M30
Рисование
Year: 2022
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen mounted on shaped panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Elizabeth Gourlay — американская абстрактная художница, чьи работы возникают из прогрессивного процесса наложения цвета, линий и форм, основанного как на внутренних эмоциональных состояниях, так и на её наблюдениях за природой и архитектурой. Она живёт и работает в Честере (Коннектикут).
Работы Гурлея представлены в различных частных и корпоративных коллекциях, включая Коллекцию Левитта, семью Мариотт и Йельский университет. Она является обладателем нескольких грантов и стипендий, включая два индивидуальных гранта для художников от DECD/Офиса искусств Коннектикута. В 2011 году она была приглашенным художником-резидентом в студии Сол Левитта в Сполето, Италия.
Elizabeth Gourlay использует широкий спектр материалов, таких как масло, флаше, акрил, чернила и графит, чтобы создавать художественно простые и сильные композиции.
Gourlay рассматривает свою работу как медитацию на тему цвета и формы, постепенное, но прогрессивное изучение, приводящее к сложному словарю форм, цвета и линий. "Формы и линии создают мой собственный словарь абстрактных форм."
Музыкальная композиция, эмоциональные состояния и наше коллективное подсознание резонируют в линиях, полосах и блоках цвета. Абстрактные формы возникают, накладываются и смещаются в точно упорядоченных, тщательно составленных ритмах. Художник размышляет о элементах, которые заставляют цвет в упрощенных формах оживать: размер, плоскость, отношение к его краям и то, как присутствие других цветов влияет на восприятие.
Gourlay черпает вдохновение из форм, найденных в повседневной жизни и в своей студии. Наблюдаемые формы либо остаются такими, какие есть, либо упрощаются до их основных геометрических элементов. Нюансы в цвете, площади, крае или ориентации становятся катализатором эмоциональных реакций. Исследуется широкий спектр цветов, который затем сводится к основным и иногда интерактивным палитрам. Gourlay исследует свойства цвета: дополнительные или аналогичные, значение, насыщенность и гармонию цвета против аномалии цвета.
Gourlay ссылается на прошлых мастеров, таких как Анни Альберс, Агнес Мартин и Элсворт Келли, как на важные влияния. Ее работа также сосредоточена на сведении художественных элементов к их основным формам. Результаты — это сильные и отчетливо эмоциональные произведения, которые дышат и вибрируют, оставаясь открытыми для зрителя, чтобы он мог открыть чувства и интерпретировать смысл.
Elizabeth Gourlay — американская абстрактная художница, чья работа возникает из прогрессивного процесса наложения цвета, линий и форм, основанного как на внутренних эмоциональных состояниях, так и на её наблюдениях за природой и архитектурой. Она живет и работает в Честере (Коннектикут).
Образование
Elizabeth Gourlay изучала рисование и живопись в Эдинбургском колледже искусств в Шотландии, где она окончила учебу в 1983 году. Затем она поступила в Школу искусств Йельского университета (Коннектикут), где получила степень магистра изобразительных искусств по живописи.
Техника
Elizabeth Gourlay использует широкий спектр материалов, таких как масло, флэш, акрил, чернила и графит, чтобы создавать художественно простые и сильные композиции.
Её работа обычно начинается с наложения слоёв красок, затем следует рисование элементов. Цвета тщательно и полностью отбираются, используя широкий спектр цветовых палитр от почти монохромных до сильно полихромных.
Её картины метафоричны: некоторые из её работ отсылают к науке, иллюстрируя эксперименты с координатными плоскостями и столбчатыми графиками. Некоторые ссылаются на музыку, используя формы, определяющие звук, и цвет, определяющий громкость. Более того, некоторые картины намекают на историю и культуру, используя слои явно изношенной или порванной бумаги.
Вдохновение
Gourlay рассматривает свою работу как медитацию на цветах, линиях и формах, что приводит к сложной сети изменяющихся форм и цветов. "Формы и линии создают мой собственный словарь абстрактных форм."
Она интересуется элементами, найденными в природе, архитектуре и музыке, рисуя линии, сетки и геометрические формы, чтобы продемонстрировать это. Действительно, её работы часто описываются как обладающие музыкальностью и архитектурными коннотациями.
Использование линии предполагает влияние Агнес Мартин, в то время как игра цвета напоминает о работах Пола Клее. Ее композиции исследуют порядок и хаос, используя линию, цвет и форму.
Коллекции
Работа Gourlay представлена в различных частных и корпоративных коллекциях, включая Коллекцию Левитта, семью Мариотт и Йельский университет.
Выставки
Elizabeth Gourlay активно выставлялась на индивидуальных и групповых выставках на Восточном побережье США.
Галереи
Кениз Барнс Изящные Искусства, Кент, Коннектикут
Галерея Синтии Уайнингс, Блу Хилл, МЭ
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Linear, Muted, Geometric, Colourful, Textured)
Выберите параметры
