Marcy Rosenblat

Untitled 11

Name: Untitled 11
Brand: Marcy Rosenblat
SKU: 4404
Price: 900.0 GBP
Availability: InStock

絵画

Year: 2021

Edition: Unique

Technique: Pigment, silica medium and gouache on paper

Size: 33.0 X 31.0 X 0.0 cm

Framed: No

£900.00

Marcy Rosenblatは、プロセスアートに対する親和性を持っていると自称しています。プロセスアートとは、あらかじめ決められたシステムや技法が作品の結果を大きく左右するアート制作の方法です。

Rosenblatは、啓示と隠蔽のアイデアに触発されています。塗料の各層はベールのようで、観客は彼女の技術の内面を垣間見ることができます。

Marcy Rosenblatはアメリカの抽象プロセス画家です。彼女の絵画や版画は、重層的でカラフルかつ複雑です。イリノイ州シカゴで生まれ、現在はニューヨーク州ブルックリンに住んで働いています。

教育

Rosenblatは、1981年にミズーリ州カンザスシティのカンザスシティアートインスティテュートでBFAを取得し、2010年にバーモント大学美術大学でMFAを取得しました。1998年には女性芸術開発委員会から助成金を受けました。1986年から1989年までパーソンズデザインスクールで絵画を教え、1995年以降はニューヨーク州ニューヨークのファッション工科大学で美術の非常勤教授を務めています。

技術

Rosenblatは、あらかじめ決められたシステムと技法が作品の結果を大きく決定するアート制作の方法であるプロセスアートに親和性を持っていると自らを表現しています。彼女の絵画のテクスチャーのある外観は、絵画プロセス中にペーパータオルなどの一般的な家庭用品の介入から生まれます。各絵画を始めるために、彼女はキャンバスを可動式イーゼルの上に平らに置き、表面に絵の具を注ぎます。次に、彼女はあらかじめ決められた方法でイーゼルを傾け、回転させて再び傾け、絵の具が表面を滴り落ちるのを許します。彼女はその後、濡れた絵の具にペーパータオルや他のテクスチャーのある製品を押し付けます。押し付けることで、テクスチャーのある製品の表面の印象が残り、同時に下層の絵の具が明らかになります。これは覆い隠すことと明らかにすることのプロセスです。一方、各 successive layer の絵の具はキャンバスの側面に滴り落ちるため、最終的には絵画に使用されたすべての色が周辺で発見されることになりますが、その中には最終的に表面から隠されたり取り除かれたりしたものもあるかもしれません。

インスピレーション

Rosenblatは、啓示と隠蔽のアイデアにインスパイアされています—私たちが見るものと、私たちから隠されているもの。彼女は観客に、最終的な作品を完成した現象として見てもらいたいと思っていますが、同時に、いわばカーテンの裏側を覗くチャンスも提供したいと考えています。各層のペイントはベールのようなもので、観客は彼女の技術の内面を垣間見ることができます。彼女は、これが人々に物事をより注意深く見るよう促すだろうという考えにインスパイアされています。Rosenblatはまた、特に絵画とは通常関連のない普通の表面に見られるパターンにもインスパイアされています。それが、彼女が作品にペーパータオルを使い始めることになった発端であり、同様の理由から、彼女はしばしば地面や街の表面、店で見かける物体の写真を撮影し、それらの写真を使って、彼女の絵画やプリントの色の層として機能するテクスチャーやパターンを作成します。

アーティストステートメント

「カーテン越しに何かを見ようとしている人のように、私は絵を描き続け、絵を通して明確さを見つけます。私は...家庭用のパターン、例えばペーパータオルのパターンを、観る者と対象の間の層を示唆する構造的な装置として使用します。そのパターンは、直接見られないほどに馴染みがあり、そこから生まれる絵画的な錯覚は、別の種類のぼやけや隠蔽を引き起こします...私の絵画は、観る者がもう少し見たいと思うのに十分な明確さを持つ地点に存在してほしいのです。」