Sérias e não tão sérias: 14 perguntas com Petra Schott
Pintar como Forma de Vida
Na IdeelArt, acreditamos que a história de um artista é contada tanto dentro quanto fora do estúdio. Nesta série, fazemos 14 perguntas que conectam a visão criativa e a vida cotidiana, misturando reflexões profissionais com os detalhes pessoais que tornam cada artista único.
Hoje, conhecemos Petra Schott. Depois de muitos anos trabalhando como juíza e advogada, pintar continua sendo sua verdadeira companhia. Sua prática transita entre a poesia, o mito, a natureza e sua experiência de vida como mulher. Trabalhando com tinta a óleo ricamente pigmentada, pincéis e, às vezes, os dedos, ela valoriza a continuidade de voltar ao estúdio todos os dias.
Da música de uma raga indiana ao mistério silencioso que ela espera que os espectadores encontrem em suas pinturas, Petra compartilha os ritmos de sua vida e de seu trabalho.
As Perguntas Não Tão Sérias
Oito perguntas sobre o cotidiano e os interesses inesperados de Petra Schott.
1 - Se sua arte fosse uma canção ou uma peça musical, o que estaria tocando ao fundo?
Minha arte seria uma raga indiana. Adoro essa música, que pode ser suave e contemplativa, mas também cheia de paixão e ritmo selvagem.
2 - Há algo pelo qual você seja obcecada ou que desperte seu grande interesse e não tenha nada a ver com arte?
Adoro fazer trilhas e estar em meio à natureza. Adoro sentir-me conectada à terra que nos sustenta a todos.
3 - Café, chá ou algo mais forte enquanto trabalha? Ou apenas luz e silêncio?
Adoro um café preto e a música certa, embora às vezes tudo de que preciso para trabalhar seja silêncio.
4 - Se você pudesse se encontrar com qualquer pessoa, viva ou morta, quem seria?
Eu adoraria conhecer Tracey Emin. Admiro profundamente sua abertura, vulnerabilidade, honestidade e as obras incrivelmente comoventes que ela cria.
5 - Se você não fosse artista, o que estaria fazendo?
Trabalhei por muitos anos como juíza e advogada. Pintar, porém, sempre foi minha verdadeira companhia e o trabalho que mais amo.
6 - Você pode compartilhar uma breve história ou momento da sua vida não artística que teve um forte impacto na sua vida como artista?
Para mim, não foram momentos específicos que exerceram uma forte influência. Foi simplesmente a continuidade e esta vida vivida em imagens, tanto as imagens interiores quanto as exteriores que pude criar.
7 - Como é um dia bom para você, fora do estúdio?
Um dia realmente bom pode ser um dia passado com amigos e familiares. Ou um dia nas montanhas. Ou simplesmente um dia preguiçoso lendo, falando ao telefone e ficando em silêncio.
8 - Há algo sobre você que provavelmente surpreenderia as pessoas que conhecem seu trabalho apenas por meio da sua arte?
Adoro sapatos excêntricos e divertidos, desde que não sejam desconfortáveis. Adoro praticar ioga e qi gong.
A entrevista (mais) séria
Seis perguntas sobre as ideias, experiências e esperanças que moldam a jornada criativa de Petra Schott.
9 - Quais temas ou questões continuam retornando em seu trabalho?
Meus temas incluem minha vida como mulher, pinturas inspiradas pela poesia, um diálogo com os mitos e uma conexão profunda com a natureza.
10 - Você pode descrever um momento decisivo em sua trajetória como artista?
Poder ir ao meu ateliê todos os dias foi um verdadeiro ponto de virada para mim. Isso me permitiu permanecer no fluxo da pintura, manter-me conectada ao meu trabalho e vivenciar uma continuidade profundamente gratificante.
11 - Quais materiais ou processos são mais importantes em sua prática e por quê?
Trabalho com diferentes pincéis e, às vezes, diretamente com os dedos. Uso tintas a óleo, escolhendo cores ricamente pigmentadas. Sinto-me atraída pelo óleo como meio por sua luminosidade, qualidade natural e textura tátil.
12 - Como você quer que as pessoas se sintam ao vivenciar seu trabalho?
Desejo que aqueles que veem minhas pinturas sintam um momento de realização interior, um toque silencioso que os comova sem que saibam o motivo. “A beleza é o mistério da vida”, como disse Agnes Martin. É esse momento misterioso que espero compartilhar com os outros.
13 - Você pode nos contar como é um dia típico de trabalho em seu ateliê?
Geralmente passo as manhãs à minha mesa, respondendo a e-mails e cuidando de outras tarefas administrativas relacionadas à minha pintura. Por volta do meio-dia, costumo ir ao meu ateliê, se possível, de bicicleta. Na maior parte do tempo, a primeira coisa que faço é preparar uma xícara de café e observar as pinturas ao meu redor, percebendo qual trabalho quero continuar. Às vezes, uma pintura me chama, e eu sempre atendo a esse chamado. Gosto desses primeiros momentos no ateliê, quando me sintonizo com o ato de pintar, me afasto de todo o resto e finalmente começo, sem um plano preciso, talvez iniciando com uma cor que ainda esteja no meu pincel do dia anterior. Gosto de deixar que esses começos me surpreendam. Antes de sair do ateliê, fotografo as obras em que estive trabalhando. Muitas vezes, volto a observá-las à noite e me pergunto em que direção elas podem continuar.
14 - Que sonhos ou esperanças você tem para sua jornada artística?
Não tenho planos ou objetivos definidos para o caminho que tenho pela frente em minha jornada artística. Gosto das coisas como elas são e quero continuar explorando, descobrindo e surpreendendo a mim mesma, experimentando e continuando a criar. Sigo o que me proporciona profunda alegria e realização, e não consigo imaginar nada maior do que isso.
Por Francis Berthomier
