Pillar
Рисование
Year: 2016
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Текстурированный вид её картин возникает благодаря вмешательству обычных бытовых продуктов, таких как бумажные полотенца, в процессе рисования.
Marcy Rosenblat описывает себя как человека, имеющего склонность к процессуальному искусству, методу создания искусства, в котором заранее определенные системы и техники в значительной степени определяют результат работы.
Rosenblat вдохновлён идеей откровения и сокрытия. Каждый слой краски подобен вуали, сквозь которую зрители могут увидеть внутренние механизмы её мастерства.
Marcy Rosenblat — американская художница, работающая в жанре абстрактного процессуального искусства. Её картины и принты многослойны, красочны и сложны. Родилась в Чикаго, штат Иллинойс, в настоящее время живёт и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Образование
Rosenblat получила степень бакалавра изящных искусств в Kansas City Art Institute в Канзас-Сити, Миссури, в 1981 году, а степень магистра изящных искусств — в Vermont College of Fine Arts в 2010 году. В 1998 году она получила грант от Women's Art Development Committee. С 1986 по 1989 год преподавала живопись в Parsons School of Design, а с 1995 года является внештатным профессором изящных искусств в Fashion Institute of Technology, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
Техника
Rosenblat описывает себя как художницу, склонную к процессуальному искусству — методу создания искусства, при котором заранее определённые системы и техники во многом определяют результат работы. Текстурный вид её картин возникает благодаря использованию обычных бытовых материалов, таких как бумажные полотенца, в процессе живописи. Для начала каждой картины она кладёт холст горизонтально на подвижный мольберт, затем выливает краску на поверхность. После этого она наклоняет мольберт определённым образом, поворачивает и снова наклоняет, позволяя краске стекать по поверхности. Затем она прижимает бумажные полотенца или другие текстурированные материалы к влажной краске. Прижатие оставляет отпечаток поверхности текстурированного материала, одновременно раскрывая нижние слои краски. Это процесс покрытия и раскрытия. Между тем, каждый следующий слой краски стекает по бокам холста, так что в итоге все цвета, использованные в картине, можно обнаружить на периферии, даже если некоторые из них в конечном итоге были скрыты или удалены с поверхности.
Вдохновение
Rosenblat вдохновляет идея откровения и сокрытия — того, что мы видим, и того, что скрыто от нас. Она хочет, чтобы зрители воспринимали её финальную работу как завершённое явление, но также предлагает им возможность заглянуть за кулисы, так сказать. Каждый слой краски — это как вуаль, через которую зрители могут увидеть внутренние процессы её творчества. Её вдохновляет мысль, что это побудит людей внимательнее смотреть на вещи. Rosenblat также вдохновляют узоры, которые она видит на обычных поверхностях, особенно тех, которые обычно не связаны с живописью. Именно это стало причиной её решения начать использовать бумажные полотенца в своей работе, и в том же духе она часто фотографирует поверхности земли, улиц и предметов, которые видит в магазине, а затем использует эти фотографии для создания текстур и узоров, которые служат слоями цвета в её картинах и принтах.
Заявление художника
«Как человек, пытающийся что-то увидеть сквозь занавеску, я продолжаю рисовать, пока не найду ясность через картину. Я... использую бытовой узор, например узор бумажного полотенца, как структурное средство, чтобы обозначить слой между зрителем и объектом. Узоры достаточно знакомы, чтобы на них не обращали прямого внимания, а создаваемая ими иллюзия вызывает другой вид размытости или сокрытия... Я хочу, чтобы мои картины существовали в точке, где у зрителя достаточно ясности, чтобы захотеть увидеть немного больше.»
Выставки
Marcy Rosenblat широко выставлялась, особенно в Нью-Йорке и его окрестностях. Среди избранных выставок — Fordham University, Galerie Berlin am Meer, The Rawls Museum и Nelson Atkins Museum of Art. Её работы также были представлены на Hyperallergic.
Галереи
Atlantic Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Muted, Process Art, Textured)
Выберите параметры
