Tommaso Fattovich

Station

Name: Station
Brand: Tommaso Fattovich
SKU: 5966
Price: 4500.0 GBP
Availability: InStock

그림

Year: 2025

Edition: Unique

Technique: Oil and acrylic on canvas

Size: 101.6 X 76.2 X 0.1 cm 40.0 X 30.0 X 0.0 inch

Framed: No

£4,500.00

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Fattovich는 그의 스타일을 추상 펑크라고 부른다.

그의 작품은 색상, 층, 선 및 형태에 본능적으로 반응하는 잠재의식적인 과정에 따라 발전하며, 각 작품이 완성된 것으로 드러날 때까지 그를 유도합니다.

Fattovich는 에너지와 자발성을 표현하고자 하는 깊은 내적 욕구에 의해 동기부여를 받습니다.
그의 작품에 나타나는 이미지는 그가 "파괴된 초현실 환경"이라고 부르는 것의 반영이다.

그의 고향인 밀라노와 플로리다의 입양한 집에서의 부패하는 도시 환경의 녹과 소란은 그의 작품에 스며든다. 현대 세계의 조각들이 그의 작업에서 나타났다 사라지는 것처럼 보인다.

Tommaso Fattovich는 황량함과 부패의 감정을 전달하는 원초적이고 층이 있는 감정적인 작품을 만들기 위해 자동주의의 초현실주의 전략을 사용하는 이탈리아의 추상 화가입니다.

그는 플로리다주 델레이 비치에서 살고 일합니다.

교육

Fattovich는 이탈리아 밀라노에서 성장한 초기 생애를 예술에 대한 첫 교육으로 묘사합니다. 화가로서 독학한 그는 플로리다 애틀랜틱 대학교에서 커뮤니케이션 학사와 국제 비즈니스 석사 학위를 취득했습니다.

기술

Fattovich는 자신의 스타일을 추상 펑크라고 부릅니다. 그는 전통적인 기법을 의도적으로 거부하고 브루트 아트 전략을 선택합니다. 대형 캔버스에 유화, 아크릴 및 기타 매체의 혼합물로 그림을 그리며, 손과 석고 흙손, 포크와 같은 도구를 사용하여 표면에 거친 질감과 차원을 추가합니다. "나는 그 자국을 만들기 위해 사용할 수 있는 모든 것을 사용합니다,"라고 그는 말합니다. "그것은 심지어 붓질도 아닙니다." 그의 구성은 색상, 레이어, 선 및 형태에 본능적으로 반응하는 잠재의식적 과정에 따라 발전하며, 각 구성이 완성되었다고 그에게 드러날 때까지 조심스럽게 이끌어갑니다. 그는 이것이 예술적 과정에서 가장 보람 있는 부분이라고 말합니다: 작품이 "그것이 되어야 할 것"이 되었을 때의 순간을 발견하고, 그 작품에 반응하는 관객과 연결되는 것입니다.

영감

Fattovich는 에너지와 자발성을 표현하고자 하는 깊은 내적 욕구에 의해 동기부여를 받습니다. 그의 작품에 담긴 이미지는 그가 "파괴된 초현실적 환경"이라고 부르는 것의 반영입니다. 밀라노의 고향과 플로리다의 입양한 집에서의 부패하는 도시 환경의 녹과 혼잡함이 그의 구성에 스며듭니다. 현대 세계의 조각들이 그의 작품에 나타났다 사라지는 것처럼 보입니다. 그가 말하기를, 그의 영감의 열쇠는 삶에 대한 감각적 반응을 찾는 것이며, 이는 "관람자에 의해 지속적으로 재정의될 수 있는" 감정적 연결로 이어질 것입니다.

전시회 및 컬렉션

Fattovich의 작품은 많은 개인 컬렉션에 있습니다. 최근 전시회에는 보카 라톤 미술관, 아트 보카 라톤 – 국제 미술 박람회, 코랄 스프링스 미술관, 마이애미(레드 닷 아트 박람회, 아트 윈우드, 열여덟: 가장 영향력 있는 신진 예술가들 - 블링크 그룹 파인 아트 갤러리), 로스앤젤레스(다운타운 LA 아트 쇼), 뉴욕(AB 갤러리)가 포함됩니다.