FLOW
Projekty
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Integrated glass curtain wall installation
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.„FLOW” to monumentalna instalacja sztuki publicznej stworzona przez artystkę Bernadette Jiyong Frank dla Fire Station 5 w San Francisco. Zrealizowana w 2018 roku, ta praca site-specific ma 18 stóp (5,5 metra) wysokości i 146,5 stóp (44,6 metra) długości, zajmując około 2 637 stóp kwadratowych szklanej ściany kurtynowej stacji. Przekształca elewację budynku w świetlny, wielkoformatowy punkt orientacyjny, łączący infrastrukturę miejską ze sztuką wysoką.
Wizja artystyczna i technika
Instalacja składa się z precyzyjnych, przezroczystych warstw o naprzemiennych odcieniach zieleni i niebieskiego, które nakładają się poziomo. Warstwy te tworzą zmieniające się, abstrakcyjne geometryczne wzory światła, które ewoluują w ciągu dnia wraz z ruchem słońca nad budynkiem.
Projekt Frank jest hołdem dla Zatoki San Francisco, nawiązując do powierzchni wody w ciągłym ruchu. Wykorzystując przezroczystość szkła, dzieło oferuje medytację nad przemijającą naturą czasu — przejściem od przeszłości do teraźniejszości — zachowując jednocześnie żywą, przyszłościową estetykę. Efektem jest „ponadczasowy” rytm wizualny, który odzwierciedla płynność naturalnych elementów otaczających miasto.
Kontekst i znaczenie
Zamówiona w ramach programu sztuki publicznej Komisji Sztuki San Francisco, „FLOW” ukazuje zdolność Frank do łączenia złożonej teorii koloru z architekturą na dużą skalę. Projekt podnosi funkcjonalny budynek miejski do rangi punktu sensorycznego zaangażowania społeczności. Stanowi doskonały przykład, jak zintegrowana sztuka szklana może definiować tożsamość budynku, humanizując krajobraz miejski poprzez wyrafinowaną grę przezroczystości i głębi chromatycznej.
Kluczowe dane techniczne:
-
Medium: Zintegrowana instalacja szklanej ściany kurtynowej.
-
Technika: Nakładanie przezroczystych warstw koloru.
-
Lokalizacja: Fire Station 5, San Francisco, USA.
-
Rok: 2018.
-
Tematy: Przepływ czasu, ruch środowiskowy, światło architektoniczne.
Wprowadź sztukę do swojej przestrzeni
Ten projekt ilustruje zdolność naszych artystów do tworzenia monumentalnych, niestandardowych dzieł na potrzeby przestrzeni publicznych, korporacyjnych lub prywatnych, od szklanych elewacji architektonicznych po immersyjne instalacje wnętrz. IdeelArt zaprasza do zamówienia unikalnego, site-specific dzieła dopasowanego do architektonicznego i emocjonalnego charakteru Twojego budynku lub krajobrazu. W sprawie monumentalnych dzieł abstrakcyjnych prosimy o kontakt z naszym zespołem kuratorskim.
Bernadette Jiyong Frank to koreańska artystka abstrakcyjna mieszkająca w Kalifornii, której praktyka artystyczna integruje koncepcję "Ma" i zaprasza widzów do zanurzenia się w subtelnych, pośrednich odstępach w nieskończonych przestrzeniach różnorodnych znaczeń.
Edukacja
Od 1984 do 1987 roku Bernadette Jiyong Frank studiowała w Otis Art Institute of Parsons School of Design w Los Angeles, CA. W 1988 roku uczestniczyła również w programie kształcenia ustawicznego w Art Center College of Design w Pasadenie, CA.
Technika
Bernadette Jiyong Frank stosuje w swoich dziełach wiele warstw przezroczystej farby. Każda warstwa jest nakładana powoli i celowo, dając czas na wyschnięcie farby przed nałożeniem kolejnej. Ten proces tworzy głębię i bogactwo w finalnym dziele. Czas odgrywa istotną rolę w artystycznym procesie Bernadette. Przestrzegając zasady nakładania tylko jednej warstwy dziennie, podkreśla znaczenie cierpliwości i refleksji. To podejście uznaje upływ czasu jako integralną część twórczej podróży. Akt nakładania każdej warstwy farby jest dla Bernadette procesem medytacyjnym, skupiającym jej uwagę na każdym pociągnięciu pędzla. Medytacyjna jakość jej techniki aplikacji prawdopodobnie przyczynia się do refleksyjnego charakteru jej dzieł. Bernadette postrzega nakładanie każdej warstwy jako akt tworzenia przestrzeni w dziele. W miarę nakładania kolejnych warstw z czasem, przyczyniają się one do ogólnej trójwymiarowości pracy, pozwalając widzom angażować się w dzieło na wielu poziomach, zarówno wizualnie, jak i konceptualnie....
Włączając te elementy do swojego procesu, Bernadette Jiyong Frank napełnia swoje obrazy poczuciem czasu, cierpliwości i refleksji. To podejście wpływa nie tylko na wizualne aspekty jej prac, ale także dodaje głębi i konceptualnego znaczenia ostatecznym kompozycjom.
Bernadette interesuje się rozwijaniem doświadczenia sensorycznego poprzez fizyczność i wizualny wyraz swoich dzieł, które pozwalają widzowi wejść w wyobrażenie przerw w czasie. Tam odnajdą znaczenie w przestrzeniach pomiędzy w tym przemijającym świecie — pustkę istniejącą w czasie i przestrzeni jako miejsce kontemplacji, odnowy i zmiany.
Inspiracja
Integrując koncepcję "Ma" w swojej praktyce artystycznej, Bernadette Jiyong Frank zaprasza widzów do docenienia znaczenia ciszy, pustki i przerw między wydarzeniami. Jej prace tworzą przestrzeń do refleksji i podkreślają znaczącą obecność istniejącą w pustce....
Badanie koncepcji Ma w jej pracy prowadzi do głębszego zrozumienia relacji między czasem, przestrzenią a znaczeniem. Poprzez uznanie i podkreślenie przerw, luk lub pustek, zwraca uwagę na powiązania i ciągłość wydarzeń, jednocześnie doceniając znaczenie pauz, które nadają im kontekst i wpływ.
Włączając Ma do swoich działań twórczych, Bernadette bada, jak brak lub pustka między elementami może kształtować postrzeganie i interpretację czasu oraz przestrzeni. Pozwala to widzom zagłębić się w interakcję obecności i nieobecności oraz dynamiczny charakter przejść i granic.
Kolekcje
Dzieła Bernadette Jiyong Frank znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych, w tym w Hyatt Regency w Bostonie, MA, Crocker Art Museum w Sacramento, CA oraz Triton Museum of Art w Santa Clara, CA.
Wystawy
Jiyong Frank wystawiał się na arenie międzynarodowej. Ostatnie wystawy indywidualne to Time Shadow w Galerii Dolby Chadwick w San Francisco oraz "Relics for the Future" w Niad Art Center w Richmond, kuratorowana przez Jessica Snow.
Recenzje
Wystawa indywidualna 2014 w Galerii Dolby Chadwick
SF Weekly | Jonathan Curiel
Powtarzanie przez Franka przezroczystego światła staje się artystycznie hipnotyzujące, przemieniając same płótna w medytacyjne dzieła sztuki.
Interludia: Formuły matematyczne łączą się z abstrakcyjnymi obrazami w trzech nowych wystawach
Esej opublikowany przez Galerię Dolby Chadwick
[...dla Franka], matematyka i geometria nie są celem samym w sobie, lecz raczej kanałami do czegoś głębszego. Podobnie jak siatkowe obrazy Agnes Martin i kinetyczne rzeźby Nauma Gabo, obrazy Franka zachęcają nas do przekroczenia wizualnych ograniczeń codziennej rzeczywistości, aby nawiązać kontakt z bogatymi, niebiańskimi konturami naszych światów i nas samych.
Bernadette Jiyong Frank: Przestrzenie pomiędzy | GALERIA DOLBY CHADWICK
Wystawa indywidualna 2020 w Galerii Dolby Chadwick
The Woven Tale Press | Donald Brackett
Ten niezwykły zbiór prac Jiyong Frank celebruje percepcyjną powolność będącą sednem prawdziwego widzenia. W niemal każdym obrazie rzeczywistym tematem i motywem jest transmisja światła i jego emocjonalny wpływ na widza.
Medytacyjny obraz
Esej opublikowany przez Galerię Dolby Chadwick
[...] to przestrzeń pomiędzy warstwami, zauważa Frank, nadaje pracom głębię i pozwala doświadczyć ich zarówno wizualnie, jak i emocjonalnie. Ostateczne obrazy wywołują poczucie transcendencji, skłaniając nas do zastanowienia się, jak krawędzie naszego życia — te obszary przylegające do miejsca, w którym się znajdujemy, fizycznie lub emocjonalnie — mogą być naładowane energią, potencjałem lub rezonansiem. Obrazy Franka manifestują hipnotyzującą, przypominającą Rothko energię, jednocześnie ukazując jego zdecydowane zaangażowanie w upływ czasu i chwile pośrednie, które kształtują nasz świat.
Bernadette Jiyong Frank: Cień czasu | GALERIA DOLBY CHADWICK
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Wybierz opcje
