Paulo Landauer
1974
(SERBIA)
AUSTRIAN
Paul Richard Landauer é um artista abstrato austríaco. Suas pinturas são o resultado de gestos pictóricos que criam marcas, toques e traços gráficos na tela. Sua prática artística reflete sobre o ritmo e a singularidade das formas.
Nascido em Viena (Áustria), Landauer atualmente vive e trabalha em Belgrado (Sérvia).
Educação
Landauer nasceu em Viena em 1974. Ele abordou o estudo da história da arte, psicologia e comunicação para se aprofundar na cultura visual. Seu temperamento eclético o levou a explorar diferentes campos criativos, desde pintura até direção de filmes e fotografia, trabalhando como diretor criativo e consultor de comunicação de marca antes de dedicar todo o seu tempo à pintura. A experiência interdisciplinar de Landauer o transforma em uma espécie de polímata moderno da Renascença.
Técnica
Landauer utiliza um estilo de pintura altamente pessoal, frequentemente caracterizado pela justaposição metódica e ordenada de toques intensos. Suas pinturas são criadas por meio de atos simples, como a aplicação repetida de pinceladas de cor na tela. Cada toque é intencionalmente contado, medido, relatado, criando composições profundamente harmoniosas e musicais.
O pintor utiliza magistralmente diferentes técnicas. Ele cria pinturas abstratas com mídias tradicionais, como óleo ou acrílico sobre tela, mas também obras de arte mais experimentais que incluem elementos texturais externos, como tecido de juta essencial ou folha de ouro preciosa. O resultado é uma superfície rica e complexa, frequentemente realizada em grandes formatos e com impressionante orientação vertical. Apesar de sua abordagem controlada e processo metódico, as pinturas de Landauer estão cheias de liberdade.
Inspiração
A prática artística de Landauer se encaixa na tradição da Arte Informal e do Expressionismo Abstrato, aprofundando seus aspectos mais íntimos e puros. A inspiração para suas pinturas vem de sua existência e de seu próprio corpo, atos e movimentos. Landauer mede através de seus toques as impressões digitais de suas mãos, ele se concentra na representação pictórica de seus dados biométricos. Ironicamente, as composições que ele obtém são apenas aparentemente seriais e modulares: cada toque, como cada existência, é mutável e diferente. Em uma era de reprodução mecânica contínua, Landauer se inspira na singularidade e na unicidade de cada gesto.
Declaração do artista
"Mudar para Belgrado me permitiu explorar minhas raízes porque a distância e o contraste mudaram minha visão sobre algumas das coisas mais familiares e despertaram um processo de escavação. Na Áustria você preserva, na Sérvia, sinto a liberdade de questionar e definir - é um lugar de inspiração, que convida a expor."
“Meu trabalho artístico é um processo de silenciar o ruído – um ruído que nos cerca, gritando constantemente de exibições e telas. É uma distração constante de nossos desejos individuais […]. Minha arte é o esforço para expor a pureza, a essência genuína e subjetiva que está debaixo dessa espessa camada de distração. Mas essas obras de arte não são uma conclusão ou um comentário. Elas são o resultado de uma jornada através da desintoxicação visual, escavação e condensação, que eventualmente expõe algo livre e puro.” Do Catálogo da Exposição Silenciar o Ruído, Galeria N.EON (Belgrado)
Exposições
Paul Landauer expôs em várias exposições individuais e coletivas em galerias e museus europeus. Seu trabalho foi apresentado em 2020 na exposição individual Escavação da Inocência no Museu Nacional de Smederevska Palanka (Smed Palanka, Sérvia) e em 2019 em Silencie o Ruído na Galeria N.EON (Belgrado, Sérvia). Ele também participou de exposições coletivas na Galeria O3ONE (Belgrado, Sérvia), Galerija Stab / galeria X-Vitamin (Belgrado, Sérvia) e Galeria Van Gogh (Madri, Espanha).
