Jean Feinberg

P1.14

Name: P1.14
Brand: Jean Feinberg
SKU: 1167
Price: 1200.0 GBP
Availability: InStock

絵画

Year: 2014

Edition: Unique

Technique: Gouache on Japanese paper

Size: 47.0 X 31.8 X 0.0 cm 18.5 X 12.5 X 0.0 inch

Framed: No

£1,200.00

この和紙に描かれたガッシュペイントは、Feinbergのスタジオの至る所に積まれている見つけた色紙の偶然の配置を使って作られたものです。

彼女は、大きな作品の油絵のプロセスの一部として「見つけた」紙を使用しています。スタジオの周りにあるこれらの見つけた紙の山は、彼女の出発点としてそれらを使用することで、紙の作品を作る手段となっています。

Jean Feinbergは、絵画と物体の交差点を探求するために、絵具、木材、キャンバス、紙を使用するアメリカの抽象画家です。彼女は再利用された木材を使って、2Dと3Dの表現の境界をぼかす彫刻的な特性を取り入れた絵画を構築します。彼女はニューヨーク市に住み、働いています。

教育

Jean Feinbergは、ニューヨーク州のスキッドモア・カレッジで美術の学士号を取得し、その後ハンター・カレッジで絵画の修士号を取得しました。Feinbergは、パーソンズ美術大学、プリンストン、シカゴ美術学院、ロードアイランドデザイン学校などで教えたり講義を行ったりしています。彼女は現在、ニューヨーク市のファッション工科大学でドローイングと絵画を教えています。

技術

Feinbergは、絵画、紙のコラージュ、インスタレーションなど、さまざまな技法とメディウムを用いて作品を制作しています。彼女の作品の大部分は、見つけた木材や救出した木材にペイント、ジェッソ、キャンバス、その他のメディウムを適用することを取り入れています。

彼女のプロセスは、時には構成物と呼ばれる抽象画を生み出し、幾何学的抽象と豊かでドラマチックな色彩パターンを利用して、色、素材、空間の関係を探求します。

その作品は客観的な基準を無視し、代わりに瞑想的な特性を呼び起こし、感情の探求を促進します。

インスピレーション

Feinbergは、特にニューヨーク州のハドソンバレーにおける光と色の相互作用からインスピレーションを得ています。彼女はまた、構築物に取り入れる木材、ペンキのチップ、その他の見つけた素材によって、色の選択や構成の決定に導かれています。

風景、自然、時間、空間、感情の概念に触発されたFeinbergの抽象的な構築物は、人間が作り出した物質主義と自然のより超越的な要素とのパートナーシップに関する感情を伝えています。

コレクション

Feinbergの作品は、アメリカ全土のさまざまな公的および私的コレクションに含まれています。彼女の作品は、アートコレクターで慈善家のヴェルナー・クラマースキーによって収集されており、ノースカロライナ大学グリーンズボロ校のウェザースプーンアートギャラリーのコレクションにも含まれています。

注目すべき区別

Feinbergの作品は、Artforum、ArtNews、Art International、そしてニューヨーク・タイムズを含むいくつかの著名なアート出版物でレビューされています。Feinbergは、アメリカ合衆国で最も古いアーティストコロニーであるニューハンプシャーのマクダウェルコロニーからレジデンシーを受賞しています。