Paysage (Ref 21186)
Maleri
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Reyna jobber med blekk, akryl og olje på lerret eller papir. En av hans signaturteknikker er å fortynne mediene sine slik at fargene vil fordampe og blande seg på ukontrollerte måter. Når han bruker blekk på papir, introduseres en liten mengde vann til overflaten, noe som skaper dype effekter ettersom fargen ser ut til å vibrere utover, og utvider seg harmonisk i rommet.
Martín Reyna er en argentinskfødt abstrakt maler som bor i Paris, Frankrike. Hans gestural abstrakte malerier gleder øyet og aktiverer sinnet med sine lysende fargeforhold og dyktige utforskninger av perspektiv og rom.
Utmerkelser og Stipender
Reyna er vinneren av Chandon-prisen, Buenos Aires, Argentina, Jean-François Millet-prisen for malerier, Valognes, Frankrike, Nuevo Mundo Foundation-prisen, og Gunther-prisen for malerier, blant annet. Han fullførte nylig et opphold ved Ballinglen Arts Foundation i Ballycastle, County Mayo, Irland, og ble tildelt et stipend ved Fundación Antorchas, Buenos Aires.
Teknikk
Reyna jobber med blekk, akryl og olje på lerret eller papir. En av hans signaturteknikker er å fortynne mediene sine slik at fargene vil fordampe og blande seg på ukontrollerte måter. Når han bruker blekk på papir, introduseres en liten mengde vann til overflaten, noe som skaper dype effekter ettersom fargen ser ut til å vibrere utover, og utvider seg harmonisk i rommet.
Reyna er interessert i balansen mellom frihet og planlegging. Hans metode er å nøye planlegge de lineære og romlige egenskapene til komposisjonene sine, samtidig som han gir rom for å skape øyeblikk i prosessen der naturens krefter tar over, og leder arbeidet i retninger han ikke kan forutse.
inspirasjon
To forskjellige, men komplementære mål inspirerer Reyna mens han arbeider.
Den første, som beskrevet ovenfor, gjelder hans tekniske metode for å sette kreftene av kaos mot de av kontroll, ved selektivt å fukte overflatene sine slik at mediene vil reagere på spontane og uforutsigbare måter....
Det andre gjelder komposisjonell harmoni. Reyna er interessert i å utforske hvordan de negative, eller upolerte, områdene av overflaten interagerer med de områdene som aktiveres av linje, farge og form. Han har beskrevet sine komposisjoner som "Landskap av rom." I motsetning til landskap som skildrer den naturlige verden, avslører disse abstrakte landskapene nye perspektiver på hvordan farge, form, lys og tomhet interagerer innenfor den illusoriske, romlige tomheten.
Relevante sitater
I rapporten for La Nacion beskrev Nathalie Kantt å se Reyna arbeide: “Skutt fra oven i kaskadeform, reagerer kinesisk blekk på forskjellige måter på papiret, som tidligere er fuktet i visse områder. Formene på flekkene avhenger av den våte overflaten, som trekker seg mot forsvinningspunktene. Du må handle raskt før de fuktige delene tørker. Sier Reyna, ‘Jeg lar flekken bli bygget av tilfeldigheten mellom vann og farge. Mitt forsøk er å oppnå et verk som, når det er ferdig, er ukjent for meg.’”
Utstillinger
Reyna har stilt ut i en rekke solo- og gruppeutstillinger i Europa, Sør-Amerika og USA. Nylige soloutstillinger inkluderer Teodora Galerie, Paris, Artemisa Gallery, NYC, Infinito Gallery, Buenos Aires, Antidote Art & Design, Dubai, og Kentler International Drawing Space, New York.
Gallerier
Artemisa Galleri, NYC
Galerie Bessières, Paris
Del Infinito, Buenos Aires
Foto: Eric Mistler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Colourful)
Velg alternativer
