Kitha 5
Utskrifter
Year: 2014
Edition: Unique
Technique: Monotype on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Denne monotypien er en del av en serie inspirert av tiden brukt på å jobbe i Umbria, Italia.
Verket var inspirert av Gourlays respons på fargene rundt og geometrien i arkitekturen. De leker også med tanker om lyd og musikk og hvordan det reflekteres rundt i et rom.
Tittelen kitha er relatert til en serie verk som hun kalte kithara, som er navnet på et gammelt gresk instrument som ligner på en lyre.
Denne serien av monotypier ble laget ved The Center for Contemporary Printmaking høsten 2014.
Elizabeth Gourlay var en amerikansk abstrakt kunstner hvis arbeid vokste fram gjennom en progressiv prosess med lagdeling av farger, linjer og former, informert både av indre emosjonelle tilstander og hennes observasjon av natur og arkitektur. Hun bodde og arbeidet i Chester (CT).
Utdanning
Elizabeth Gourlay studerte tegning og maling ved Edinburgh College of Art i Skottland, hvor hun ble uteksaminert i 1983. Hun gikk deretter til Yale University School of Art (CT) hvor hun tok en MFA i maling.
Teknikk
Elizabeth Gourlay brukte et bredt spekter av medier som olje, flashe, akryl, blekk og grafitt for å skape kunstnerisk enkle og sterke komposisjoner.
Arbeidet hennes begynte vanligvis med lag på lag av fargevasker, etterfulgt av tegneelementer. Fargene ble valgt skarpt og fullt ut, med et bredt spekter av fargepaletter fra nesten monokromatiske til svært polykromatiske.
Hennes malerier er metaforiske: noen av verkene hennes ansporer til vitenskap ved å illustrere eksperimenter med koordinatplan og stolpediagrammer. Noen refererer til musikk med former som definerer lyd og farge som definerer volum. Videre antyder noen malerier historie og kultur med lag av tilsynelatende slitt eller revet papir.
Inspirasjon
Gourlay tenkte på sitt arbeid som en meditasjon over farger, linjer og former, som førte til et komplekst nettverk av skiftende former og farger. "Formene og linjene skaper mitt eget vokabular av abstrakte former."...
Hun hadde en spesiell interesse for elementer funnet i naturen, arkitektur og musikk, og tegnet linjer, rutenett og geometriske former for å demonstrere dette. Faktisk beskrives arbeidet hennes ofte med musikalske og arkitektoniske konnotasjoner.
Bruken av linje antyder påvirkninger fra Agnes Martin, mens hennes lek med farger minner om Paul Klees arbeid. Hennes komposisjoner handler om orden og kaos ved bruk av linje, farge og form.
Kolleksjoner
Gourlays arbeid er representert i ulike private og bedriftskolleksjoner, inkludert The Lewitt Collection, The Marriott Family og Yale University.
Utstillinger
Elizabeth Gourlay har stilt ut omfattende i solo- og gruppeutstillinger på USAs østkyst.
Gallerier
Gourlay jobbet med en rekke amerikanske gallerier i løpet av sin karriere, inkludert mer nylig Kenise Barnes Fine Art (Kent, CT) og Cynthia Winings Gallery (Blue Hill, ME). Ideelart har representert hennes arbeid siden 2016.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Muted, Geometric, Colourful, Flat)
Velg alternativer