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Kyong Lee

1967
(KOREA) KOREAN

Kyong Lee è un'artista astratta coreana il cui lavoro concilia realtà fisiche ed emotive attraverso un'esplorazione multidisciplinare del colore, del materiale, del processo e della forma. Vive e lavora a Seoul, Corea.

Formazione

Lee ha conseguito la laurea in Arti presso la Hong-ik University di Seoul, Corea, nel 1991. Ha ottenuto il Master presso l'Università di Belle Arti di Braunschweig, Germania, nel 2000.
Dal 2001 al 2002 è stata artista residente presso il noto programma internazionale SSamzieSpace Studio Residence, Seoul, Corea.

Tecnica

Lee è dedita alla precisione nei suoi processi. Pianifica meticolosamente le sue scelte cromatiche e dedica un tempo fisso alla miscelazione di ogni colore. Per creare i suoi dipinti a colori sfumati, prima applica strisce di nastro adesivo sulle superfici. Ogni strato di vernice viene applicato in un arco di tempo fisso e lasciato riposare per un altro intervallo di tempo definito. Questo è un processo di costruzione, stratificazione, accumulo. Le gradazioni esprimono relazioni tra colori e momenti. Alcuni suoi dipinti presentano del testo. Per queste opere, Lee imprime in rilievo la parola scelta per il pezzo sulla superficie e poi applica una tonalità monocromatica che si collega e collabora con la parola selezionata. Il colore occupa la parola e riempie tutto lo spazio circostante. Per Lee, il processo è poetico ed essenziale al significato dell'opera.

Ispirazione

Nel suo lavoro, Lee risponde alle sue esperienze emotive all'interno del suo ambiente fisico. Il colore è il suo linguaggio visivo principale. Per lei, il colore non è solo autoreferenziale. Il colore si riferisce anche a stati emotivi. È un modo di esprimere sentimenti, di proiettare pensieri e di evocare i processi naturali della vita. Lee è ispirata dal flusso del tempo e dalla stratificazione delle esperienze. Contempla la memoria e i modi in cui la sua visione del passato cambia con l'accumulo del tempo. È anche interessata all'automatismo. Attraverso processi inconsci ha creato connessioni tra diversi modi di comunicare, come associare parole specifiche a particolari tonalità nella sua serie Color as Adjective. Inoltre, Lee si interessa all'inclinazione del pianeta sul suo asse. La Terra è inclinata di 23,5 gradi, una condizione che ci fa sperimentare le stagioni come le conosciamo. Lee si chiede se ci sia una correlazione tra questa falsa supposizione che stiamo in piedi orizzontalmente e altre supposizioni che facciamo, come le nostre supposizioni, come dice lei, "l'orizzonte delle emozioni."

Collezioni

Le opere di Lee fanno parte di numerose collezioni pubbliche e istituzionali, tra cui il Seoul Museum of Art, lo Youngeun Museum of Contemporary Art e il National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Seoul, Corea. Wells Fargo ha recentemente acquisito 16 sue opere per la sua collezione aziendale.

Mostre

Le opere di Lee Kyong sono state esposte ampiamente in mostre personali e collettive in Corea e Germania. Le mostre personali recenti includono Color as Adjective II a Chonan, Corea del Sud, e Feeling, Language and Color a Seoul.

Gallerie

Gallery Choi, Seoul
Metagallery Laluna

Abstraction and Nature in Ellsworth Kelly Paintings - Ideelart

Astrazione e Natura nei dipinti di Ellsworth Kelly

Quando un artista diventa famoso per aver realizzato un particolare tipo di opera, gli esempi principali di quel tipo di opera tendono a diventare i pezzi più preziosi dell’opera dell’artista. For...

Per saperne di più

Lives and works in YangPyeong, Korea

2000 – Meisterschülerin (Prof. Klaus Stümpel), Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1999 – Diplom, Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1991 – B.F.A. Hong-ik university in Seoul, Korea

Solo Exhibitions

2025 –Spring, the feeling, Conte-B Gallery, Seoul
2024 –LEE KYONG, Satie’sfactory Inc
2024 –Color as Adjective X, Wow Gallery, Seoul
2023 –Color as Adjective 9, Artspace KC, SeongNam
2022 – Color as Adjective VIII,Wow Gallery, Seoul 
2022 – Color as Adjective VII_The world perceived by colors, MetaGallery LaLuna, Seoul
2022 – Color as Adjective VI_My survival story, Gallery CHOI, Seoul
2021 –Color as Adjective V, Gallery 1, Seoul
2020 – Color as Adjective IV, Gallery Wow, Seoul *
2018 – Color as Adjective III, Gallery CHOI, Seoul *
2016 – Color as Adjective II, galleria center city, Chonan
2014 – Feeling, Language and Color, Gallery Royal, Seoul *
2013 – Color as Adjective, Multipurpose Art Hall EMU, Seoul *
2012 – LEE KYONG, Hansung Auto Gallery, Seoul
2011 – Mögliche Farbhorizonte, Gallery Art Sagan, Seoul *
2009 – The silent world, Erl Gallery, Seoul *
2009 – A faraway land, Leehyun Gallery, Seoul
2008 – Painting with no Evidence, Gallery Doll, Seoul *
2007 – The fascination of equilibrium, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2006 – Collected landscape, Seo Young Artist, Seo gallery, Seoul
2003 – Dailyscape, Dukwon Gallery, Seoul *
2002 – Zeit 2002_Site, Dukwon Gallery, Seoul 
2000 – Water, Holiday Inn hotel, Hannover, Germany
1999 – LEE KYONG, Sperling GbR, Braunschweig, Germany
1998 – LEE KYONG, Kreishaus im Kulturamt, Helmstedt, Germany
1998 – LEE KYONG, Nord Deutsche Rundfunk(NDR), Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar, WOGA-Pavillon, Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar II, Autohaus Holzberg, Braunschweig, Germany
1996 – LEE KYONG, BKB, Helmstedt, Germany 

Group Exhibitions

2026 –Ten Springs, Opening the Next, Gallery Choi, Seoul
2025 –HIKER, Onair Gallery, Seoul
2024 –Into the Colors, The Gallery Hosu, Seoul
2024 –See/Saw, Yangpyeong Art Museum, Yangpyeong
2024 –Everyone but Caspar, Kunsthalle Niendorf, Germany
2023 –Essentialism, Gallery Choi, Seoul
2022 –Gilead Hope Gallery 10th Anniversary-Color of Hope, Gallery Insa1010, Seoul  
2022 – When you sing you are where you are, Ligak Museum of Art, Cheonan 
2022 –Dialog of points, lines, and planes, Guri Artshall, Guri
2021 –Caress and Graze, Finepaper Gallery, Seoul
2021 –THE GENESIS: In the Beginning, 1st Metaverse NFT Exhibition, Eddysean Gallery in Cryptovoxels
2021 –Mango Art Festivalwith Joyman Gallery, Bangkok, Thailand
2021 –Plastic Art Seoulwith Choi Gallery, Coex, Seoul
2021 –10th Busan annual market of Artwith ARK Gallery, Bexco, Busan
2020 –1st Special edition PONTE Art International Exhibition, Ponte Art Online Gallery
2020 –Post-YangPyeong, Yang Pyeong Art Museum, Yang Pyeong 
2020 –Young Eun appreciative friends, Connecting Memory: Sincerely, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2019 –BOMSTAION: Wearable art runway show, L40-Kunstverein, Berlin, Germany
2019 –I am ART, Fashion collaboration, Gyeol Gallery, Seoul
2018 –Taehwa River Eco Art Festival
2018-Once a God
, Taehwa River Park area, Ulsan 
2018 – 2017 SeMA’sNew Acquisitions – Heaven, Earth & Man, Seoul Museum of Art, Seoul
2018 –ART BUSAN 2018, with Gallery Choi, BEXCO, Busan, Korea
2016 –The colors in Korean life and culture, National folk museum of Korea, Seoul  
2016 – Selected EDITION Art & Design, Shinsegae Gallery Centumcity, Busan
2016 –Open Studio-double act III, Danwol studio, Yangpyeong2016 –Craving Colors, 63Art Museum, Seoul
2016 –Lee Kyong with SSHB, a-route Art platform, Seoul
2015 –Following traces, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2015 – Learning Knowledge of Nature, KAIST, Daejeon, Korea
2015 – The Memory of europe, Art space Hoseo, Seoul
2014 – SeMA Collection-Gift, seoul museum of art, Seoul *
2014 – COLOR, Goyang Aram Nuri Arts Center, Goyang *
2014 – Well, Artistparty, Seoul
2014 – The other art fair, London
2014 – Open Studio Project-double act II, Danwol Studio, Yangpyeong, Korea
2013 – YISANG-DUCHAMP, Museum of Korean Modern Literature, Seoul
2013 – Changwon Asian Art Festival, Sungsan Arts Hall, Changwon
2013 – The Passage of the Time, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju 
2012 – Out of Frame, Interalia Art, Seoul 
2012 – Harmony, ujung Art Center, Seoul
2012 – Travel Art-Artists on the Road, Gyeonggi Museum of Modern Art, Ansan 
2012 – White, Arte Giani, Frankfurt, Germany
2012 – Open Studio Project-double act, Hanglin Dongsan, YoungIn, Korea
2011 – Maeulmisul-Happiness Project 2011, YeongCheon, Korea *
2010 – The Painting, Gallery ArtSagan, Seoul
2010 – ColorxArtxPlayx2, Goyang Oulim Nuri Arts Center, Goyang *
2010 – Free Style : A Dialogue Between Art and Design, Hongik Museum of Art, Seoul 
2010 – Remind, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju *
2010 – Samda Stories-The Wind – Special Exhibition 2010 0f Jeju Museum of Art, Jeju 
2010 – Two Person Exhibition with Kim Hyungsup, 123Gallery, Seoul
2010 – Color & Stripes, Jangheung Art Park-Red Space, Jangheung
2009 – Colorist, KAIST Art & Research, Leehyun Seoul Gallery, Seoul
2009 – Hongik Art & Design Festival, Hongik Museum of Art, Seoul 
2009 – New Brave World, Seoul Auction, Shinsegae centumcity, Busan
2008 – Wander on the Sky, 63 Sky Art Museum, Seoul
2008 – Re-recording, Grimson Gallery, Seoul 
2008 – Ssamzie Space 1998-2008, Ssamzie Space, Seoul 
2008 – SeMA 2008, Seoul Museum of Art, Seoul 
2008 – Up to the minute, Korea Art Center, Busan
2008 – Youngeun Residency, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju 
2007 – Artist Forum International, ARTIST1:1CRITIC, Project Space Sarubia 
2007 – Anonymous drawings 6, Anke Becker, Meinblau e.V. Berlin, Germany
2007 – Seo+Love, Seogallery, Seoul
2006 – The Creation of speculated Landscape, DECOYA Inc. Seoul
2006 – A Walk between Nature & Culture, Korea Land Corporation, Pangyo
2006 – Pre-International Incheon Women Artist’s Biennale, Multiculture & Arts center, Incheon 
2004 – Sketch, Gallery Demain, Seoul 
2003 – New Image Artist-Daegu Art Expo 2003, EXCO, Daegu 
2002 – Blue, Gallery La Meer, Seoul *
2002 – Open-studio in Ssamzie space, Seoul 
2001 – Crossing Parallels between, Ssamziespace in Seoul and Lance Fung Gallery in New York 
2000 – Meisterschüler 2000, Wilkewerke, Braunschweig, Germany
2000 – Kunstpreis WELDE 2000, Plankstadt, Germany
2000 – With Anna-L. Menzel, Landgericht Niedersachsen, Braunschweig, Germany 
1999 – Klassenausstellung, Schloß Seggerde, Germany
1998 – Andreas Kunstpreis 1998, St. Andreasberg, Germany
1998 – Three people exhibition, Handwerkskammer, Braunschweig, Germany
1998 – MEWA Kunstpreis 1998, Wiesbaden, Germany 
1996 – Wasser-with S. Malaka, Stadtbad Braunschweig, Germany
1991 – New Frontier, Kyungin Gallery, Seoul, Korea 

Residency Programs

2006 – 2008 Youngeun Museum. Artist-in-residence Program, Kwangju, Korea
2001 – 2002 SsamzieSpace Studio Residence Program, Seoul, Korea

Grants

2014 – Seoul city, Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2013 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2011 – Gyeong-Gi Cultural Foundation, Korea
2009 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2008 – Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea

Public Collections

Seoul Museum of Art, National Museum of Contemporary Art, Art Bank, 63Sky Art Museum, Jeju Museum of Art, Youngeun Museum of Contemporary Art,  Ssamzie Collection, Yangpyeong Art Museum, Korea, Wells Fargo Collection

Wells Fargo’s Co. Collection, USA, Volkswagen AG Wolfsburg, Nord Deutsche Landes Bank Hannover, Landgericht Niedersachsen Braunschweig, Germany

Publications

2024 –Color as Adjective X, Catalogue, Gallery Wow2022 –Color as Adjective VIII, Catalogue, Gallery Wow2020 –Lee Kyong’s Color-Color as Adjective IV, Catalogue, Gallery Wow2018 –Color as Adjective III, Catalogue, Gallery CHOI2014 – Feeling, language and color, Catalogue and e-Book, Nespace

2013 – Color as adjective, Catalogue and e-Book, Nespace
2012 – Lee Kyong 1996-2011 Painting/Text, Catalogue and e-Book, Nespace
1999 – Lee Kyong, Contemporary Selfportraits catalogue, Kyong Lee
1999 – Motiv FOTOS, Photograph, Kyong Lee
1998 – Lee Kyong, Bilder und Zeichnungen, Contemporary Selfportraits catalogue, Kong Lee

Reviews

2026: IdeelArt Magazine, interview
2016. 5. CNB Journal vol 484, +Art in, 52~54p2014. 6. Art & Design, Interview, 180-181p.
2013. 7. Art in Culture, Focus, 74-77p.
2013. 7. Wolganmisool, vol.342. Review 0713. 137p.
2011. 11. Art in Culture, Focus, 76-79p.
2010. 6. Wolganmisool, vol.305. power of painting. 78-79p.
2009. 6. Style H. “paint your swimsuit” 94-103p.
2008. 9. Style H. “Art meets fashion”
2008. 6. Wolganmisool, VOL.281. hot art space. 80p.
2008. 5. Wolganmisool, VOL.280. sight & issue. 98-99p.
2008. 5. Sisain. vol.36. Review. 90p.
2007. 7. Art in Culture. Review. 138p.
2007. 7. Noble Asset. Insight Art. 28p.
2007. 6. LUXURY. Review. 52-53p.
2007. 5. LUXURY, ‘Artist Oblige” 377-378p.
2007. 1-2 Paradise, Cover
2006. 9. Wolganmisool, VOL.260. Art & Animal, 83p.
2006. 8. Wolganmisool, VOL.259. Review.
2006. 7. Light and Salt, Exhibition. 34-35p.
2002. 3. architect Poar, ‘Beautiful Color, Beautiful Life” 58p.
2001. 2. 5. JoongAng Ilbo, A Year to Move, Ponder, Grow. Park Soo-mee
1998. 11. 13. Artspeak, Norddeutsche Rundfunk, Interview by Daniel Simons
1998. 7. 22. Helmstedter Blitz, In den Bildern spiegelt sich Vorstellung der Natur
1998. 7. 14. Braunschweiger Zeitung, Im Mittelpunkt der Malereien steht das Wasser.ER.
1998. 7. 10. Helmstedter Zeitung, Natur gewinnt individuelle Kontur.
1996. 6. Magazin Dialog, Der flüchtige Augenblick, Review