Xanda McCagg
1959
(USA)
AMERICAN
Xanda McCagg는 뉴욕시 첼시 지역에 거주하며 활동하는 미국의 추상 화가입니다. 고전적으로 훈련받은 화가인 그녀는 인간의 본질을 불러일으키기 위해 형상을 포기하는 스타일로 발전해 왔습니다.
교육
McCagg는 보스턴 대학교에서 미술 교육으로 BFA를 취득했습니다. 그녀는 또한 뉴욕 스튜디오 스쿨과 메인주 디어 아일에 있는 헤이스택 마운틴 스쿨에서 공부했으며, 뉴욕의 뉴 스쿨과 브롱크스 박물관에서 가르쳤습니다. 그녀는 버몬트 스튜디오 센터, 이탈리아 로마의 아메리칸 아카데미, 매사추세츠주 노스 Adams의 현대 미술가 센터, 그리고 프랑스 마르네 수르 세느의 C.A.M.A.C에서 여러 개의 펠로우십과 레지던시를 완료했습니다.
기술
McCagg는 경험의 흔적을 추상과 형상의 암시 사이의 경계에 있는 그림으로 엮어냅니다. 형태와 내용, 형태와 생생한 색상 간의 결과적인 대화는 끊임없이 진화하는 대화입니다.
그녀의 최근 작업에서, McCagg는 여행과 미술사에서의 인상들을 바탕으로 현재를 이해하는 방법으로 과거를 되돌아보고 있습니다. 십자가로 시작하여, 그녀는 그것을 캔버스에 기초 구조로 마스킹합니다. 점차적으로 페인트의 베일이 수직선과 수평선을 덮고 변화시켜, 십자가가 새로운 의미를 갖게 합니다. 관계에 대한 집중의 반복으로서 "아이콘"의 개념을 가지고 작업하면서, McCagg는 아이콘이나 토템의 은유처럼 울려 퍼지는 시각적 전체로서 작고 큰 조각으로 이루어진 캔버스를 조립합니다.
영감
잔다 맥캐그의 그림은 정제된 인간 경험의 층을 통해 우리의 인식을 밀고 당깁니다. 선, 색상, 그리고 마크 메이킹의 언어를 사용하여, 맥캐그의 작품은 우리의 삶을 형성하는 이분법에 대해 논평합니다. 그녀가 주변 세계를 관찰하고, 자연과 인류에서 발생하는 관계의 변화에 따른 원인과 결과를 탐구하면서, McCagg는 기억, 은유, 그리고 인식에 대해 이야기하는 구성을 만듭니다....
이 그림들에 담긴 것은 이러한 시대에 뚜렷하게 드러나는 희망에 대한 깊은 인간의 필요입니다. 세기를 초월하여 소통하는 예술의 보편성과 연결되어, 한 손에서 눈으로, 뇌로, 다시 나오는 과정에서 각 개인에 의해 해석되는 것 - 그것이 이해의 깊이입니다.
컬렉션
이 작품은 Alliance Capital Management, New York, Posternak Blankstein & Lund LLP, Boston, Memorial Sloan Kettering Cancer Center, New York, 그리고 The Lyman Allyn Art Museum, New London Connecticut와 같은 개인 및 기업 컬렉션에 잘 소장되어 있습니다.
전시회
Xanda McCagg는 미국 전역과 헝가리 부다페스트, 프랑스 파리에서 개인전 및 그룹 전시를 개최했습니다.
갤러리
케이드 톰킨스 프로젝트, 프로비던스 RI
때때로 예술 작품의 비필수 요소가 우리가 그것을 즐기는 능력을 방해합니다. 아마도 그것은 작품의 가치, 작가의 악명, 작품 소유자가 그것을 보여주지 않거나 우리가 그것이 전시되는 곳으로 여행할 수 없다는 사실일 것입니다. 솔 르윗의 벽화는 이러한 모든 장벽과 그 이상을 제거합니다. 구상에서 실행에 이르기까지 모든 단계에서 르윗의 벽화는 접근 가능하고...
더 알아보기
연필에서 잉크, 목탄에서 파스텔에 이르기까지, 드로잉은 IdeelArt의 중요한 제안 중 하나를 나타냅니다. 하지만, 드로잉이란 무엇인가요? 드로잉은 대부분의 경우 구상 예술 운동과 연관되어 있지만, 새로운 아이디어를 탐구하고 개발하는 수단이든, 스스로 완성된 제품이든, 예술가와 창작자에게는 다양한 분야에서 중요한 도구입니다. 시각 예술의 중심에 오...
더 알아보기
