Meeting Pleasure, Meeting Pain
Obraz
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Ink and Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.To dzieło sztuki jest ekskluzywne dla IdeelArt.
- Ten obraz zostanie wysłany zrolowany w rurze odpornej na wgniecenia.
- Ta metoda jest szczególnie bezpieczna dla dużych prac i zapewnia również niższe koszty wysyłki.
- Zrolowane prace można łatwo naciągnąć (w przypadku prac na płótnie, tj. umieścić na drewnianych blejtramach) i/lub oprawić u lokalnego oprawiacza po przybyciu.
W tej pracy artystka skupia się na prostych radościach i ulotnych chwilach, które często pozostają niezauważone. Codzienne sceny, takie jak widok z okna, kwitnący krzew czy światło na stole, mogą być źródłem zachwytu, jeśli zwrócimy na nie uwagę. Użycie kremowej farby olejnej tworzy teksturowaną i oniryczną atmosferę.
Niemiecka artystka Petra Schott używa koloru, linii i kształtów, aby wyrazić swoje codzienne emocje na płótnie. Podczas procesu twórczego bierze wydarzenia i rozmowy ze swojego życia i przetwarza je, aby przekształcić je w sztukę wizualną.
Schott inspiruje się naturą i postacią ludzką, ale także muzyką i zapachami. Chociaż stara się nie podążać zbytnio za impulsami, uważa, że ważne jest, aby pobudzić swoją intuicję.
Schott głównie pracuje w temperze jajowej i pigmentach lub oleju na płótnie. Bawiąc się kształtami, wydarzeniami, kolorami i rozmowami, prace Schott kierowane są przez wewnętrzny dialog, który staje się wizualną rzeczywistością na płótnie.
Poprzez swoją twórczość Schott zachęca widza do spojrzenia w głąb siebie i rozważania pytań dotyczących duszy.
Petra Schott to niemiecka współczesna malarka abstrakcyjna mieszkająca we Frankfurcie. Jej unikalna artystyczna droga to fascynujące przejście od prawa do sztuk pięknych, łączące rzadkie połączenie analitycznego myślenia i artystycznej intuicji. Jej prace oscylują między liryczną abstrakcją a subtelną figuracją, tworząc emocjonalnie rezonujące dzieła, które zapraszają widzów do przestrzeni wyobraźni i introspekcji.
Edukacja
Po ukończeniu drugiego państwowego egzaminu prawniczego, Schott podjęła artystyczne powołanie w Akademii Sztuk Pięknych (Kunsthochschule) w Kassel w Niemczech. Ta niekonwencjonalna ścieżka, łącząca role prawnika i sędziego z rozwijaniem praktyki artystycznej, przyczyniła się do jej wyjątkowej perspektywy w sztuce abstrakcyjnej. W 2014 roku podjęła decydujący krok, aby całkowicie poświęcić się karierze artystycznej.
Technika
Prace Schott łączą liryczną abstrakcję z subtelnymi elementami figuralnymi, stosując charakterystyczne użycie koloru, które tworzy grę między komfortem a tęsknotą. Jej obrazy demonstrują mistrzowską równowagę między spontanicznością a kontrolą, często zawierając warstwy, które odsłaniają i ukrywają, tworząc głębię i emocjonalny rezonans w jej kompozycjach.
Inspiracja
Jej twórczość jest głęboko zakorzeniona w osobistych doświadczeniach, jednocześnie eksplorując uniwersalne tematy. Schott czerpie inspirację z codziennego życia, relacji międzyludzkich oraz niematerialnych aspektów natury. Jej obrazy odzwierciedlają fundamentalne pytania o życie, badając tematy nostalgii, kruchości, wrażliwości i duchowości poprzez abstrakcyjną ekspresję. Jej artystyczne podejście wykazuje wyraźne wpływy ekspresjonizmu abstrakcyjnego, szczególnie w gestualnej swobodzie i intensywności emocjonalnej, zachowując jednocześnie własny współczesny głos. Podobnie jak ekspresjoniści abstrakcyjni przed nią, prace Schott podkreślają proces malowania jako środek emocjonalnej i duchowej eksploracji, jednak wnosi ona własną, unikalną perspektywę do tej tradycji poprzez charakterystyczne użycie koloru i warstwowe kompozycje.
Istotne Cytaty
Kurator sztuki Nell Cardozo zauważa:
"W użyciu koloru przez Schott jest szczodra intymność, która wywołuje subtelną grę między komfortem a tęsknotą. Patrzenie na nie jest jak patrzenie w sen należący do wspólnej świadomości."
Nagrody i Uznanie
Znaczącym kamieniem milowym w karierze Schott był rok 2023, kiedy zdobyła Jackson's Painting Prize za sztukę nieprzedstawiającą, potwierdzając swoją pozycję we współczesnej sztuce abstrakcyjnej.
Przyczynia się do edukacji artystycznej poprzez coroczne warsztaty w Kunstakademie Eigenart w Bad Heilbrunn w Niemczech.
Jej prace zyskały uznanie dzięki publikacjom w znanych magazynach, takich jak Create Magazine i Art Seen, a także została wyróżniona w filmie promocyjnym Jackson's Art, co świadczy o jej rosnącym wpływie we współczesnym świecie sztuki.
Wystawy
Schott utrzymuje aktywny międzynarodowy harmonogram wystaw, który pokazuje jej rosnącą obecność we współczesnym świecie sztuki. Jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych w całej Europie i Stanach Zjednoczonych.
Historia jej wystaw pokazuje stały postęp od regionalnych do międzynarodowych miejsc, co odzwierciedla rosnące uznanie jej twórczości wśród kolekcjonerów i instytucji.
Reprezentacja
Oprócz IdeelArt, Schott jest reprezentowana przez kilka wybitnych galerii na trzech kontynentach. Jej prace można znaleźć w uznanych przestrzeniach w głównych ośrodkach sztuki, w tym w Los Angeles, Monachium, na Lazurowym Wybrzeżu, w północnej Anglii i Belgii. Ta międzynarodowa reprezentacja odzwierciedla zarówno rosnące uznanie dla jej twórczości, jak i jej atrakcyjność dla różnorodnych kolekcjonerów na całym świecie.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Lyrical, Painterly)
Wybierz opcje
