Margaret Neill
1956
(USA)
AMERICAN
Margaret Neill er en amerikansk abstrakt kunstner fra Ohio, som bruker en rekke medier for å skape lyrisk, gestural billedspråk informert av kurver og ikke-representasjonelle former og figurer. Hun bor og arbeider i Brooklyn, NY.
utdanning
Neill fikk sin Bachelor of Arts fra Hiram College i Hiram, OH, i 1978. Hun fortsatte med å ta sin Master i Fine Art i Maleri fra Brooklyn College i New York i 1984.
Teknikk
Neill lager verk på lerret, lin og papir ved hjelp av en rekke medier, inkludert grafitt, fargeblyant, kull og maling. Hennes prosess involverer en intuitiv merking av overflaten som resulterer i kontinuerlige, sammenvevde linjer og kronglete geometriske former.
Verket refererer til mange av kvalitetene ved lyrisk abstraksjon. Hennes prosess er instinktiv og ikke-representasjonell. Verket overskrider objektiv tolkning, og inviterer i stedet betrakteren til å delta gjennom verket i en utforskning av kunstnerens forhold til tid og rom. Som gestuelle interaksjoner med øyeblikk på et bestemt sted, fungerer Neills verk nesten som surrogatminner, viscerale relikvier fra et øyeblikk i rom og tid.
inspirasjon
Neill er inspirert av de flytende geometriske kvalitetene av kurve og linje, spesielt hvordan de naturlige kvalitetene av jorden og himmelen blander seg med urbane elementer av objekter og arkitektur. Delvis informert av observerbare mønstre funnet i både menneskelige og naturlige fenomener som bygninger, kart og værmønstre, oppstår arbeidet fra en ephemera, intuitiv tilstand, noe som resulterer i objekter og bilder som formidler en følelse av kompleksitet, ro og flux.
Artisterklæring
"I mitt arbeid sirkler jeg gjennom et rom som er intellektuelt og fysisk og relaterer seg til både den urbane og naturlige verden. I perioder med rask transformasjon, slik som hvordan vi lever i dag, søker disse verkene en måte å være på som er stille, kontinuerlig og levende."...
Mine malerier oppstår fra en engasjement med mine materialer og handler verken om narrativ eller bilde, men streber heller etter å beskrive en tilstand av å være. Farge og form er temaene i mitt nylige arbeid, og de veksler i diskursen og fysiskheten av maleprosessen. Jeg liker å leke med ideer om hastighet, bevegelse og skala. Jeg søker å utforske de transformasjonelle egenskapene ved å smelte sammen de fysiske og metafysiske verdenene av tid og rom.
"Jeg har vært fascinert av det raskt forbigående landskapet vi beveger oss gjennom mens vi reiser med bil, buss eller tog. Og måten ulike transportmidler lar oss føle oss vektløse for en tid, bevege oss uten anstrengelse gjennom rommet. Ikke ulikt måten en skarv eller hegre lett kan bevege seg gjennom både luft og vann. Maleri lar meg fremkalle en opplevelse som leker med disse ideene."
Samlinger
Neills arbeid er omtalt i ulike museer samt i ulike internasjonale og bedriftsamlinger, inkludert The Museum of Modern Art Library, Martin Brest, LA og U.S. State Department.
Utstillinger
Neill har stilt ut maleriene og tegningene sine bredt i en rekke solo- og gruppeutstillinger på museer og gallerier nasjonalt.
Neills arbeid har blitt mye publisert, og hun har blitt omtalt på blogger, TV-programmer, radioprogrammer og skrevet mye om i pressen.
Gallerier
Kenise Barnes Fine Art, Kent, CT
Manolis Projects, Miami, FL
Ukens utvalg av kunstverk å samle - Abstrakte tegninger!
Et uutslettelig dilemma overlever vår tid: er tegninger - og i hvilken grad - kunstverk i seg selv, eller tilhører de en utforskende og til og med hjelpende form ettersom de blir absorbert i størr...
Les mer
Blogg Hjem Emma Kunz's Tegninger, Mellom Spiritualitet og Abstraksjon
Denne våren vil Serpentine Gallery i London åpne Emma Kunz - Visionary Drawings, den første utstillingen av verkene til Emma Kunz (1892–1963) i Storbritannia. En sveitsiskfødt spiritualist, Ku...
Les mer
Den strålende besparelsen til Ben Nicholson
Da Ben Nicholson døde i 1982, 88 år gammel, etterlot han seg et problematisk ettermæle i sitt hjemland England. På den ene siden blir hans abstrakte relieffer ansett av de fleste britiske forskere...
Les mer
Et fint forhold mellom kalligrafi og abstraksjon
Kalligrafi er der symbol og gest møtes. I sin kjerne er kalligrafi skriving. Den bruker de tradisjonelle verktøyene til skribenten: penn og blekk, eller pensel og maling. Men målet med skriving er...
Les mer
Oppdag Gouache-kunst du kan samle
Vi har skrevet før om gouachekunst, og utforsket dens rike historie og tradisjoner i forhold til abstraksjon. Gouache er et allsidig malemedium som kombinerer noen av de mest ønskelige egenskapene...
Les mer
Definere den lyriske abstraksjonen
Lyrisk Abstraksjon er et tilsynelatende selvdefinerende begrep, og likevel har opprinnelsen og betydningen blitt debattert i generasjoner. Den amerikanske kunstsamleren Larry Aldrich brukte begrep...
Les mer
Ti uforglemmelige eksempler på abstrakt tegning
Tegning er en av de enkleste og mest tilgjengelige måtene å lage kunst på. Nesten alle kan gjøre det. Alt som trengs er et skriveverktøy og en flat overflate. Likevel, så enkelt som mediet kan vær...
Les mer
Hva er gestural abstraksjon i maleri?
Uttrykket gestural abstraksjon refererer til en måte å lage kunst på. Det er en prosess, ikke en bevegelse. Med et abstrakt gestural maleri er ikke poenget hva som blir malt. Poenget er hvordan de...
Les mer
Hypnotisk Natur av Sol LeWitt Veggtegninger
Noen ganger forstyrrer ikke-essensielle elementer i et kunstverk vår evne til å nyte det. Kanskje det er kunstverkets verdi, kunstnerens berømmelse, det faktum at verkets eier ikke vil vise det, e...
Les mer
Fra blyant til blekk, kull til pastel, tegninger representerer en viktig del av vårt tilbud hos IdeelArt. Men, hva er egentlig tegning? Selv om de oftest er assosiert med figurative kunstbevegelse...
Les mer
Psykologien bak form og fasong
Hvorfor appellerer abstrakt kunst? Ofte ansett som et visuelt språk av form, farge og struktur, er det noe veldig spesielt ved tiltrekningen til et abstrakt kunstverk. Flere teorier eksisterer som...
Les mer
Tegnet Inn: Bruken av Linje i Abstrakt Maleri
Noen malere hevder at når det gjelder bruken av tegning i arbeidet deres, er det bare to tradisjoner å følge: den til Matisse eller den til Cézanne. Matisse sine linjer definerer og inneholder oft...
Les mer
Hva får noen til å velge et kunstverk?
Kunst er unikt personlig, ikke bare for kunstneren som skaper den, men også for personen som ser på den. Ingen steder er dette mer sant enn med abstrakt kunst. Kunst er en forlengelse - en refleks...
Les mer
