Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Fotografera målningar: Hur tar man en bra bild av sin konst?

Photographing Paintings: How to Take a Good Photograph of Your Art ? - Ideelart

Fotografera målningar: Hur tar man en bra bild av sin konst?

Oavsett om du vill skapa tryck av ditt verk, dela det online eller helt enkelt behålla en personlig dokumentation innan du säljer det, är det avgörande att veta hur man tar den perfekta bilden. Eftersom fotografier ofta är den enda representationen av en konstnärs verk, och en stor majoritet av gallerier granskar digitala bilder istället för själva konstverket, kan en bra bild ofta vara skillnaden mellan att komma med i en utställning eller att sälja det viktiga verket. Det finns många olika sätt att fotografera en målning, men en av de mest populära metoderna kallas korspolarisation. Läs vidare för vår steg-för-steg-guide för att ta den perfekta bilden.

Fotografera konst – Din utrustning

1. Kamera

Vilken bra kamera som helst, digital eller traditionell, fungerar med korspolarisation. När det gäller kamerans objektiv har ett 50 mm-objektiv mindre glas inuti än ett sammansatt zoomobjektiv, vilket innebär att det ger en skarpare bild. Detta betyder dock inte att du inte kan använda ett zoomobjektiv, bara se till att du zoomar till cirka 50 mm eller mer. Att använda en bredare zoom kommer att förvränga din målning utåt och du kommer att se de raka kanterna på ramen böjas och svälla mot kanterna, vilket förvränger fotot av din målning.

2. Filter

När det gäller filter är det bäst att välja ett linjärt polariseringsfilter framför objektivet, eftersom cirkulära polariseringsfilter lämnar stora delar av din målning fulla av blänk.

3. Belysning

När det gäller belysning rekommenderas vilken glödlampa som helst med glödtråd. Ju starkare ljuset är, desto bättre, eftersom ljuset försvagas när det färdas bort från sin källa. Ju större målningen är, desto längre bort måste lamporna placeras för att undvika ljusavfall, när ena sidan av målningen blir mörkare än den andra. Vid fotografering av mindre målningar är det möjligt att använda en enda lampa eller en lampa med lägre effekt.

4. Gels

När du använder ett linjärt polariseringsfilter hänger gels framför lamporna. Vissa lampor har valfria ramar med klämmor som underlättar att hänga gels framför ljuset; det är dock också möjligt att vara kreativ och tillverka en egen anordning av ståltråd eller galgar.

5. Stativ

På grund av de långa exponeringstiderna som krävs vid fotografering med polariseringsfilter är det viktigt att använda ett stativ för att hålla kameran stadig.

Richard Caldicott - Untitled, 2014, 11.7 x 8.3 tum

Fotografera målningar – processen

1. Placera dina lampor

Lamporna bör placeras i ungefär 45 graders vinkel mot målningen du fotograferar. Vid fotografering av en oljemålning kan det vara önskvärt att placera båda lamporna på ena sidan för att få en lätt skugga på penseldragen. Det är också möjligt att placera lamporna på motsatta sidor av verket i 45 graders vinkel, vilket kan vara fördelaktigt när man vill jämna ut strukturen. Som riktlinje bör lamporna placeras cirka fyra meter från en målning som mäter ungefär 75x100 cm. Det är viktigt att se till att gels inte är för nära lamporna, eftersom de då kan smälta eller bli skeva, och att polarisationens linjer som är ingraverade på gelsens yta är riktade i samma riktning. Allt som inte är polariserat vid 45 graders vinkel kommer att skapa blänk, så det är bäst att fotografera på natten eller välja ett rum där alla andra ljuskällor är blockerade.

2. Ställ in din kamera

Det är att föredra att använda manuellt läge för att ställa in exponeringen. Att fotografera med en exponeringstid på fem sekunder och ett bländarvärde runt f/10 ger extra skärpedjup för att tillåta eventuella fel i fokuseringen. ISO-inställningen på en kamera avser traditionellt filmens känslighet och bildsensorns känslighet; ju högre ISO-tal, desto kornigare blir bilden. Därför är det bäst att använda den lägsta ISO-inställningen på din kamera, eftersom det ger den skarpaste bilden möjligt. Om din kamera har en inställning för glödtrådsvitbalans, använd den. Vissa kameror har också en Kelvin-inställning, som är bäst att ställa in runt 3200K.

3. Ta din bild

Titta helt enkelt genom sökaren och vrid polariseringsfiltret på kamerans objektiv tills du ser målningen mörkna något och blänket försvinna. Om du har svårt att se exakt när blänket försvinner, flytta kameran närmare målningen för att justera filterinställningen. När du tar bilden är det rekommenderat att använda kamerans timer, inställd på cirka två sekunder, för att hinna ta bort handen efter att du tryckt på avtryckaren och därmed undvika en suddig bild.

Lycka till med fotograferandet!

Utvald bild: Margaret Neill - Manifest 1, 2015, 28.7 x 41.7 tum

Artiklar som du kanske gillar

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

Mästare i Dialog: Matisse-Bonnard Kopplingen

I det livfulla landskapet av tidigt 1900-talets konst har få vänskaper lämnat ett så outplånligt avtryck som den mellan Henri Matisse och Pierre Bonnard. När vi utforskar Fondation Maeghts extraord...

Läs mer
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

Allvarlig och Inte Så Allvarlig: Cristina Ghetti i 14 Frågor

På IdeelArt tror vi att en konstnärs berättelse berättas både inne i och utanför studion. I denna serie ställer vi 14 frågor som överbryggar klyftan mellan kreativ vision och vardagsliv—en blandnin...

Läs mer
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

De mest berömda Pablo Picassos målningar (och några abstrakta arvtagare)

Det är ingen enkel uppgift att kvantifiera de mest berömda Pablo Picasso målningarna. Pablo Picasso (annars känd under sitt fulla dopnamn, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de lo...

Läs mer