ดึงดูด: การใช้เส้นในจิตรกรรมแบบนามธรรม
จิตรกรบางคนยืนยันว่าเมื่อพูดถึงการใช้การวาดในงานของพวกเขา มีเพียงสองประเพณีที่ต้องปฏิบัติตาม: ประเพณีของมาติสหรือประเพณีของเซซาน มิติสมักจะกำหนดและมักจะบรรจุพื้นที่ของสี ภาพวาดของเขากระตุ้นความรู้สึกของความนิ่ง เหมือนกับช่วงเวลาที่ถูกจับไว้ในเวลา เส้นของเซซานนั้นไม่สมบูรณ์มากนัก มีความเคลื่อนไหวมากกว่า เพียงแค่กำหนดรูปทรงบางส่วน ทำให้สีสามารถเคลื่อนที่และขยายเข้าหากัน ภาพวาดของเขาชี้ให้เห็นถึงความไหลลื่นและการเคลื่อนไหว เหมือนกับว่าเวลาได้ผ่านไปต่อหน้าต่อตาผู้ชม.
มาติสส์และเซซานดูเหมือนจะใช้การวาดภาพแตกต่างกันในงานของพวกเขา แต่การวาดภาพของพวกเขาเป็นเพียงสองวิธีเดียวในภาพวาดจริงหรือ? แล้วการใช้การวาดภาพในภาพวาดนามธรรมล่ะ? แล้วการใช้เส้นของไซ ทวอมบลีล่ะ? แล้วการปรากฏของเส้นในภาพวาดแบบหยดของพอลล็อกล่ะ? เส้นที่วาดสามารถเป็นมากกว่าการเป็นเพียงภาชนะสำหรับสี, พื้นที่ และเวลาได้หรือไม่?
“ศิลปินเองไม่ได้ถูกจำกัด แต่ผลงานของพวกเขาถูกจำกัด.” - โรเบิร์ต สมิธสัน
จิตรกรนามธรรมพยายามสร้างรูปแบบใหม่ รูปแบบใหม่ และรูปร่างใหม่ แต่ยังสร้างคำถามใหม่ด้วย เพื่อค้นหาคำถามใหม่ พวกเขามักพึ่งพาเทคนิคและเครื่องมือของการวาดภาพเป็นวิธีในการแยก ดัชนี และเดินทางผ่านโลกที่พวกเขาสร้างขึ้น จิตรกรนามธรรมใช้ เส้น ไม่เพียงแต่เป็นวิธีการแสดงภาพ แต่ยังเป็นวิธีในการนำมุมมองและมิติไปสู่พื้นที่ที่ไม่ชัดเจน เพื่ออยู่อาศัยในพื้นที่ หรือบางครั้งเพื่อท้าทายมัน.
เส้นคือพื้นที่
ศิลปินนามธรรม Richard Caldicott แสดงให้เห็นแนวคิดที่ว่าด้วยความกว้างเพียงพอ เส้นจะกลายเป็นรูปทรง ในภาพวาดของเขา Chance/Fall (4) มีชั้นของสีที่สว่างสดใสซ้อนทับกันดูเหมือนจะถูกกำหนดด้วยเส้น ในมุมซ้ายบนของภาพ เส้นหนึ่งเข้ามาแล้วจู่ๆ ก็เลี้ยวขึ้นอย่างเฉียบพลัน ขยายกว้างขึ้นเมื่อมันสูงขึ้นและกลายเป็นพื้นที่ของมันเอง เชิญชวนให้ตามองเข้าสู่มิติที่ขยายออกซึ่งเส้นได้กลายเป็นพื้นที่.
ริชาร์ด คัลดิคอตต์ - Chance/Fall (4), 2010, 2010. ซีพริ้นท์. 127 x 101.6 ซม.
เส้นสายอยู่ในอวกาศ
จิตรกรนามธรรมชาวฝรั่งเศส ฟรédéric Prat ใช้เส้นที่มีการเคลื่อนไหวลงบนพื้นผิวของภาพวาดของเขา โดยทำให้พื้นที่ที่กำหนดไว้และถูกจำกัดของพื้นผิวภาพวาดเต็มไปด้วยการวาดที่ไม่ใช่รูปทรง เส้นของ Prat เป็นผู้เข้าร่วมที่มีชีวิตในพื้นที่และเวลา โดยครอบงำสนามมองอย่างเต็มที่ พวกมันกระตุ้นให้เกิดความรู้สึกที่ดิบเถื่อน คล้ายกับสิ่งมีชีวิตต่างดาวขนาดเล็กที่ถูกขยายในจานเพทรี เมื่อวาดให้บางและเล็ก เส้นใด ๆ ที่มีสีใด ๆ จะปรากฏเป็นสีดำต่อสายตา ในผลงานเช่น Gris 2014 เส้นขนาดมหึมาของ Prat มั่นใจในสีสันของพวกมัน โดยทับซ้อนและผสมผสานกันอย่างดุเดือดและตามสัญชาตญาณ พวกมันอาศัยอยู่ในพื้นที่ โดยครอบครองมันด้วยความสนุกสนานและความกล้าหาญ.
Frédéric Prat - Gris 2014, 2014.
เส้นแบ่งเขตพื้นที่
ช่างภาพนามธรรมชาวแคนาดา Tenesh Webber สร้างภาพถ่ายที่มีเลเยอร์และ "ไม่มีกล้อง" ซึ่งพึ่งพาเส้นและพื้นที่ระหว่างเส้นอย่างมาก เพื่อสร้างความรู้สึกของมิติและการข้ามผ่าน แทนที่จะถูกจำกัดโดยขอบเขตของภาพ เส้นของ Webber จะโจมตีขอบของภาพ ปฏิเสธข้อจำกัดของมัน ผลงานอย่าง String Burst และ Fall ตั้งคำถามว่าอะไรอยู่เกินกว่าที่มองเห็นในช่องมองภาพ สำหรับ Webber เส้นสร้างโมเมนตัมที่พาให้ภาพของเธอข้ามพรมแดนของตัวเองไป.
เทเนช เวบบ์เบอร์ - ฤดูใบไม้ร่วง, 2014. ภาพถ่ายขาวดำ. 28 x 28 ซม.
เส้นทางข้ามอวกาศ
มีความแตกต่างระหว่างการใช้การวาดเพื่อการทำเครื่องหมายและการใช้การวาดเพื่อการสร้างรูปทรง ในการบริการของการสร้างรูปทรง การวาดช่วยให้เกิดรูปทรง รูปแบบ หรือพื้นที่ ในการบริการของการทำเครื่องหมาย การวาดเปิดทางในการบุกรุก มีปฏิสัมพันธ์ ข้ามผ่าน และท้าทายรูปทรง รูปแบบ หรือพื้นที่ ศิลปินนามธรรมชาวอเมริกัน Margaret Neill เป็นผู้ทำเครื่องหมาย เธอแนะนำเครื่องหมายเข้าสู่ภาพวาดของเธออย่างมีสัญชาตญาณ โดยใช้เทคนิคและท่าทางของการวาดเพื่อสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและชีวิตชีวาให้กับภาพวาดของเธอ ซีรีส์ Manifest ของ Neill ดูเหมือนจะบันทึกช่วงเวลาที่วุ่นวายในชีวิตเร่ร่อนของเส้นของเธอ วาดภาพเหมือนกับว่า เป็นภาพของพลังงาน ความวิตกกังวล และความรู้สึกของการไหล
“การวาดภาพเหมือนการทำท่าทางที่แสดงออกด้วยข้อได้เปรียบของความถาวร.” - อองรี มาติสส์
มาติสส์เรียกการตัดของเขาว่าเป็นการวาดภาพ โรเบิร์ต สมิธสันอาจจะเรียก "สไปรัลเจ็ตตี้" ว่าเป็นการวาดภาพได้หรือไม่ โดยใช้ดินแดนและพลังธรรมชาติแทนกระดาษและกรรไกร? ขอบเขตของการวาดภาพคืออะไร? การใช้งานที่เป็นไปได้ของมันคืออะไร? นี่คือคำถามที่ศิลปะทุกแขนงต้องเผชิญ อAbstraction อาจใช้การวาดภาพแตกต่างจากวิธีการศิลปะอื่น ๆ แต่คุณค่าของการวาดภาพต่อการ Abstraction ก็ยังคงเหมือนเดิม การวาดภาพสร้างหลักฐานของความเป็นมนุษย์ การวาดภาพเป็นหลักฐานของการเลือก การชั่วขณะในเวลาที่ร่างกายสื่อสารความคิดและความรู้สึกผ่านเส้น
ภาพเด่น: มาร์กาเร็ต นีลล์ - Manifest, 2015. ชาร์โคลและน้ำบนกระดาษ ขนาด 63.5 x 101.6 ซม.
