Intersecting Rays
Рисование
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Acrylic and Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Как многопрофильный художник, Snow использует различные материалы и носители. Каждое произведение является результатом предварительных исследований, выполненных ручкой или карандашом, которые иногда могут составлять до 20 эскизов.
Snow рассматривает свою работу как постоянную игру между порядком и хаосом, логикой и эмоциями. Она сочетает игривые формы с яркими цветами, органичными жестовыми линиями, геометрическими и линейными формами.
Эстетически она хочет, чтобы картина выглядела так, как будто она «просто произошла», и рисует таким образом, что мазки кисти исчезают, а слои становятся незаметными. У нее есть сильная склонность создавать что-то, что выглядит инстинктивно и без усилий.
В этой картине центральное разветвление проходит по диагонали через холст, эта диагональ подразумевается через негативное пространство вокруг нее.
Существует также ось, установленная через дополнительную подразумеваемую линию, пересекающую композицию, так что читается X, хотя X там нет.
Jessica Snow — американская художница-абстракционистка, чьи картины и рисунки выделяются яркой и игривой геометрией. Желание сделать каждую новую работу лучше предыдущей постоянно вдохновляет художницу создавать картины, которые легко существуют в мире, поверхность которых наполнена метафорическим светом, воздухом, цветом, подъёмом и свободой.
«Цвета и формы моих работ, надеюсь, помогут человеку почувствовать себя более дома в этом мире. Если картина достигает этого, значит, я действительно достигла чего-то замечательного».
Она живёт в Сан-Франциско.
Образование
Художница получила степень бакалавра изобразительного искусства в Университете Калифорнии в Дэвисе в 1988 году и степень магистра изящных искусств в Mills College, Окленд (Калифорния) в 1996 году. Когда она поступила в UC Davis как первокурсница, начала посещать художественные занятия наряду с другими гуманитарными курсами, и с тех пор всегда занималась искусством. Кроме того, она переехала в Париж для изучения теории кино, но в итоге каждый день посещала музеи по всему городу. Хотя она рассматривала возможность академической карьеры, поняла, что это не для неё — она по сути художник. Позже она провела лето в Школе живописи и скульптуры Skowhegan, а затем поступила в аспирантуру Mills College. В настоящее время художница преподаёт живопись, рисунок и историю искусства в Университете Сан-Франциско.
Техника
Как мультидисциплинарный художник, она использует разные материалы: при работе с бумагой, панелями или стенами она применяет акрил, а на холсте или льняной ткани пишет маслом. Недавно она экспериментировала с Dibond — лёгкой алюминиевой панелью, на которой сочетает масло и акрил, а иногда использует чёрную тонкую ручку для рисования по поверхности....
Каждая работа начинается с предварительных набросков, выполненных ручкой или карандашом, иногда их бывает до 20.
С эстетической точки зрения, она хочет, чтобы картина выглядела так, будто «просто случилась», и пишет так, чтобы мазки кисти исчезали, а слои становились незаметными. У неё сильное стремление создать что-то инстинктивное и лёгкое. Она предпочитает, чтобы краска была как можно тоньше, но при этом сохраняла цвет, чтобы свет белой поверхности, на которой она лежит, проникал и усиливал цвет. Она продуманно сопоставляет цвета, используя минимальное количество краски для достижения желаемого эффекта — ни больше, ни меньше. Структура, форма, цвета и формы — всё это фундаментально в творчестве Jessica; она сочетает игривые изогнутые, геометрические и линейные формы с яркими цветами. Однако цвета в её работах не случайны; они несут визуальный вес, тяжесть или лёгкость, и после предварительного рисунка она старается добиться, чтобы цвет визуально соответствовал монохромному рисунку, с которого она работает.
Вдохновение
«Я вижу своё искусство как постоянную игру между порядком и хаосом, между системами, которые работают, и теми, что рушатся. Похоже, так работает мой ум... между порядком и хаосом, между логикой и эмоциями».
Посещение музеев в Париже во время учёбы очень помогло ей понять язык живописи, особенности синтаксиса каждого художника. Она провела бесчисленные часы перед картинами Сезанна, Манэ, Матисса и Ван Гога. Визуальными источниками вдохновения для неё являются Софи Таубер-Арп, Сол Левитт, Лучо Фонтана и Эллсворт Келли. В поисках вдохновения художница много раз путешествовала в Лондон, Амстердам, Мадрид, Берлин и Флоренцию, где была очарована фресками Сан-Марко работы Фра Анджелико. Сейчас, живя в Сан-Франциско, она чаще всего ездит в Лос-Анджелес или Нью-Йорк, чтобы посмотреть искусство.
Значимые цитаты
Кеннет Бейкер в San Francisco Chronicle о Jessica Snow: «Поскольку Snow варьирует цвет, материалы, размеры и геометрию, она заставляет нас воспринимать каждый элемент как гендерный. Отрывки, напоминающие схемы или конструктивистскую абстракцию, имеют мужской оттенок; те, что напоминают шитьё, садоводство или размножение, заставляют думать о «женском», нравится нам это или нет. Snow поднимает важный вопрос: где существуют эти коды? В наших умах? Какая культурная сила заставляет их казаться присущими определённым цветам и формам?»
Значимые отличия
2007
Программа American Artists Abroad, Монтевидео, Уругвай. Участие с посольством США в мастер-классах, лекциях и выставках.
Выставки
Художница из Сан-Франциско много лет совершенствовала искусство абстрактной живописи и создавала впечатляющие работы, которые демонстрировались на многочисленных персональных выставках по всей территории США.
Некоторые из её последних работ на холсте и бумаге, вдохновлённые перкуссионными и архитектурными ритмами, были выставлены в Galleri Urbane в Сан-Франциско. Выставка под названием Refraction in the Line of Sight проходила с ноября 2015 по январь 2016 года. Её картины также участвовали в различных групповых выставках по всему миру, включая Австралию, Нидерланды, Францию и Германию.
Галереи
Pastine Projects, Сан-Франциско
Jen Bekman Gallery, Нью-Йорк
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Hard Edged, Geometric, Colourful)
Выберите параметры