Revista

Cubismo Sintético Explicado - Planos, Formas e Pontos de Vista

Pablo Picasso, o pai do Cubismo, era famoso por sua vontade de evoluir. Depois de inventar o Cubismo Analítico em 1907, ele poderia facilmente ter continuado pintando nesse estilo por décadas e ai...

Sérias e não tão sérias: 14 perguntas com Xanda McCagg

A pintura como linguagem de conexão Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do ateliê. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criati...

Claude Viallat: o guia definitivo sobre cor, repetição e pintura sem moldura

Um guia aprofundado sobre Claude Viallat: as origens de seu motivo repetido, Supports/Surfaces, a cor, os tecidos não esticados, os objetos, as principais exposições e o colecionismo, com 20 pergun...

Pinturas Abstratas Famosas Que Mudaram a Maneira Como Percebemos a Arte

“Pode-se dizer que as imagens que podemos ter dependem de quem está imaginando.” - John Hospers, de Uma Introdução à Análise Filosófica Dependemos de visionários para abrir portas ocultas, para ...

Artistas de Hoje Inspirados pelo Estilo de Pintura de Campo de Cor de Rothko

O silêncio é tão preciso.Mark Rothko Ao buscarmos os herdeiros atuais do icônico estilo de pintura de campos de cor de Mark Rothko, não podemos procurar apenas obras que se pareçam com as dele. Ta...

10 artistas expressionistas abstratos que você precisa conhecer

O expressionismo abstrato ocupa um lugar especial na lista de inovações culturais americanas icônicas, ao lado do jazz, da guitarra elétrica e da televisão. Muitos artistas contemporâneos ainda ex...

Sérias e não tão sérias: 14 perguntas com Petra Schott

Pintar como Forma de Vida Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa e a vi...

Expressionismo Abstrato: Véhémences Confrontées

A versão heroica diz que Nova York inventou o Expressionismo Abstrato por conta própria. Os cartazes das galerias de 1950 e 1951 dizem outra coisa: Pollock e de Kooning foram expostos ao lado de Wo...

O guia definitivo de Mark Rothko: o mestre da cor em busca do drama humano

Diante de uma tela tardia de Rothko, com seu vasto campo de bordô trêmulo que se dissolve no preto, não se olha simplesmente para uma pintura. É a pintura que olha para nós. Poucos artistas na his...

Alexander Calder: O Guia Definitivo do Mestre da Arte Cinética, do Desenho com Fios e do Movimento Esculpido

Nota editorial: Na trilha do mestre do ar suspenso "Ao percorrer as salas da retrospectiva histórica de Alexander Calder em Paris, cercado pelo delicado zumbido de folhas de chapa metálica suspe...

Sério e não tão sério: Arvid Boecker em 14 perguntas

Pintar como respirar Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que aproximam a visão criativa da vida co...

A Psicologia das Cores - Por que certas cores atraem?

A cor é capaz de influenciar nosso estado de bem-estar, como nos sentimos e como aproveitamos a vida. Embora grande parte da apreciação e da percepção das cores possa, é claro, depender de experiê...

Alain Clément: O Guia Definitivo do Pintor do Desejo, Cor Esculpida e Abstração Sensual

Poucos artistas contemporâneos navegaram pelas correntes turbulentas da abstração europeia do pós-guerra com a feroz independência, o rigor estrutural e a vitalidade física de Alain Clément. Nascid...

Sequências Dinâmicas de Giacomo Balla - O Abstrato no Futurismo

O artista marcial Bruce Lee costumava instruir seus alunos a aprender tudo, manter o que fosse útil e então descartar o restante. Foi exatamente isso que os artistas abstratos fizeram com o legado...

Sério E Nem Tão Sério: Macha Poynder Em 14 Perguntas

As Leis Secretas do Universo Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa co...

Desenvolvendo a Abstração Óptica: Como Victor Vasarely Encontrou Seu Próprio Estilo

Às vezes se assume que, quando falamos de “artes e ciências”, estamos falando de coisas claramente diferentes. Ciência é sobre estudar coisas, afinal, enquanto arte é sobre criar coisas. Mas os ci...

O Poder do Azul: Dos Mestres Históricos à Arte Abstrata Contemporânea

Quando você vê o azul, o que você sente? Você o descreveria como algo diferente do que sente ao ouvir a palavra azul, ou ler a palavra azul em uma página? A informação comunicada por um tom é dife...

Quando a Arte Sai da Moldura: A Nobreza do Objeto do Artista

Como tapetes, biombos, cerâmicas e tapeçarias de grandes artistas se tornaram colecionáveis de nível museu, e o que saber antes de levar um para casa. Em 1911, Sonia Delaunay costurou um cobertor ...

Tendências Quadradas: Abstração e Geometria

O uso de padrões geométricos na arte é uma tendência humana ancestral. Muito antes de os artistas abstratos europeus e americanos explorarem declarações geométricas em seu trabalho, os artistas is...

Op Art: A Emboscada Perceptual e a Arte que Recusa Ficar Parada

Ficar diante de uma grande tela de Op Art em meados dos anos 1960 não era apenas olhar para uma imagem. Era experimentar a visão como um processo ativo, instável e corporal. Quando o Museu de Arte ...

Três Artistas Chineses Unem o Oriente ao Ocidente em Nova York

Uma exposição reveladora de arte abstrata chinesa recente esteve em cartaz na Boers-Li Gallery, em Nova York, em 2018. Apresentando obras de três artistas - Wu Dayu, Yu Youhan e Zhang Wei -, Brush...

Sério e Nem Tão Sério: Paul Landauer em 14 Perguntas

A MARCA DO INVISÍVEL  Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa com a vida...

Abstração Lírica: A Arte Que Recusa Ser Fria

Tóquio, 1957. Georges Mathieu, descalço, envolto em um quimono, seu corpo longo enrolado como uma mola prestes a se soltar, está diante de uma tela de oito metros. Ele foi convidado por Jiro Yoshih...

Sério e Nem Tão Sério: Reiner Heidorn em 14 Perguntas

DISSOLVENDO NO LAGO Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa com a vida c...

Três Mestres das Cores Vermelhas na Arte Contemporânea

Dentro do espectro de luz visível aos humanos existem infinitas cores vermelhas, que vão desde quase rosa ou quase laranja até quase violeta ou quase púrpura. Cada variação da cor vermelha evoca d...

Como os Pintores Coloristas Falam com as Cores

O que um colorista nos oferece não é um amarelo que diz “Amarelo”, nem mesmo um amarelo que diz “Montanha” ou “Árvore”, mas sim um amarelo que diz “Eternidade”, “Ferozidade”, “Bondade”, “Poder”, “...

Mestres em Diálogo: A Conexão Matisse-Bonnard

No vibrante cenário da arte do início do século XX, poucas amizades deixaram uma marca tão indelével quanto a de Henri Matisse e Pierre Bonnard. Ao explorarmos a extraordinária exposição da Fondati...

Sério e Nem Tão Sério: Cristina Ghetti em 14 Perguntas

O RITMO DA GEOMETRIA Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa com a vida ...

As Pinturas Mais Famosas de Pablo Picasso (E Alguns Herdeiros Abstratos)

Não é uma tarefa simples quantificar as pinturas mais famosas de Pablo Picasso. Pablo Picasso (também conhecido por seu nome completo de batismo, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomucen...

Abstração-Criação: Uma Força Pioneira na Arte Moderna

O movimento Abstraction-Création, fundado em 1931, foi um ponto de virada crucial na evolução da arte abstrata na Europa. Em uma época em que o Surrealismo dominava a vanguarda e ideologias polític...

Sério e Nem Tão Sério: Pierre Muckensturm em 14 Perguntas

A PRECISÃO DO SILÊNCIO Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa ao cotid...

Jean Tinguely e Suas Metamecânicas

Cada um de nós tem uma relação única com as máquinas. Alguns se relacionam com gratidão, confiando nelas alegremente por seus serviços eficientes e utilitários. Outros as usam apenas relutantement...

Arte Concreta: Um Guia do Colecionador para a Arte da Clareza Absoluta

No léxico da história da arte, poucos termos são tão mal compreendidos quanto "Arte Concreta". Para os não iniciados, a palavra implica peso, solidez ou talvez o próprio material industrial cinza....

Sério e Nem Tão Sério: Kyong Lee em 14 Perguntas

A LINGUAGEM DA COR Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa com a vida c...

Os Neo Supports/Surfaces: Um Manifesto para o Realismo Material no Século 21

Na cartografia da história da arte, os movimentos geralmente têm um começo e um fim claros. Eles brilham intensamente, desvanecem e eventualmente migram para os arquivos silenciosos dos museus. Sup...

A Abstração Fervorosa de Olivier Debré

Olivier Debré (1920–1999) é uma figura fundamental na abstração francesa do pós-guerra. Sua trajetória artística é um testemunho do poder da pintura como forma de expressar emoção sem usar descriç...

Pintando com Tesouras - Por Que Amamos os Recortes de Henri Matisse

A obra final de Henri Matisse não pode ser encontrada em um museu. É uma janela, chamada de vitral rosa, no alto de uma parede traseira da Union Church em Pocantico Hills, uma vila à beira do rio ...

Sério E Nem Tão Sério: Martin Reyna em 14 Perguntas

A FLUIDEZ DA LUZ Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa com a vida coti...

Abstração Geométrica: NÃO Outro Conto Heroico de Malevich e Mondrian

Por que as linhas retas ainda importam A abstração geométrica é uma daquelas histórias da arte que todo mundo acha que conhece. Alguns quadrados de Malevich, um Mondrian em cores primárias, um pouc...

A Árvore Crescente das Emoções: a Série em Constante Evolução de Nikolaos Schizas

Nikolaos Schizas, um artista baseado em Barcelona, tornou-se um dos pintores abstratos mais prolíficos e procurados de sua geração. Apesar de ter começado sua carreira profissional apenas em 2020, ...

Você Recebeu a Mensagem? Como Artistas Abstratos Comunicam a Urgência Ambiental

Sem uma figura, sem uma narrativa, sem representação literal: como passar uma mensagem na arte visual? Este é o dilema do ativista na arte abstrata, e explica por que a abstração verdadeiramente at...

A Tela de Dois Gumes: Bipolaridade e o Fogo da Criação Abstrata

Se você traçasse uma linhagem da arte moderna, encontraria ela iluminada por um fogo peculiar e potente. É o fogo que queimou nos céus turbulentos de Vincent van Gogh, gotejou dos pincéis de Jackso...

A Linguagem do Sentimento: Artistas que Pintam Emoções Puras

E se uma pintura pudesse falar diretamente à sua alma sem mostrar uma única coisa reconhecível? E se apenas a cor e a forma pudessem fazer você sentir alegria, melancolia ou transcendência tão pode...

Damien Hirst: O Guia Definitivo para o Artista Contemporâneo Mais Provocativo da Grã-Bretanha

Damien Hirst é uma das figuras mais controversas e influentes da arte contemporânea, cujo enfoque revolucionário sobre mortalidade, ciência e comércio transformou fundamentalmente o mundo da arte. ...

10 Artistas Abstratos Sul-Americanos para Ficar de Olho em 2025

A arte abstrata sul-americana está vivendo um renascimento notável, impulsionado por uma validação de mercado sem precedentes e reconhecimento institucional global. Esse ressurgimento não é apenas ...

A Neurociência da Beleza: Como os Artistas Criam Felicidade

Por séculos, filósofos e artistas buscaram definir a natureza da "beleza". Pensadores como Platão e Kant conceituaram a beleza como uma ideia transcendente ou uma experiência estética desvinculada ...

A Lesma de Henri Matisse e as Principais Qualidades da Arte Abstrata

“The Snail” (1953) foi concluída no ano anterior à morte de Matisse. É considerada seu último grande “recorte” e também uma obra-prima. Para Matisse, porém, que era incansável em sua produção prol...

Cinco Esculturas Notáveis de Anthony Caro

Quando faleceu em 2013, Anthony Caro era considerado o escultor britânico mais influente de sua geração. Sua influência vinha tanto de seu trabalho quanto de seu ensino. Dois dias por semana, de 1...