โจเซฟ บอยส์ - ผู้รักษาศิลปะสำหรับคนรุ่นต่อรุ่น
ช่างปั้นครูผู้สอนที่ปรึกษานักสิ่งแวดล้อมผู้บุกเบิกนักเคลื่อนไหวทางการเมืองผู้เรียกตนเองว่าเซียนและผู้ถูกกล่าวหาว่าเป็นคนหลอกลวงที่มีลักษณะน่าสงสัย - โจเซฟ บอยส์ เป็นชายที่สวมบทบาทหลากหลายอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามเขาเป็นที่จดจำอย่างกว้างขวางในฐานะหนึ่งในศิลปินหลังสงครามที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลและเป็นผู้กล้าที่ใช้ศิลปะของตนเผชิญกับความจริงซับซ้อนที่โลกต้องเผชิญหลังสงคราม
ปี 2564 เป็นปีสำคัญสำหรับแฟน ๆ ของศิลปินชาวเยอรมันคนนี้ เพราะเป็นปีครบรอบ 100 ปีแห่งการเกิดของโจเซฟ บอยส์ (1921-1986) เพื่อเฉลิมฉลองมรดกของโจเซฟ บอยส์ มีการจัดกิจกรรมตลอดทั้งปี โดยนิทรรศการที่โดดเด่นที่สุดมีชื่อว่า: โจเซฟ บอยส์: เส้นต่อเส้น แผ่นต่อแผ่น ซึ่งเคยจัดแสดงที่ตู้จัดแสดงภาพพิมพ์ วาดภาพ และถ่ายภาพแห่งเมืองเดรสเดิน ก่อนจะเปิดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งปารีส ซึ่งคอลเลกชันนี้จะจัดแสดงต่อไปจนถึงวันที่ 27 มีนาคม 2565
ศิลปินการแสดงที่น่าจดจำ
โจเซฟ บอยส์เป็นชายที่ไม่เหมือนใคร แม้เขาจะบอกว่าตนเองเป็นช่างปั้น แต่เมื่อถูกเจ้าหน้าที่ตรวจคนเข้าเมืองที่สนามบิน JFK นิวยอร์กถามถึงอาชีพในปี 2517 เขาเป็นมากกว่านั้น เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันนี้กลายเป็นจุดเริ่มต้นของผลงานการแสดงที่ชายสองคนพันรอบโจเซฟ บอยส์ขณะที่เขาเข้าประเทศสหรัฐอเมริกาและถูกเคลื่อนย้ายในรถพยาบาลไปยังแกลเลอรีเรเน บล็อกในแมนฮัตตัน ซึ่งนิทรรศการที่กระตุ้นความรู้สึก ฉันชอบอเมริกาและอเมริกาก็ชอบฉัน กำลังจะเปิด
เมื่อบอยส์มาถึงแกลเลอรีบนเปล เขาได้ถูกเปลี่ยนพื้นที่เป็นเหมือนคอกกักขังที่มีฟางก้อน หนังสือพิมพ์วอลล์สตรีทเจอร์นัล และแม้แต่หมาป่าคอยโยตัวจริง! ตลอดสามวันถัดมา โจเซฟ บอยส์อาศัยอยู่ร่วมกับหมาป่าคอยโยในขณะที่ผู้ชมถูกกักบริเวณอยู่ด้านหลังรั้วตาข่าย นี่เป็นตัวอย่างหนึ่งที่แสดงให้เห็นถึงวิธีที่บอยส์เชื่อมโยงกับงานของเขาโดยการจมดิ่งเข้าไปในนั้นอย่างแท้จริงในบางครั้ง
โจเซฟ บอยส์ - Für Jessyka. 1980. © Adagp, Paris, 2021. ภาพถ่าย: © Andreas Diesend
ด้วยความหลงใหลในเรื่องการเยียวยาและการเปลี่ยนแปลง
นอกจากผลงานการแสดงแล้ว ตลอดชีวิตของเขา โจเซฟ บอยส์ได้สร้างภาพวาดมากกว่า 10,000 ภาพที่ให้มุมมองเฉพาะตัวเกี่ยวกับวินัยของศิลปิน ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ โจเซฟ บอยส์: เส้นต่อเส้น แผ่นต่อแผ่น และช่วยให้ผู้เข้าชมเห็นภาพรวมการพัฒนาของบอยส์ในฐานะศิลปินตลอดอาชีพของเขา
เมื่อชมผลงานของโจเซฟ บอยส์ ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด ประติมากรรม หรือผลงานการแสดง ความสนใจในเรื่องการเปลี่ยนแปลงจะเห็นได้ชัด แม้บอยส์จะละทิ้งความฝันในวัยเด็กที่จะเป็นหมอเพื่อศิลปะ แต่ความปรารถนาในการส่งเสริมการเยียวยาผ่านสื่อหลากหลายที่เปลี่ยนแปลงระเบียบสังคมก็ปรากฏในผลงานของเขา ไม่ว่าจะเป็นประติมากรรมหรือการบรรยาย
แนวคิดของโจเซฟ บอยส์เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงและการเยียวยาสอดคล้องกับหัวข้อสงคราม ชาติชาตินิยม เผด็จการ ความเจ็บปวด และการซ่อมแซม ซึ่งปรากฏอย่างมากในผลงานของเขา เขาไม่ได้มองเรื่องเหล่านี้จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์หรือประวัติศาสตร์ แต่สนใจค้นหาวิธีที่ความเสียหายและการทำลายล้างในสงครามจะถูกเปลี่ยนผ่านเรื่องเล่าในตำนาน ในความคิดของโจเซฟ บอยส์ นาซีใช้ตำนานพิษเพื่อบรรลุเป้าหมาย และผ่านผลงานของเขา เขามีภารกิจที่จะเรียกคืนและล้างพิษตำนานเหล่านั้นในใจของผู้ชม
โจเซฟ บอยส์ - Sans titre. ไม่ระบุวันที่ [ประมาณปี 2503]. ภาพถ่าย: © Jochen Littkemann
ผลักดันขอบเขตผ่านความร่วมมือของผู้ชม
นอกจากภาพวาดอันงดงามของโจเซฟ บอยส์แล้ว ลักษณะเด่นของผลงานส่วนใหญ่ของเขาคือการผลักดันขอบเขตของสิ่งที่นักอนุรักษ์นิยมถือว่าเป็น ‘ศิลปะ’ ตัวอย่างเช่น บอยส์มีชื่อเสียงในการนำสิ่งของที่ไม่เหมาะสมเข้ามาในแกลเลอรี ประติมากรรมและงานติดตั้งของโจเซฟ บอยส์มักประกอบด้วยวัสดุธรรมดาในชีวิตประจำวันที่ตั้งใจจะกระตุ้นความรู้สึกดิบในผู้ชมอย่างชัดเจน จากผลงานที่มีชื่อเสียงบางชิ้นของเขาเห็นได้ชัดว่าโจเซฟ บอยส์เชื่อว่าทุกคนมีศิลปินในตัว ดังนั้นผลงานของเขาจึงมักใช้สิ่งของธรรมดาและเรียบง่าย เช่น ไขมันและผ้าพันแผล จัดวางในรูปแบบที่เชิญชวนให้ผู้ชมกลายเป็นผู้ร่วมสร้างสรรค์ในงานศิลปะ
นอกจากนี้ โจเซฟ บอยส์ยังมีความเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าว่าศิลปะของเขาจะมีพลังในการสร้างสังคมให้ดีขึ้นผ่านการสร้างสรรค์ ความเชื่อนี้เป็นแรงผลักดันให้บอยส์ผลักดันขอบเขตของโลกศิลปะเพื่อรวมการกระทำของมนุษย์เข้าไปในผลงานและให้ปรากฏในสภาพแวดล้อมประติมากรรมขนาดใหญ่เพื่อสำรวจปัญหาสังคมที่ส่งผลกระทบต่อชุมชน
โจเซฟ บอยส์ - Sans titre. ไม่ระบุวันที่. ภาพถ่าย: © Jochen Littkemann
โดยสรุป โจเซฟ บอยส์ถือเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีความขัดแย้งมากที่สุดในครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตามเขาเป็นมากกว่านั้น โจเซฟ บอยส์ใช้ความสามารถของเขาในการแสดงความคิดเห็นทางสังคมและสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้ชมมีบทบาทในการสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ดีในโลก ผลงานล้ำสมัยของเขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าว่าศิลปินมีบทบาทสำคัญในการเยียวยาสังคม เช่นเดียวกับหมอที่เขาฝันอยากเป็นในวัยเด็ก แท้จริงแล้วอาจกล่าวได้ว่าโดยการเลือกศิลปะและใช้มันผลักดันขอบเขตในแบบที่โจเซฟ บอยส์ทำ เขามีบทบาทที่ยิ่งใหญ่กว่ามากในการเปลี่ยนแปลงสังคม ไม่เพียงแต่ในช่วงชีวิตของเขาแต่ยังส่งผลต่อคนรุ่นหลัง
ภาพประกอบ: โจเซฟ บอยส์ - Sans titre. ไม่ระบุวันที่. ภาพถ่าย: © Jochen Littkemann
ภาพทั้งหมดได้รับความอนุเคราะห์จากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งปารีส
