[title]
[message]
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Oil on wood panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Hun legger lag med maling i gestikulerende, horisontale striper fra venstre til høyre, og stabler de horisontale båndene fra topp til bunn av overflaten. Et samspill av komplementære farger skaper en følelse av skyv og trekk, og gir komposisjonene hennes en nyansert lysstyrke. Ved å skrape og skumle lagene med maling, gir Berger maleriene sine en teksturert, malerisk, materielt nærvær.
Emily Berger er en amerikansk abstrakt maler basert i Brooklyn, New York. Maleriene hennes er minimale og gestuelle, og avslører prosessen og feirer kunstnerens hånd. Berger er medlem av American Abstract Artists.
Etter å ha fullført graden sin ved Brown University, fikk Berger sin MFA i maleri fra Columbia University, og deltok på Skowhegan School i Maine. Hun har holdt mange forelesninger og deltatt i en rekke kunstneropphold, inkludert Norte Maar Adirondacks-utposten.
Berger arbeider med oljemaling på trepaneler. Hun lager lag med maling i gestikulerende, horisontale striper fra venstre til høyre, og stabler de horisontale båndene fra topp til bunn av overflaten. En samhandling av komplementære farger skaper en følelse av trykk og trekk, og gir komposisjonene hennes en nyansert lysstyrke. Ved å skrape og skumle lagene med maling gir Berger maleriene sine en teksturert, malerisk, materielt nærvær.
Hun beskriver metoden sin som å være i tradisjonen til Abstrakt Ekspresjonisme—som om en hendelse finner sted i maleriets arena. Tilnærmingen hennes er imidlertid ganske kontrollert. Til tross for den strukturelle avhengigheten av rutenettet, gir samspillet mellom planlegging og fremveksten av uhell verket en følelse av energi og mystikk.
Berger er inspirert av samtalen som oppstår mens hun arbeider mellom det kjente og ukjente. Hun tilnærmer seg maleriene sine som en form for skriving, og påfører rytmiske, bevisste strøk fra venstre til høyre. De gestuelle båndene er lagdelt i et rutenett, men de henger også og faller, bevis på den ufullkomne hånden, og en nik til tyngdekraften. Improvisasjon er nøkkelen til det Berger oppnår. Som en musiker som velger å spille i en bestemt toneart eller i et bestemt tempo, velger hun fargene og strukturen i verket, men med hvert nytt malt og skrapt lag, dukker nye utelatelser og åpenbaringer opp. Hennes intuitive respons på disse endringene veileder utviklingen av verket. Det som gjenstår er et bilde av variasjoner og rytmer som blir avslørt.
I et intervju med Sharon Butler på Two Coats of Paint, uttalte Berger: "Jeg leter ikke etter en effekt. Jeg håper noe skjer som er tilfredsstillende og generativt for meg og publikum som et resultat av maleriprocessen. Jeg føler ofte at jeg jobber med noe, løser et problem, men det er romantisk; denne ideen om at du kan jobbe bevisst og ubevisst samtidig og til slutt finne det rette stedet å stoppe. Det er et mysterium."
Berger har stilt ut internasjonalt i en rekke gallerier og museer.
Hennes arbeid er inkludert i en rekke private og offentlige samlinger, inkludert Metropolitan Museum of Art, Department of Drawings and Prints, New York; Museum of Modern Art, Library Special Collection, New York; Whitney Museum of American Art Library; Phillips Collection, Washington, DC; Cleveland Museum of Art, Ohio; og Delaware Art Museum, blant andre.
ODETTA
ODETTA Digital
VanDeb Editions
Velg alternativer
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
