Organic Geometry (Mandala V)
Obraz
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Colour pencil, acrylic paint, modelling paste, and oil paint on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Chociaż początkowa inspiracja do malowania może pochodzić z ulotnego doświadczenia z muzyką, naturą lub wspomnieniem, Barringer metodycznie tworzy swoje kompozycje przez dłuższy czas. Kładąc duży nacisk na rzemiosło, starannie buduje swoje powierzchnie, nakładając warstwy różnych mediów, w tym akryli, pasty modelarskiej, węgla, grafitu i pasteli, układając obszary czystego koloru na gestualnych pociągnięciach pędzla i formach geometrycznych.
Jego prace znajdują się w wielu znaczących kolekcjach, w tym w kolekcji Walt Disney, Georgia Institute of Technology, Ritz Carlton Hotel, IBM Corporation, PricewaterhouseCoopers oraz Warner/Fidelity investments, wśród wielu innych.
Amerykański artysta abstrakcyjny Michael Barringer tworzy wyrafinowane i szczegółowe, liryczne obrazy abstrakcyjne zakorzenione w metafizycznej introspekcji, rozległych doświadczeniach życiowych oraz medytacyjnych przestrzeniach umysłu. Jego prace są warstwowe i pełne niuansów, nagradzają długie oglądanie. Barringer mieszka i pracuje tuż za granicami Atlanty, GA.
Edukacja
Barringer uzyskał tytuł licencjata z anglistyki na University of North Carolina w Chapel Hill, a następnie studiował sztukę w Carrboro Arts Center w Carrboro, Karolina Północna; Atlanta College of Art w Atlancie, Georgia; oraz Georgia State University w Atlancie, Georgia.
Technika
Barringer maluje wyłącznie w ciągu dnia, korzystając z naturalnego światła w swoim studio. Chociaż początkowa inspiracja do obrazu może pochodzić z ulotnego doświadczenia z muzyką, naturą lub wspomnieniem, Barringer metodycznie tworzy swoje kompozycje przez dłuższy czas. Kładzie nacisk na rzemiosło, starannie budując powierzchnie poprzez nakładanie warstw różnych mediów, w tym akryli, pasty modelującej, węgla, grafitu i pasteli, układając obszary czystego koloru na gesturalnych pociągnięciach pędzla i formach geometrycznych. Elementy łączą się niemal jak kołdra, a kontrasty między przezroczystymi a nieprzezroczystymi warstwami tworzą iluzję nieskończonej przestrzeni, zapraszając widzów do refleksji nad upływem czasu, przywołując wspomnienia, ukryte historie i przyszłe uczucia.
Inspiracja
„Wszystko się wlewa,” mówi Barringer opisując swoje liczne inspiracje, które obejmują poetów, powieściopisarzy, muzykę jazzową, kołdry z Gee’s Bend, zdjęcia wykonane przez Teleskop Kosmiczny Hubble’a, starożytną sztukę jaskiniową oraz naturalne formy, które napotkał podczas spacerów po przyrodzie lub podróży do takich miejsc jak alaskańska dzicz i lasy sekwojowe w Kalifornii. Każde z tych spotkań łączy go z tym, co nazywa „większym istnieniem”, stawiając pytania o to, jak liczne aspekty ludzkiego postrzegania i świata naturalnego współgrają ze sobą oraz co skłania ludzi do poszukiwania relacji z duchem. Jego obrazy są zarówno odpowiedzią na takie doświadczenia i pytania, jak i punktami wejścia dla widzów do ich intuicyjnych, introspektywnych i odkrywczych spotkań.
Krytyczne uznanie
Pisząc dla ArtNEWS, krytyk Jerry Cullum napisał: „Wciągające abstrakcyjne obrazy Michaela Barringera są zazwyczaj odpowiedziami na wiersze. Pamięć, cielesna przemijalność i duchowa podróż to jedne z tematów. Aby oddać te niematerialne tematy, artysta tworzy obrazy warstwami gesso, węgla, pasteli, akrylu i pigmentu olejnego, które stopniowo odsłaniają się widzowi. Oko czerpie tyle samo przyjemności z dostrzegania tego, co zostało ukryte, co z interpretacji tego, co jest łatwo widoczne. Symboliczne objawienia pojawiają się u widza wraz z czystą fizyczną rozkoszą.”
Wystawy
Barringer wystawiał swoje prace szeroko na południowym wschodzie Stanów Zjednoczonych.
Kolekcje
Jego prace znajdują się w wielu znanych kolekcjach, w tym u Walta Disneya, Georgia Institute of Technology, Ritz Carlton Hotel, IBM Corporation, PricewaterhouseCoopers oraz Warner/Fidelity investments, między innymi.
Galerie
Alan Avery Art Company, Atlanta, Georgia
Fay Gold Art Advisory, Atlanta, Georgia
L Ross Gallery, Memphis, Tennessee
Momentum Gallery, Asheville, North Carolina
Anne Neilson Fine Art, Charlotte, North Carolina
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric)
Wybierz opcje