Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Kyong Lee

1967
(KOREA) KOREAN

Kyong Lee is een Koreaanse abstracte kunstenaar wiens werk fysieke en emotionele realiteiten verzoent door middel van een multidisciplinaire verkenning van kleur, materiaal, proces en vorm. Ze woont en werkt in Seoul, Korea.

Onderwijs

Lee ontving haar Bachelor of Arts-graad van de Hong-ik Universiteit in Seoul, Korea, in 1991. Ze behaalde haar Masterdiploma aan de Universiteit voor Schone Kunsten in Braunschweig, Duitsland, in 2000.
Van 2001-2002 was ze de Artist in Residence bij het internationaal bekende SSamzieSpace Studio Residence Program, Seoul, Korea.

Techniek

Lee is toegewijd aan precisie in haar processen. Ze plant haar kleurkeuzes zorgvuldig en besteedt een vaste hoeveelheid tijd aan het mengen van elke kleur. Om haar graduele kleurenschilderijen te creëren, legt ze eerst tape in stroken over de oppervlakken. Elke laag verf wordt aangebracht over een vaste tijdspanne en krijgt vervolgens een andere vaste hoeveelheid tijd om te rusten. Dit is een proces van opbouwen, lagen, accumuleren. De gradaties drukken relaties uit tussen kleuren en momenten. Sommige van haar schilderijen bevatten tekst. Voor deze werken debosseert Lee eerst het woord dat ze voor het stuk heeft geselecteerd in het oppervlak en past vervolgens een monochrome tint toe die correleert met, en samenwerkt met, het gekozen woord. De kleur bezet het woord en vult alle ruimte eromheen. Voor Lee is het proces poëtisch en essentieel voor de betekenis van het werk.

inspiratie

In haar werk reageert Lee op haar emotionele ervaringen binnen haar fysieke omgeving. Kleur is haar primaire visuele taal. Voor haar is kleur niet alleen zelfreferentieel. Kleur heeft ook betrekking op emotionele toestanden. Het is een manier om gevoel uit te drukken, om gedachten te projecteren en om de natuurlijke processen van het leven op te roepen. Lee is geïnspireerd door de stroom van de tijd en de gelaagdheid van ervaringen. Ze overdenkt geheugen en de manieren waarop haar visie op het verleden verandert met de accumulatie van tijd. Ze is ook geïnteresseerd in automatisme. Door onbewuste processen heeft ze verbindingen gelegd tussen verschillende manieren van communiceren, zoals het associëren van specifieke woorden met bepaalde tinten in haar Kleur als Bijvoeglijk Naamwoord serie. Daarnaast maakt Lee zich zorgen over de helling van de planeet op zijn as. De aarde is 23,5 graden gekanteld, een toestand die ons doet ervaren dat we de seizoenen op de manier ervaren die we doen. Lee vraagt zich af of er hier een correlatie is tussen onze valse aanname dat we horizontaal staan en andere aannames die we maken, zoals onze aannames over, zoals ze zegt, "de horizon van emoties."

Collecties

Werken van Lee bevinden zich in meerdere openbare en institutionele collecties, waaronder die van het Seoul Museum of Art, het Youngeun Museum of Contemporary Art en het National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Seoul, Korea.

Tentoonstellingen

Het werk van Lee Kyong is uitgebreid tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen in Korea en Duitsland. Recente solo-tentoonstellingen zijn onder andere Color as Adjective II in Chonan, Zuid-Korea, en Feeling, Language and Color in Seoul.

Galerijen

Galerij Choi, Seoul
Metagallery Speciaal

Less is More: Minimalism

Minder is Meer: Minimalisme

Minimalisme is een abstracte kunstbeweging die in Amerika in de jaren 60 ontstond en die voornamelijk verwijst naar schilderkunst en beeldhouwkunst. Minimalistische werken proberen op geen enkele ...

Meer informatie

Lives and works in YangPyeong, Korea

Education

2000 – Meisterschülerin, Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1999 – Diplom, Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1991 – B.F.A. Hong-ik university in Seoul, Korea

Solo Exhibition

2025 – Spring_the feeling, Conte-B Gallery, Seoul
2024 – Colour as Adjective, Satie’sfactory Inc
2024 – Color as Adjective X, Wow Gallery, Seoul
2023 – Color as Adjective 9, Artspace KC, SeongNam
2022 – Color as Adjective VIII, Wow Gallery, Seoul
2022 – Color as Adjective VII_The world perceived by colors, MetaGallery LaLuna, Seoul
2022 – Color as Adjective VI_My survival story, Gallery CHOI, Seoul
2021 – Color as Adjective V, Gallery 1, Seoul
2020 – Color as Adjective IV, Gallery Wow, Seoul
2018 – Color as Adjective III, Gallery CHOI, Seoul
2016 – Color as Adjective II, galleria center city, Chonan
2014 – Feeling, Language and Color, Gallery Royal, Seoul
2013 – Color as Adjective, Multipurpose Art Hall EMU, Seoul
2012 – LEE KYONG, Hansung Auto Gallery, Seoul
2011 – Mögliche Farbhorizonte, Gallery Art Sagan, Seoul
2009 – The silent world, Erl Gallery, Seoul
2009 – A faraway land, Leehyun Gallery, Seoul
2008 – Painting with no Evidence, Gallery Doll, Seoul
2007 – The fascination of equilibrium, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2006 – Collected landscape, Seo Young Artist, Seo gallery, Seoul
2003 – Dailyscape, Dukwon Gallery, Seoul
2002 – Zeit 2002_Site, Dukwon Gallery, Seoul 
2000 – Water, Holiday Inn hotel, Hannover, Germany
1999 – LEE KYONG, Sperling GbR, Braunschweig, Germany
1998 – LEE KYONG, Kreishaus im Kulturamt, Helmstedt, Germany
1998 – LEE KYONG, Nord Deutsche Rundfunk(NDR), Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar, WOGA-Pavillon, Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar II, Autohaus Holzberg, Braunschweig, Germany
1996 – LEE KYONG, BKB, Helmstedt, Germany

Group Exhibition

2024 – Into the Colors, The Gallery Hosu, Seoul
2024 – See/Saw, Yangpyeong Art Museum, Yangpyeong
2024 – Everyone but Caspar, Kunsthalle Niendorf, Germany
2023 – Essentialism, Gallery Choi, Seoul
2022 – Gilead Hope Gallery 10th Anniversary-Color of Hope, Gallery Insa1010, Seoul
2022 – When you sing you are where you are, Ligak Museum of Art, Cheonan
2022 – Dialog of points, lines, and planes, Guri Artshall, Guri
2021 – Caress and Graze, Finepaper Gallery, Seoul
2021 – THE GENESIS: In the Beginning, NFT Exhibition, Eddysean Gallery in Cryptovoxels
2021 – Mango Art Festival with Joyman Gallery, Bangkok, Thailand
2021 – Plastic Art Seoul with Choi Gallery, Coex, Seoul
2021 – 10th Busan annual market of Art with ARK Gallery, Bexco, Busan
2020 – 1st Special edition PONTE Art International Exhibition, Ponte Art Online Gallery
2020 – Post-YangPyeong, Yang Pyeong Art Museum, Yang Pyeong
2020 – Young Eun appreciative friends, Connecting Memory: Sincerely, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2019 – BOMSTAION: Wearable art runway show, L40-Kunstverein, Berlin, Germany
2019 – I am ART, Fashion collaboration, Gyeol Gallery, Seoul
2018 – Taehwa River Eco Art Festival 2018-Once a God, Taehwa River Park area, Ulsan
2018 – 2017 SeMA’s New Acquisitions, Seoul Museum of Art, Seoul
2018 – ART BUSAN 2018, with Gallery Choi, BEXCO, Busan, Korea
2016 – The colors in Korean life and culture, National folk museum of Korea, Seoul
2016 – Selected EDITION Art & Design, Shinsegae Gallery Centumcity, Busan
2016 – Open Studio-double act III, Danwol studio, Yangpyeong
2016 – Craving Colors, 63Art Museum, Seoul
2016 – Lee Kyong with SSHB, a-route Art platform, Seoul
2015 – Following traces, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2015 – Learning Knowledge of Nature, KAIST, Daejeon, Korea
2015 – The Memory of europe, Art space Hoseo, Seoul
2014 – SeMA Collection-Gift, seoul museum of art, Seoul
2014 – COLOR, Goyang Aram Nuri Arts Center, Goyang
2014 – Well, Artistparty, Seoul
2014 – The other art fair, London
2014 – Open Studio Project-double act II, Danwol Studio, Yangpyeong, Korea
2013 – YISANG-DUCHAMP, Museum of Korean Modern Literature, Seoul
2013 – Changwon Asian Art Festival, Sungsan Arts Hall, Changwon
2013 – The Passage of the Time, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2012 – Out of Frame, Interalia Art, Seoul
2012 – Harmony, ujung Art Center, Seoul
2012 – Travel Art-Artists on the Road, Gyeonggi Museum of Modern Art, Ansan
2012 – White, Arte Giani, Frankfurt, Germany
2012 – Open Studio Project-double act, Hanglin Dongsan, YoungIn
2011 – Maeulmisul-Happiness Project 2011, YeongCheon
2010 – The Painting, Gallery ArtSagan, Seoul
2010 – ColorxArtxPlayx2, Goyang Oulim Nuri Arts Center, Goyang *
2010 – Free Style : A Dialogue Between Art and Design, Hongik Museum of Art, Seoul
2010 – Remind, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2010 – Samda Stories-The Wind – Special Exhibition 2010 0f Jeju Museum of Art, Jeju
2010 – Two Person Exhibition with Kim Hyungsup, 123Gallery, Seoul
2010 – Color & Stripes, Jangheung Art Park-Red Space, Jangheung
2009 – Colorist, KAIST Art & Research, Leehyun Seoul Gallery, Seoul
2009 – Hongik Art & Design Festival, Hongik Museum of Art, Seoul
2009 – New Brave World, Seoul Auction, Shinsegae centumcity, Busan
2008 – Wander on the Sky, 63 Sky Art Museum, Seoul
2008 – Re-recording, Grimson Gallery, Seoul
2008 – Ssamzie Space 1998-2008, Ssamzie Space, Seoul
2008 – SeMA 2008, Seoul Museum of Art, Seoul
2008 – Up to the minute, Korea Art Center, Busan
2008 – Youngeun Residency, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2007 – Artist Forum International, ARTIST1:1CRITIC, Project Space Sarubia
2007 – Anonymous drawings 6, Anke Becker, Meinblau e.V. Berlin, Germany
2007 – Seo+Love, Seogallery, Seoul
2006 – The Creation of speculated Landscape, DECOYA Inc. Seoul
2006 – A Walk between Nature & Culture, Korea Land Corporation, Pangyo
2006 – Pre-International Incheon Women Artist’s Biennale, Multiculture & Arts center, Incheon 
2004 – Sketch, Gallery Demain, Seoul
2003 – New Image Artist-Daegu Art Expo 2003, EXCO, Daegu
2002 – Blue, Gallery La Meer, Seoul
2002 – Open-studio in Ssamzie space, Seoul
2001 – Crossing Parallels between, Ssamziespace in Seoul and Lance Fung Gallery in New York
2000 – Meisterschüler 2000, Wilkewerke, Braunschweig, Germany
2000 – Kunstpreis WELDE 2000, Plankstadt, Germany
2000 – With Anna-L. Menzel, Landgericht Niedersachsen, Braunschweig, Germany
1999 – Klassenausstellung, Schloß Seggerde, Germany
1998 – Andreas Kunstpreis 1998, St. Andreasberg, Germany
1998 – Three people exhibition, Handwerkskammer, Braunschweig, Germany
1998 – MEWA Kunstpreis 1998, Wiesbaden, Germany
1996 – Wasser-with S. Malaka, Stadtbad Braunschweig, Germany
1991 – New Frontier, Kyungin Gallery, Seoul, Korea 

Residency Program

2006 – 2008 Youngeun Museum. Artist-in-residence Program, Kwangju, Korea
2001 – 2002 SsamzieSpace Studio Residence Program, Seoul, Korea

Grants

2014 – Seoul city, Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2013 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2011 – Gyeong-Gi Cultural Foundation, Korea
2009 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2008 – Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea

Public Collection

Seoul Museum of Art
National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Korea
63Sky Art Museum
Jeju Museum of Art
Youngeun Museum of Contemporary Art
Ssamzie Collection
Yangpyeong Art Museum, Korea
Volkswagen AG Wolfsburg
Nord Deutsche Landes Bank Hannover
Landgericht Niedersachsen Braunschweig, Germany

Publication

2024 – Color as Adjective X, Catalogue, Gallery Wow
2022 – Color as Adjective VIII, Catalogue, Gallery Wow
2020 – Lee Kyong’s Color-Color as Adjective IV, Catalogue, Gallery Wow
2018 – Color as Adjective III, Catalogue, Gallery CHOI
2014 – Feeling, language and color, Catalogue and e-Book, Nespace
2013 – Color as adjective, Catalogue and e-Book, Nespace
2012 – Lee Kyong
1996-2011 Painting/Text, Catalogue and e-Book, Nespace1999 – Lee Kyong, Contemporary Selfportraits catalogue, Kyong Lee
1999 – Motiv FOTOS, Photograph, Kyong Lee
1998 – Lee Kyong, Bilder und Zeichnungen, Contemporary Selfportraits catalogue, Kyong Lee

Bibliography

2014 Art & Design, Interview, 180-181p.
2013 Art in Culture, Focus, 74-77p.
2013 Wolganmisool, vol. 342, Review 0713, 137p.
2011 Art in Culture, Focus, 76-79p.
2010 Wolganmisool, vol. 305, Power of Painting, 78-79p.
2009 Style H, “Paint Your Swimsuit,” 94-103p.
2008 Style H, “Art Meets Fashion.”
2008 Wolganmisool, vol. 281, Hot Art Space, 80p.
2008 Wolganmisool, vol. 280, Sight & Issue, 98-99p.
2008 Sisain, vol. 36, Review, 90p.
2007 Art in Culture, Review, 138p.
2007 Noble Asset, Insight Art, 28p.
2007 LUXURY, Review, 52-53p.
2007 LUXURY, 'Artist Oblige,' 377-378p.
2007 Paradise, Cover.

close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles