


Greygreen
絵画
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas on board
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Elizabeth Gourlayは、内面的な感情状態と自然や建築の観察に基づいて、色、線、形を重ねる進歩的なプロセスから生まれるアメリカの抽象アーティストです。彼女はコネチカット州チェスターに住み、働いています。
ゴーリーの作品は、ルウィットコレクション、マリオットファミリー、イェール大学を含むさまざまな個人および企業のコレクションに収蔵されています。彼女は、DECD/コネチカット州芸術局からの2つの個人アーティスト州助成金を含む、いくつかの助成金やフェローシップを受賞しています。2011年には、イタリアのスポレートにあるソル・ルウィットのスタジオで招待アーティストとして滞在しました。
Elizabeth Gourlayは、油彩、フラッシュ、アクリル、インク、グラファイトなどの幅広いメディアを使用して、芸術的にシンプルで力強い構成を作り出します。
Gourlayは、自身の作品を色と形に関する瞑想と考えており、複雑な形、色、線の語彙に至るまでの徐々に進行する研究だと述べています。「形と線は、私自身の抽象的な形の語彙を作り出します。」
音楽的な構成、感情的な状態、そして私たちの集合的な無意識は、色のバー、ライン、ブロックの中で共鳴します。抽象的な形が現れ、層を成し、正確に秩序立てられた、注意深く構成されたリズムの中で移動します。アーティストは、色が縮小された形で生き生きとするための要素を考察します:サイズ、平面性、エッジとの関係、そして他の色の存在がどのようにそれが知覚されるかに影響を与えるか。
Gourlayは、日常生活や彼女のスタジオで見つけた形からインスピレーションを得ています。観察された形はそのまま残るか、または本質的な幾何学的要素に簡素化されます。色、面積、エッジ、または方向の微妙な違いが感情的な反応の触媒となります。幅広い色が探求され、そして本質的で時にはインタラクティブなパレットに減少されます。Gourlayは色の特性を調査します:補色または類似色、明度、彩度、色の調和対色の異常。
Gourlayは、アニ・アルバーズ、アグネス・マーティン、エルスワース・ケリーといった過去の巨匠たちを重要な影響を与えた存在として挙げています。彼女の作品もまた、芸術的要素をその本質的な形に還元することに焦点を当てています。その結果、力強く、明確に感情的な作品が生まれ、観る者が感情を発見し、意味を解釈するために開かれた、呼吸し、振動する作品となっています。
Elizabeth Gourlayは、内面的な感情状態と自然や建築の観察に基づいて、色、線、形を重ねる進歩的なプロセスから生まれるアメリカの抽象アーティストです。彼女はコネチカット州チェスターに住み、働いています。

教育
Elizabeth Gourlayは、スコットランドのエディンバラ芸術大学でドローイングとペインティングを学び、1983年に卒業しました。その後、イェール大学美術学校(コネチカット州)に進学し、ペインティングのMFAを取得しました。

技術
Elizabeth Gourlayは、油彩、フラッシュ、アクリル、インク、グラファイトなどの幅広いメディアを使用して、芸術的にシンプルで力強い構成を作り出します。
彼女の作品は通常、色のウォッシュを重ねることから始まり、その後に要素を描くことが続きます。色は鋭く完全に選ばれ、ほぼモノクロームから非常にポリクロームまでの幅広いカラーパレットが使用されます。
彼女の絵画は比喩的です。彼女の作品のいくつかは、座標平面や棒グラフを使って実験を描写することで科学を暗示しています。いくつかは、形が音を定義し、色が音量を定義することで音楽を指しています。さらに、いくつかの絵画は、明らかに擦り切れたまたは破れた紙の層を覆うことで歴史や文化を示唆しています。
インスピレーション
Gourlayは、自身の作品を色、線、形に関する瞑想と考えており、変化する形と色の複雑なネットワークを生み出しています。"形と線は、私自身の抽象的な形の語彙を作り出します。"
彼女は自然、建築、音楽に見られる要素に興味を持ち、それを示すために線、グリッド、幾何学的形状を描いています。実際、彼女の作品はしばしばその音楽性と建築的な含意によって説明されます。
線の使用はアグネス・マーチンからの影響を示唆しており、彼女の色の使い方はパウル・クレーの作品を思い起こさせます。彼女の構成は、線、色、形を用いて秩序と混沌に取り組んでいます。


コレクション
Gourlayの作品は、ルウィットコレクション、マリオットファミリー、イェール大学を含むさまざまな個人および企業のコレクションに展示されています。
展示会
Elizabeth Gourlayは、アメリカ東海岸での個展やグループ展に広く出展しています。
ギャラリー
ケニーズ・バーンズ・ファイン・アート, ケント, CT
シンシア・ウィニングス・ギャラリー, ブルーヒル, メイン州
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly)オプションを選択


