Station to Station
Prosjekter
Year: 2016
Edition: Unique
Technique: Paint, wood, industrial adhesive tape on buildings
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Station to Station" er en omfattende urban intervensjon skapt av den sveitsiske kunstneren Daniel Göttin for den første Saitama Triennale 2016 i Japan. Prosjektet strekker seg over en 1,2 km lang promenade kjent som Hana to Midori no Sanpomichi (Blomst og Grønn Promenade), og forbinder Musashi-Urawa Station med Besshonuma Park. Verket er en rytmisk reise gjennom byen, sammensatt av seks distinkte deler: en port, fire stasjoner og en bro.
Kunstnerisk visjon og teknikk
Göttin bruker sitt karakteristiske minimalistiske vokabular for å "lese på nytt" det urbane landskapet. Ved å anvende en dristig, ikke-figurativ fargepalett med livlig oransje og dyp industriell blå, forvandler han nytteorienterte strukturer—brounderganger, rekkverk og gangveier—til en serie perseptuelle markører.
"Stasjonene" fungerer som arkitektoniske pergolaer, og skaper en fargetunnel som rammer inn betrakterens vei og oppmuntrer til en langsommere, mer bevisst bevegelse gjennom rommet. På rekkverkene skaper subtile oransje tape-markører en visuell "staccato", som forvandler en rutinemessig spasertur til en rytmisk opplevelse. "Porten" og "Broen" bruker massive fargeblokker for å fremheve den skjulte geometrien i byens tunge infrastruktur, og gjør den "usynlige" arkitekturen i overgangen plutselig og ubestridelig til stede.
Kontekst og betydning
Bestilt for temaet "Envisioning the Future!", utforsker Göttins verk hvordan kunst kan fungere som et navigasjonsverktøy i en moderne megaby. I stedet for å plassere et objekt i et rom, behandler han hele den 1,2 km lange strekningen som et enkelt, levende lerret. Prosjektet er en mesterklasse i stedsspesifisitet, som viser hvordan minimal intervensjon—farge og linje—grunnleggende kan endre den sosiale og emosjonelle frekvensen i en offentlig ferdselsåre.
Viktige tekniske detaljer
-
Skala: 1,2 km lineær promenade.
-
Komponenter: 1 port, 4 stasjoner, 1 bro.
-
Medium: Stedsspesifikk urban intervensjon.
-
Materialer: Maling, tre, industriell tape.
-
Lokasjon: Saitama (Stor-Tokyo-området), Japan.
-
Temaer: Urban navigasjon, minimalisme, arkitektonisk persepsjon.
Ta kunst inn i ditt rom
Dette prosjektet illustrerer våre kunstneres evne til å produsere monumentale, skreddersydde verk for offentlige, bedrifts- eller private miljøer—alt fra urbane intervensjoner i stor skala til spesialiserte arkitektoniske fargekoder. IdeelArt inviterer deg til å bestille en unik, stedsspesifikk installasjon tilpasset det tekniske og emosjonelle preget i ditt prosjekt. For forespørsler om spesiallagde veggmalerier, urbane intervensjoner eller monumentale abstrakte verk, oppfordrer vi deg til å kontakte vårt kuratoriske team.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Velg alternativer
