Harald Kröner
1962
(Germany)
German
Harald Kröner är en tysk konstnär som kan beskrivas som en "papperskonstnär", som i huvudsak producerar verk på papper och collage. Hans arbete involverar också offentliga installationer. Han bor och arbetar i Pforzheim (Tyskland).
Utbildning
Harald Kröner studerade vid Stuttgart State Academy of Art and Design med Rudolf Schoofs, där han tog examen 1990.
Metod
Harald Kröner arbetar grundligt med papper, som han är en notorisk samlare av, oavsett om det är konstpapper, tryckta ark eller papper som han samlar i sitt dagliga liv, och förvandlar dem till teckningar och kollage.
Hans verk är huvudsakligen gjorda med färgad bläck, men fläck, lack, spray eller emalj kan ibland användas i skapelseprocessen....
Linjer, som är mycket närvarande i hans konstverk, kan vara resultatet av ett blyertsstreck, ett snitt, kanten av ett rivet papper, droppande bläck eller kanterna av kollagerat papper under hans målningar.
Slum spelar en viktig roll i hans arbete, som utforskar gränsen mellan risk och kontroll, ordning och kaos.
inspiration
Harald Kröners arbete handlar mycket om perception och övergången mellan det synliga och det osynliga, där färgen påverkar och nyanserar teckningen, där linjen utvecklas till en rytm eller musik, och där den komplexa och överraskande kombinationen av element skapar en harmoni som endast kan observeras av betraktaren.
Återminnandet av asiatiska traditioner framträder också i Kröners verk med användning av bläck som antyder spontanitet och frihet tillsammans med rigor och koncishet....
Språk, typsnitt och litteratur är också en viktig inspirationskälla för honom, särskilt i hans offentliga installationer.
Samlingar
Hans arbete finns med i olika tyska offentliga samlingar samt internationella privata samlingar i Tyskland, Schweiz, Frankrike, Australien och USA.
Utställningar
Harald Kröner har i stor utsträckning och främst ställt ut i Tyskland i solo- och grupputställningar. Han har också deltagit i olika konstmässor, inklusive Drawing Now i Paris och Korean International Art Fair.
Gallerier
Bernhard Knaus Fine Art, Frankfurt
Susanne Albrecht, Berlin
Christian Fochem, Krefeld, Tyskland
Christoph Abbühl, Solothurn, Schweiz
Linda Treiber, Ettenheimmünster, Tyskland
Köp Det Absolut Bästa Av Europeisk Abstrakt Konst Idag
Från sina början på 1900-talet var abstrakt konst ett genuint europeiskt fenomen som förkunnade rikliga möjligheter som uppstod ur en avvisning av representation som en passiv spegling av saker. D...
Läs mer
Varför små målningar kan göra ett stort intryck på din abstrakta konstsamling
Trenden med stora, högljudda och i stort sett osäljbara målningar, kallad festivalkonst av den amerikanske konstkritikern Peter Schjeldahl, dominerade konstmässor i två decennier - från 90-talet t...
Läs mer
Varför får abstrakta konstbilder oss att må så bra?
När du tittar på abstrakta konstbilder, hur får de dig att känna? Tycker du att de tenderar att orsaka en visceral känslomässig reaktion? Gör abstrakt konst dig glad? Gör det dig ledsen? Gör det d...
Läs mer
Betydelsen av textur i abstrakt konst
I stort sett finns det två kategorier av textur i konsten, precis som i livet: grov och slät. Båda kan vara hårda eller mjuka, våta eller torra, organiska eller syntetiska, osv. Och oändliga grade...
Läs mer
Tio oförglömliga exempel på abstrakt teckning
Teckning är ett av de enklaste och mest tillgängliga sätten att skapa konst. Nästan vem som helst kan göra det. Allt som krävs är ett skrivverktyg och en plan yta. Ändå, så enkelt som mediet kan v...
Läs mer
Att hitta färgfältarvet i Sterling Ruby-målningar
De många samtidiga verkligheterna i staden talar i visuella utbrott på dess otaliga ytor. Glittrande, ruttnande, rostiga, antika, nya, några märkta för förstörelse, alla blandas de, och bygger en ...
Läs mer
Från blyertspenna till bläck, kol till pastell, representerar teckningar en viktig del av vårt erbjudande på IdeelArt. Men, vad är teckning egentligen? Även om de oftast förknippas med figurativa ...
Läs mer
Neo-Dada och Abstraktion i Meningsspelet
Som namnet antyder, Neo-Dada bör inte förväxlas med Dada. Även om vissa konstnärer som var kopplade till båda rörelserna använde liknande tekniker, och betydelsen av verken kopplade till båda röre...
Läs mer
