concentre uniquement sur la composition. Dans cette peinture, dès qu'elle a tracé la ligne rouge, elle a été contrainte de repenser soudainement l'espace - créant un nouvel espace avec lequel elle n'avait pas travaillé. Cette spontanéité et cette réponse à chaque nouvelle marque sont au cœur de son processus de travail et reflètent ses idées sur l'interaction humaine.
Le travail de McCagg est informé et influencé par des éléments formels tels que la ligne et l'espace, qui fournissent un vocabulaire esthétique sous-jacent pour ses compositions.
Xanda McCagg est une artiste abstraite américaine qui vit et travaille dans le quartier de Chelsea à New York. Peintre formée de manière classique, elle a évolué vers un style qui abandonne la figuration à la recherche d'une évocation de l'essence humaine.
Éducation
McCagg a obtenu son BFA en Éducation Artistique à l'Université de Boston. Elle a également étudié à la New York Studio School et à la Haystack Mountain School à Deer Isle, ME, et a enseigné à la New School à New York et au Bronx Museum. Elle a complété plusieurs bourses et résidences, y compris au Vermont Studio Center, à l'American Academy à Rome, en Italie, au Contemporary Artists Center à North Adams MA, et à C.A.M.A.C à Marnay Sur Seine, France.
Technique
McCagg tisse des traces d'expérience ensemble dans des peintures qui oscillent entre abstraction et une suggestion de figuration. Le dialogue résultant entre forme et contenu, forme et couleur vive est une conversation en constante évolution.
Dans son travail récent, McCagg s'est inspirée des impressions de ses voyages et de l'histoire de l'art, revenant en arrière comme un moyen de donner un sens au présent. Commencant par une croix, elle la masque sur la toile comme une sous-structure sur laquelle construire. Peu à peu, des voiles de peinture couvrent et modifient les lignes verticales et horizontales, permettant à la croix de prendre un nouveau sens. Travaillant avec la notion d'"Icône" comme une itération de son attention sur les relations, McCagg assemble des toiles petites, grandes et assemblées comme des entités visuelles qui résonnent à la manière d'icônes ou de totems en tant que métaphores.
inspiration
Les peintures de Xanda McCagg poussent et tirent notre perception à travers des couches d'expérience humaine distillée. Utilisant le langage de la ligne, de la couleur et de la création de marques, le travail de McCagg commente les dichotomies qui façonnent nos vies à la fois sur un niveau intime et global. Observant le monde qui l'entoure, explorant la cause et l'effet des relations changeantes telles qu'elles se produisent dans la nature et dans l'humanité, McCagg crée des compositions qui parlent de mémoire, de métaphore et de perception....
Ces peintures incarnent le profond besoin humain d’espoir si prononcé à notre époque. Se connecter à l'universalité de l'art qui communique à travers les siècles, d'une main, à un œil, au cerveau et inversement, interprété par chaque individu - telle est la profondeur de la compréhension.
Collections
Le travail est bien représenté dans des collections privées et d'entreprise, telles que celles d'Alliance Capital Management, New York, Posternak Blankstein & Lund LLP, Boston et Memorial Sloan Kettering Cancer Center, New York et The Lyman Allyn Art Museum, New London Connecticut.
Expositions
Xanda McCagg a exposé dans des expositions solo et collectives à travers les États-Unis, ainsi qu'à Budapest, en Hongrie et à Paris, en France.
Galeries
Projets Cade Tompkins, Providence RI
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Gestural, Painterly, Colourful, Vibrant)
Choisir les options
