Bois de Boulogne 2 (Triptych)
Obraz
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Ink on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Ten tryptyk to uderzający, 3-metrowy fragment monumentalnego, 10-metrowego dzieła na papierze autorstwa argentyńskiego artysty z Paryża, Martina Reyna.
Pierwotnie zaprojektowany w Bois de Boulogne jako pojedyncza, ciągła „rzeka koloru” na wystawę Fluides w 2023 roku w Galerie Bessières, oryginalne dzieło jest jednym z najbardziej ambitnych eksperymentów przestrzennych Reyny do tej pory.
Prezentowany jako ogromny zwój papieru o wymiarach 150 x 10 m, Fluides został zawieszony w dialogu z charakterystycznym światłem i architekturą galerii. Ten tryptyk, o łącznych wymiarach 150 x 300 cm, został wybrany z tego 10-metrowego fresku ze względu na siłę kompozycji i głębię wizualną.
Dzieląc ten fragment na trzy zrównoważone panele o wymiarach 150 x 100 cm, artysta przekształcił ulotną instalację w trwały, uporządkowany tryptyk, zachowując jednocześnie panoramiczną energię i immersyjny rytm oryginalnego dzieła.
Dla Reyny papier jest żywym krajobrazem. W tym 3-metrowym wycinku jego charakterystyczna technika „rozcieńczenia” jest w pełni ujawniona. Pigmenty rozlewają się po papierze w głębokim ceruleanie, leśnej zieleni i żywej żółci, tworząc atmosferyczne pole, które jednocześnie przypomina mapę topograficzną i pejzaż snu.
Martín Reyna to argentyński malarz abstrakcyjny mieszkający w Paryżu, Francja. Jego gesturalne obrazy abstrakcyjne cieszą oko i pobudzają umysł dzięki świetlistym relacjom kolorystycznym oraz zręcznym eksploracjom perspektywy i przestrzeni.
Nagrody i stypendia
Reyna jest laureatem Nagrody Chandon w Buenos Aires w Argentynie, Nagrody Jean-François Millet za malarstwo w Valognes we Francji, Nagrody Fundacji Nuevo Mundo oraz Nagrody Gunthera za malarstwo, między innymi. Niedawno ukończył rezydencję w Ballinglen Arts Foundation w Ballycastle, hrabstwo Mayo, Irlandia, oraz otrzymał stypendium w Fundación Antorchas w Buenos Aires.
Technika
Reyna pracuje tuszem, akrylami i olejami na płótnie lub papierze. Jedną z jego charakterystycznych technik jest rozcieńczanie mediów, tak aby kolory rozpraszały się i mieszały w niekontrolowany sposób. Przy użyciu tuszu na papierze na powierzchnię nanoszona jest niewielka ilość wody, co tworzy głębokie efekty, gdy kolor zdaje się wibrować na zewnątrz, harmonijnie rozszerzając się w przestrzeń.
Reyna interesuje się równowagą między wolnością a planowaniem. Jego metoda polega na starannym planowaniu właściwości liniowych i przestrzennych kompozycji, pozostawiając jednak miejsce na wywołanie momentów w trakcie procesu, gdy siły natury przejmują kontrolę, prowadząc dzieło w nieprzewidywalne kierunki.
Inspiracja
Dwa różne, ale uzupełniające się cele inspirują Reyna podczas pracy.
Pierwszy, jak opisano powyżej, dotyczy jego technicznej metody przeciwstawiania sił chaosu i kontroli poprzez selektywne nawilżanie powierzchni, tak aby media reagowały spontanicznie i nieprzewidywalnie....
Drugi dotyczy harmonii kompozycyjnej. Reyna interesuje się badaniem, jak negatywne, czyli niepomalowane, obszary powierzchni współdziałają z tymi aktywowanymi przez linię, kolor i formę. Opisał swoje kompozycje jako „Pejzaże przestrzeni”. W przeciwieństwie do pejzaży przedstawiających świat naturalny, te abstrakcyjne pejzaże ukazują nowe perspektywy na to, jak kolor, forma, światło i pustka współgrają w iluzorycznej, przestrzennej próżni.
Cytaty
Relacjonując dla La Nacion, Nathalie Kantt opisała obserwowanie pracy Reyna: „Ujęcie z góry w formie kaskady, chiński tusz reaguje na papierze, wcześniej nawilżonym w wybranych miejscach, na różne sposoby. Kształty plam zależą od wilgotnej powierzchni, która kurczy się w kierunku punktów zbiegu. Trzeba działać szybko, zanim nawilżone części wyschną. Reyna mówi: ‘Pozwalam, aby plama powstała przez przypadek między wodą a kolorem. Moim celem jest stworzenie dzieła, które po ukończeniu jest dla mnie nieznane.’”
Wystawy
Reyna prezentował swoje prace na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Europie, Ameryce Południowej i Stanach Zjednoczonych. Ostatnie wystawy indywidualne odbyły się w Teodora Galerie w Paryżu, Artemisa Gallery w Nowym Jorku, Infinito Gallery w Buenos Aires, Antidote Art & Design w Dubaju oraz Kentler International Drawing Space w Nowym Jorku.
Galerie
Artemisa Gallery, Nowy Jork
Galerie Bessières, Paryż
Del Infinito, Buenos Aires
Zdjęcie: Eric Mistler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Painterly)
Wybierz opcje
