Lorenzo's Riddle
Schilderen
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Acrylic on aluminum panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.De techniek die Johnson toepast is uiterst rigoureus en houdt, zoals hij zegt, "het verplaatsen van verf met paletmessen en gipsplaatgereedschap in plaats van kwasten" in. Het schrapen en schuren creëert een verscheidenheid aan verschillende texturen en leidt tot de opkomst van onverwachte vormen.
Johnson heeft gezegd dat hij niet gelooft in inspiratie. In plaats daarvan gelooft hij in evolutie. Hij wordt gemotiveerd door het proces. In plaats van van tevoren te worden gepland, komt het werk voort uit een reeks kritische reacties op eerdere beslissingen. Hij begint elk schilderij door één of meer horizonlijnen af te plakken. Zijn eerste kleurkeuze leidt vervolgens de compositie verder. Bepaalde elementen—een kleur, een lijn, een textuur—worden vernietigd, terwijl andere elementen onvoorziene ontdekkingen uitlokken. Zijn intuïtie wordt geleid door viscerale reacties op de fysieke kwaliteiten van verf, de zoektocht naar picturale balans en de opkomst van abstracte relaties. Het belangrijkste deel van dit proces is het bewerken. Zoals Johnson zegt: “dat verhaal—het verhaal van de eigen creatie van het schilderij—wordt het centrale onderwerp. Het is dit proces van proberen en falen—de gebrekkige uitvoering van een perfect concept—dat een paar lijnen en rechthoeken zo boeiend kan maken.
Clay Johnson is een Amerikaanse abstracte schilder wiens reductivistische composities de relaties tussen kleur, vorm en textuur verkennen.
Hij woont en werkt in Laramie, Wyoming.
Opleiding
Johnson behaalde zijn B.A. in studio kunst en kunstgeschiedenis aan Duke University in 1985.
Daarna werkte hij als studiomanager voor de schilder Robert Natkin. Zegt Johnson: “Het meeste wat ik weet over schilderen heb ik geleerd van Bob.”
Techniek
De techniek die Johnson toepast is uiterst rigoureus, waarbij hij, zoals hij zegt, “verf verplaatst met paletmessen en gipsplaatgereedschap in plaats van kwasten.”
Het schrapen en schuren creëert een verscheidenheid aan verschillende texturen en leidt tot het ontstaan van onverwachte vormen. ...
Vanwege de intensiteit van zijn methode geeft hij de voorkeur aan stijve oppervlakken, zoals hout en aluminium panelen, hoewel hij soms ook werkt op papier en canvas gespannen over panelen. Hij geeft de voorkeur aan acrylverf vanwege de snelle droogtijd, waardoor hij snel kan reageren terwijl de lagen zich ontwikkelen naar een gevoel van voltooiing.
Inspiratie
Johnson heeft gezegd dat hij niet gelooft in inspiratie. In plaats daarvan gelooft hij in evolutie.
Hij wordt gemotiveerd door het proces. In plaats van vooraf gepland te zijn, ontstaat het werk door een reeks kritische reacties op eerdere beslissingen. Hij begint elk schilderij door één of meer horizonlijnen af te plakken. Zijn eerste kleurkeuze stuurt vervolgens de compositie vooruit. Bepaalde elementen—een kleur, een lijn, een textuur—worden vernietigd, terwijl andere elementen onvoorstelbare ontdekkingen uitlokken. ...
Zijn intuïtie wordt geleid door viscerale reacties op de fysieke eigenschappen van verf, de zoektocht naar picturale balans en het ontstaan van abstracte relaties. Het belangrijkste onderdeel van dit proces is het redigeren.
Zoals Johnson zegt: “dat verhaal—het verhaal van het ontstaan van het schilderij zelf—wordt het centrale onderwerp. Het is dit proces van vallen en opstaan—de gebrekkige uitvoering van een perfect concept—dat een paar lijnen en rechthoeken zo boeiend kan maken.”
Relevante citaten
Bij het beoordelen van nieuwe schilderijen van Johnson in 2016 schreef kunstenaar Camellia El-Antably: “Lagen doorschijnende acrylverf bouwen een oppervlak op dat doet denken aan vintage en afbladderende verf... de kleuren zijn in scherp gedefinieerde rijen die in elkaar overlopen zonder de lijnen te vervagen. De kijker kan horizonlijnen zien, of landschappen, of kleurvelden in harmonie, of misschien het gevoel van lagen dromen die nauwelijks zichtbaar zijn.”
Tentoonstellingen
Johnson heeft geëxposeerd in talrijke groepstentoonstellingen en solotentoonstellingen door de Verenigde Staten.
Collecties
Zijn werk maakt deel uit van de collecties van de Kimpton Corporation en het University of Wyoming Art Museum, onder andere.
Galerijen
Kim Eagles-Smith Gallery, San Francisco CA
William Havu Gallery, Denver CO
Page Bond Gallery, Richmond VA
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Painterly, Hard Edged, Linear, Muted, Geometric, Colourful, Textured)
Opties kiezen