
Tendências Quadradas: Abstração e Geometria
O uso de padrões geométricos na arte é uma tendência humana antiga. Muito antes de artistas abstratos europeus e americanos explorarem declarações geométricas em seu trabalho, artistas islâmicos, limitados por diretrizes culturais rigorosas em relação ao tema, exploraram de forma vívida padrões geométricos matematicamente intrincados em suas obras. No início do século 20, a linguagem da geometria, e em particular o quadrado, desfrutou de um novo espaço na imaginação dos artistas ocidentais, especialmente aqueles que buscavam novas tendências para explorar na abstração.
Os Pioneiros Geométricos – Quadrado e Abstrato
Cerca de cem anos atrás, pintores vanguardistas começaram a experimentar com abstração geométrica e com imagens abstratas quadradas. Uma das expressões mais famosas dessa tendência foi o Quadrado Negro de Kazimir Malevich, criado em 1915. O Quadrado Negro é exatamente isso, uma pintura de um quadrado negro em uma linda tela branca quadrada manchada. A ousadia e a beleza da afirmação de Malevich foram inovadoras na época. O Quadrado Negro abriu portas para dezenas de seus contemporâneos que também fervorosamente passaram a explorar a abstração geométrica de maneiras tanto simples quanto complexas.
No reino do complexo havia um abstracionista geométrico chamado Wassily Kandinsky, um pintor que incorporou padrões geométricos incrivelmente intrincados em seu trabalho. O quadrado era um elemento recorrente importante de sua obra, frequentemente aparecendo em magníficas composições de linhas interseccionadas, orbes e formas anguladas.
Unindo a simplicidade ousada do Quadrado Negro com a complexidade da obra de Kandinsky, o pintor holandês Piet Mondrian trouxe a linguagem da abstração geométrica à sua maturidade. Mondrian criou telas cobertas por arranjos luxuosos e intrincados de quadrados, linhas e grades, utilizando cores primárias ousadas. Ele casou a declaração simples de Malevich com o fervor matemático de Kandinsky. O trabalho de Mondrian tinha uma sensação futurista, ao mesmo tempo em que parecia quase decorativo, talvez devido às suas qualidades arquitetônicas. Parece, de fato, sugerir o trabalho de Frank Lloyd Wright, um de seus contemporâneos, em sua aceitação de formas matemáticas esparsas e limpas.
Elizabeth Gourlay - Cinza Vermelho Slate 2, 2013, 11 x 11,8 in
Expressões Matemáticas
O que o quadrado expressa é uma espécie de perfeição matemática. É uma construção unificada que representa igualdade, simplicidade e equilíbrio. Mais importante para os pintores abstratos, o quadrado também é a expressão perfeita do espaço bidimensional. Quando um artista abstrato utiliza imagens quadradas, uma declaração agressiva de planicidade é alcançada. Este quadrado pode comunicar orgulho nas fundações da criação de formas. Uma tela quadrada pintada com a imagem de um quadrado é ao mesmo tempo antiga em sua simplicidade e cosmicamente universal em sua linguagem visual.
A imagética quadrada dos abstracionistas geométricos contrasta com as obras de formas mais livres de abstração, como Tachisme. O Tachisme envolve a aplicação de um padrão de manchas escorrendo na superfície de uma pintura, convidando a aleatoriedade e a intuição para o processo de pintura. Embora ainda seja um processo guiado, o Tachisme convida a sorte a desempenhar um papel igual na realização da imagem. A Abstração Geométrica é como a antítese do Tachisme. As expressões geométricas de uma linguagem visual matemática dependem de especificidade e exatidão. Elas desafiam a aleatoriedade. Embora a intuição possa estar envolvida na evolução de uma obra abstrata geométrica, a intencionalidade é evidente em cada gesto, linha e forma.
Jose Heerkens - L11. Cores em Passagem, 2013, 13.8 x 15.7 in
Geometria Visual Contemporânea
A linguagem da geometria abstrata continua a encontrar novas vozes empolgantes na geração atual de artistas abstratos. A americana Elizabeth Gourlay cria obras geométricas usando uma variedade de meios, incluindo óleo, grafite e flashe, uma tinta à base de vinil. Sua pintura "Slate Red Ash 2" é uma reinterpretação icônica da mesma declaração ousada que o Black Square fez há 100 anos. A paleta de cores desbotadas de Gourlay confere à obra uma crueza contemporânea, trazendo uma declaração antiga e poderosa para o presente.
Jose Heerkens, um artista contemporâneo holandês, faz abstrações geométricas usando óleo sobre linho e aquarela e acrílico sobre papel. As peças de Heerkens incorporam coletivos de grade linear em composições geométricas que intersectam quadrados e linhas. Sua paleta de cores tem uma sensibilidade rústica, combinando tons de siena que lembram sacolas de papel antigas ou papelão com tons terrosos suaves, verdes e vermelhos que se destacam com uma nova urbanidade.
O artista suíço Daniel Göttin faz abstrações geométricas usando materiais modernos como poliestireno, plástico e carpete. Suas pinturas incorporam quadrados e retângulos confiantes, às vezes sozinhos e às vezes sobrepostos, implicando sentimentos contemporâneos de isolamento e superdesenvolvimento. O trabalho de Göttin ecoa lindamente o poder e a simplicidade dos primeiros abstracionistas quadrados, expandindo a gíria visual moderna da abstração geométrica de novas maneiras.
Imagem em Destaque: Kazimir Malevich - Quadrado Negro, 1915