Susan Cantrick
1952
(FRANCE)
AMERICAN
Susan Cantrick er en amerikansk abstrakt maler hvis hovedinteresse er maling som en strukturert visuell respons på sub-lingvistisk tenkning. Hennes malerier er analoger til hennes pre-verbale persepsjon som har som mål å være så artikulerte som mulig, og krystalliserer vitaliteten og kompleksiteten i fremvoksende kognisjon. Hun bor og arbeider i Paris, Frankrike.
Utdanning
Cantrick kom til de visuelle kunstene via musikk, som hun studerte i USA (B.A. Bennington College, M.A. Peabody Conservatory of Music, Baltimore, MD) og praktiserte som fiolinist i over 15 år både i USA og Frankrike, hvor hun har bodd siden 1990.
I 1997, da hun møtte kronisk senebetennelse, gikk hun over fra fiolin til visuell kunst i sin kreative praksis. Hun har arbeidet fra et uavhengig studio i Paris siden 2002.
Cantrick tilbrakte et vinteropphold ved Vermont Studio Center i 2004.
Teknikk
Cantricks i hovedsak modernistiske malerteknikker, som forener det gestiske med det hardkantede, formidles gjennom postmoderne digitale inngrep. Hennes hybride praksis favoriserer en stilistisk eklektisisme som kan skjule dens koherente grunnlag.
De ulike prosessene hun utforsker i sitt arbeid kombinerer elementer av struktur og frihet....
De siste 10 årene har hun malt ut fra digitale studier som genereres fra foto-fragmenter av hennes tidligere arbeider. Resultatene ligner det hun karakteriserer som "et spekter av genealogier," malerier som deler en felles visuell slektskap med sine forgjengere. Hun har nylig tatt fatt på utfordringen med å gå tilbake til tidligere uferdige verk, og fortsetter med nye komposisjoner pålagt det allerede bebodde rommet. Hennes ulike tilnærminger undersøker maling som sinnstilstand, prosess og objekt, og avslører en forbindelse til ideer om kontekst og fornyelse av identitet.
Ved siden av sin maleripraksis lager Cantrick små formaterte kollasjer montert på papir og panel, som ofte består av alternative påføringer av maling og blekkskriverutskrevne bilder.
Inspirasjon
Utover en kjærlighet til farge og malings sensualitet, drives og defineres Cantricks prosess av hennes overbevisninger om maling som en form for visuell tenkning snarere enn fortelling, illustrasjon eller kritikk. Som maler tenker hun i termer av å materialisere øyeblikket i hennes perseptuelle opplevelse når tanker begynner å samles, men før de former seg til språk. Selv om hun av og til har brukt litteratur eller bilder fra sitt miljø som utgangspunkt, refereres det sjelden til spesifikke eksterne stimuli. Samtidig er hun bevisst på hvordan kroppen og landskapet har påvirket hennes opptatthet av hvordan man manipulerer flatt billedrom – hvordan man best viser dets tvetydigheter og utnytter dets kompleksiteter.
Relevante sitater
I en tekst til katalogen for en gruppeutstilling i Paris i 2013 med tittelen «Crossroads», skrev Françoise Caille:
«Cantricks arbeid kjennetegnes av et avsentrert hybridnettverk av organiske og geometriske strukturer som synes å bevege seg utover grensene for billedplanet. …En geometri som motstår strengheten til klassiske matematiske figurer organiseres og deretter oppløses, til fordel for aleatoriske former og leker med kraften i fargekontraster. Ut av kaoset og mangfoldet i disse strukturene oppstår imidlertid en form for romlig forankring: komposisjonene er stabile, knapt påvirket av bevegelsene som krysser dem. Arbeidet fremstår som et konstruktivt spill for å finne den beste balansen mellom kreftene i spill. Cantrick benytter samtidig en arkitektonisk tilnærming og midlene til en kubist som dekomponerer og gjenskaper rom, i dette tilfellet fiktivt… Rommet er fylt med strukturell rikdom, og bygger en helhet.»
Betydelige utmerkelser
I september 2013 mottok hun Art Absolument-prisen ved Salon des Réalités Nouvelles i Paris.
Utstillinger
Susan Cantrick hadde sin andre separatutstilling i Paris i 2007. Siden da har hun stilt regelmessig i separatutstillinger og gruppeutstillinger både i Frankrike og USA.
Samlinger
Hennes arbeid er anskaffet av ACMIN Vie (Paris) samt av andre private samlere i Frankrike, USA og Japan.
Gallerier
Portrettfoto kreditt: Adine Sagalyn
De mest kjente maleriene til Pablo Picasso (og noen abstrakte arvinger)
Det er ingen enkel oppgave å kvantifisere de mest berømte Pablo Picasso-maleriene. Pablo Picasso (ellers kjent under sitt fulle dåpsnavn, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los...
Les mer
Hvorfor små malerier kan gjøre et stort inntrykk på din abstrakte kunstsamling
Trenden med store, høylytte og stort sett uselgelige malerier, kalt festival kunst av den amerikanske kunstkritikeren Peter Schjeldahl, dominerte kunstmesser i to tiår – fra 90-tallet og tidlig 20...
Les mer
Geta Brătescu - Tegninger av formers historier
Geta Brătescu var 90 år gammel da det rumenske kulturdepartementet valgte henne til å representere sitt hjemland Romania på den 57. Venezia-biennalen. Hennes tredje opptreden på biennalen tiltrakk...
Les mer
