Prism (Purple-Copper Orange)
Pintura
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Oil, acrylic and gold particles on wood panel
Framed: No
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Bernadette Jiyong Frank emprega múltiplas camadas de tinta translúcida em sua obra de arte. Cada camada é aplicada lentamente e deliberadamente, permitindo tempo para a tinta secar antes de aplicar a próxima camada. Esse processo cria profundidade e riqueza na peça final. O tempo desempenha um papel significativo no processo artístico de Jiyong Frank. Ao aderir à prática de aplicar apenas uma camada por dia, ela enfatiza a importância da paciência e da reflexão. Essa abordagem reconhece a passagem do tempo como uma parte integral da jornada criativa. O ato de aplicar cada camada de tinta é considerado um processo meditativo para Jiyong Frank. Isso sugere que ela aborda seu trabalho com um senso de atenção plena e introspecção, canalizando seu foco em cada pincelada. A qualidade meditativa de sua técnica de aplicação provavelmente contribui para a natureza contemplativa de suas obras de arte. Jiyong Frank vê a aplicação de cada camada como um ato de criar espaço dentro da obra de arte. À medida que as camadas se acumulam ao longo do tempo, elas contribuem para a dimensionalidade geral da peça. Essa técnica permite que o espectador se envolva com a obra de arte em múltiplos níveis, tanto visualmente quanto conceitualmente.
Bernadette Jiyong Frank é uma artista abstrata nascida na Coreia e radicada na Califórnia, cuja prática artística integra o conceito de "Ma" e convida os espectadores a mergulharem nos sutis intervalos intermediários dentro de espaços infinitos de significados diversos.
Educação
De 1984 a 1987, Bernadette Jiyong Frank estudou no Otis Art Institute da Parsons School of Design em Los Angeles, CA. Em 1988, ela também participou de um Programa de Educação Continuada no Art Center College of Design em Pasadena, CA.
Técnica
Bernadette Jiyong Frank emprega múltiplas camadas de tinta translúcida em sua obra. Cada camada é aplicada lentamente e deliberadamente, permitindo o tempo para a tinta secar antes de aplicar a próxima camada. Esse processo cria profundidade e riqueza na peça final. O tempo desempenha um papel significativo no processo artístico de Bernadette. Ao aderir à prática de aplicar apenas uma camada por dia, ela enfatiza a importância da paciência e da reflexão. Essa abordagem reconhece a passagem do tempo como parte integrante da jornada criativa. O ato de aplicar cada camada de tinta é considerado um processo meditativo para Bernadette, canalizando seu foco em cada pincelada. A qualidade meditativa de sua técnica de aplicação provavelmente contribui para a natureza contemplativa de suas obras. Bernadette vê a aplicação de cada camada como um ato de criar espaço dentro da obra. À medida que as camadas se acumulam ao longo do tempo, elas contribuem para a dimensionalidade geral da peça, permitindo que os espectadores se envolvam com a obra em múltiplos níveis, tanto visual quanto conceitualmente....
Ao incorporar esses elementos em seu processo, Bernadette Jiyong Frank infunde suas pinturas com uma sensação de tempo, paciência e contemplação. Essa abordagem não afeta apenas os aspectos visuais de suas obras, mas também adiciona profundidade e significado conceitual às composições finais.
Bernadette está interessada em desenvolver uma experiência sensorial através da fisicalidade e expressão visual de seu trabalho que permita ao espectador entrar em uma imaginação dos intervalos no tempo. Lá, eles encontrarão significado entre os espaços intermediários neste mundo transitório — o vazio que existe no tempo e no espaço como um lugar de contemplação, rejuvenescimento e mudança.
Inspiração
Ao integrar o conceito de "Ma" em sua prática artística, Bernadette Jiyong Frank convida os espectadores a abraçar a importância do silêncio, do vazio e dos intervalos entre os eventos. Seu trabalho cria um espaço para contemplação e destaca a presença significativa que existe dentro do vazio....
Explorar o conceito de Ma em seu trabalho leva a uma compreensão mais profunda da relação entre tempo, espaço e significado. Ao reconhecer e enfatizar os intervalos, lacunas ou vazios, ela chama a atenção para a interconexão e continuidade dos eventos, ao mesmo tempo que valoriza a importância das pausas que lhes dão contexto e impacto.
Ao incorporar Ma em seus esforços criativos, Bernadette explora como a ausência ou o vazio entre os elementos pode moldar a percepção e a interpretação do tempo e do espaço. Isso permite que os espectadores mergulhem na interação entre presença e ausência, e na natureza dinâmica das transições e fronteiras.
Coleções
Obras de Bernadette Jiyong Frank estão incluídas em inúmeras coleções privadas e institucionais, incluindo as do Hyatt Regency, Boston, MA, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, e Triton Museum of Art, Santa Clara, CA.
Exposições
Jiyong Frank tem exibido internacionalmente. Exposições solo recentes incluem Time Shadow na Dolby Chadwick Gallery, San Francisco, e "Relics for the Future" no Niad Art Center, Richmond, curada por Jessica Snow.
Críticas
Exposição Solo 2014 na Dolby Chadwick Gallery
SF Weekly | Jonathan Curiel
A repetição da luz translúcida por Frank torna-se artisticamente hipnótica, transformando as próprias telas em obras de arte meditativas.
Interlúdios: Fórmulas Matemáticas se Fundem com Pinturas Abstratas em Três Novas Exposições
Ensaio publicado pela Dolby Chadwick Gallery
[...para Frank], matemática e geometria não são fins em si mesmos, mas sim condutos para algo mais profundo. Como as pinturas em grade de Agnes Martin e as esculturas cinéticas de Naum Gabo, as pinturas de Frank nos encorajam a transcender as limitações visuais da realidade cotidiana para comungar com os ricos e empíreos contornos de nossos mundos e de nós mesmos.
Bernadette Jiyong Frank: Espaços Entre | GALERIA DOLBY CHADWICK
Exposição Solo 2020 na Dolby Chadwick Gallery
The Woven Tale Press | Donald Brackett
Este notável conjunto de obras de Jiyong Frank celebra uma lentidão perceptual no cerne de toda verdadeira visão. Em quase todas as pinturas, o verdadeiro tema e assunto é a transmissão da luz e seu impacto emocional no espectador.
Pintura Meditativa
Ensaio publicado pela Dolby Chadwick Gallery
[...] é o espaço entre as camadas, observa Frank, que dá profundidade às obras e permite que sejam experimentadas tanto visualmente quanto visceralmente. As pinturas finais produzem uma sensação de transcendência, nos convidando a considerar como as bordas de nossas vidas — aquelas áreas adjacentes aonde quer que estejamos, física ou emocionalmente — podem estar carregadas de uma energia, potencialidade ou ressonância. As pinturas de Frank manifestam uma energia hipnotizante, semelhante à de Rothko, enquanto também demonstram o engajamento enfático de Frank com a passagem do tempo e os momentos intermediários que moldam nosso mundo.
Bernadette Jiyong Frank: Sombra do Tempo | GALERIA DOLBY CHADWICK
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