Bois de Boulogne 2 (Triptych)
회화
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Ink on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.이 삼부작은 파리에 거주하는 아르헨티나 예술가 Martin Reyna의 기념비적인 10미터 종이 작품에서 발췌한 인상적인 3미터 구간입니다.
원래 Bois de Boulogne에서 2023년 Galerie Bessières의 전시 Fluides를 위해 단일 연속된 “색의 강”으로 구상된 이 원작은 Reyna의 가장 야심찬 공간 실험 중 하나입니다.
150 x 10m 크기의 거대한 종이 두루마리로 전시된 Fluides는 갤러리의 독특한 조명과 건축물과 대화하듯 매달려 있었습니다. 이 삼부작은 총 150 x 300cm 크기로, 10미터 프레스코 중 구성과 시각적 깊이가 뛰어난 부분을 선별한 것입니다.
이 구간을 균형 잡힌 150 x 100cm 세 개의 패널로 나누어, 작가는 순간적인 설치물을 원작의 파노라마적 에너지와 몰입감 있는 리듬을 유지하면서 영구적이고 구조화된 삼부작으로 변모시켰습니다.
Reyna에게 종이는 살아있는 풍경입니다. 이 3미터 발췌 부분에서 그의 시그니처인 “희석” 기법이 완전히 드러납니다. 안료가 깊은 하늘색, 숲의 녹색, 생동감 있는 노란색으로 종이 위를 스며들며, 지형도이자 꿈의 풍경 같은 분위기 있는 장을 만들어냅니다.
마르틴 Reyna는 프랑스 파리에 거주하는 아르헨티나 출신의 추상화가입니다. 그의 제스처 추상화는 빛나는 색채 관계와 능숙한 원근법 및 공간 탐구로 시각을 즐겁게 하고 정신을 자극합니다.
수상 및 펠로우십
Reyna는 아르헨티나 부에노스아이레스의 샹동 상, 프랑스 발로뉴의 장-프랑수아 밀레 회화상, 누에보 문도 재단상, 그리고 군터 회화상 등 다수의 상을 수상했습니다. 최근에는 아일랜드 메이오 카운티 발리캐슬에 위치한 발링글렌 예술 재단 레지던시를 마쳤으며, 부에노스아이레스의 안토르차스 재단에서 펠로우십을 받았습니다.
기법
Reyna는 캔버스나 종이에 잉크, 아크릴, 유화를 사용합니다. 그의 대표적인 기법 중 하나는 매체를 희석하여 색상이 통제되지 않은 방식으로 퍼지고 섞이게 하는 것입니다. 종이에 잉크를 사용할 때는 표면에 소량의 물을 도포하여 색상이 진동하듯 퍼져나가며 조화롭게 공간으로 확장되는 깊은 효과를 만듭니다.
Reyna는 자유와 계획 사이의 균형에 관심이 있습니다. 그의 방법은 구성의 선형적 및 공간적 특성을 세심하게 계획하는 동시에, 자연의 힘이 작용하여 그가 예측할 수 없는 방향으로 작품을 이끄는 순간을 유도할 여지를 남기는 것입니다.
영감
Reyna가 작업할 때 영감을 주는 두 가지 서로 다르지만 상호 보완적인 목표가 있습니다.
첫 번째는 앞서 설명한 바와 같이, 혼돈의 힘과 통제의 힘을 대립시키는 그의 기술적 방법에 관한 것입니다. 표면을 선택적으로 적셔 매체가 자발적이고 예측 불가능한 방식으로 반응하도록 하는 것입니다....
두 번째는 구성의 조화에 관한 것입니다. Reyna는 음영 또는 칠해지지 않은 표면 영역이 선, 색상, 형태로 활성화된 영역과 어떻게 상호작용하는지 탐구하는 데 관심이 있습니다. 그는 자신의 구성을 “공간의 풍경”이라고 묘사했습니다. 자연 세계를 묘사하는 풍경과 달리, 이 추상적 풍경들은 색상, 형태, 빛, 그리고 공허가 환상적인 공간적 공허 안에서 어떻게 상호작용하는지에 대한 새로운 관점을 드러냅니다.
관련 인용문
라 나시옹의 나탈리 칸트는 Reyna의 작업을 관찰하며 이렇게 묘사했습니다: “위에서 연속적으로 촬영된 영상에서, 중국 잉크는 특정 구역에 미리 적셔진 종이 위에서 다양한 방식으로 반응합니다. 얼룩의 형태는 젖은 표면에 따라 달라지며, 소실점 쪽으로 수축합니다. 젖은 부분이 마르기 전에 빠르게 작업해야 합니다. Reyna는 ‘나는 물과 색 사이의 우연에 의해 얼룩이 형성되도록 둡니다. 완성되었을 때 나조차 알 수 없는 작품을 만드는 것이 나의 시도입니다.’라고 말합니다.”
전시회
Reyna는 유럽, 남미, 미국에서 다수의 개인 및 단체 전시에 참여했습니다. 최근 개인전으로는 파리의 테오도라 갤러리, 뉴욕의 아르테미사 갤러리, 부에노스아이레스의 인피니토 갤러리, 두바이의 안티도트 아트 & 디자인, 뉴욕의 켄틀러 국제 드로잉 스페이스가 있습니다.
갤러리
뉴욕 아르테미사 갤러리
파리 갤러리 베시에르
부에노스아이레스 델 인피니토
사진 출처: 에릭 미슬러
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Painterly)
옵션 선택
