ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: สามวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดในการให้แสงสว่างกับงานศิลปะของคุณ

Three of the Most Effective Ways to Light Your Art

สามวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดในการให้แสงสว่างกับงานศิลปะของคุณ

"ให้มีแสงสว่าง" - ถ้ามันง่ายขนาดนั้นสำหรับผู้ที่รักศิลปะนามธรรมในการจัดแสดงคอลเลกชันของพวกเขาอย่างเหมาะสม แสงมากเกินไปอาจทำให้ความเข้มข้นเกินกว่าผลงานศิลปะ; แสงน้อยเกินไปก็อาจทำให้ความงามถูกลดทอนลง เพื่อที่จะชื่นชมผลงานศิลปะนามธรรมอย่างเต็มที่ วิธีการจัดแสงต้องทำให้มันมีคุณค่าและเพิ่มประสิทธิภาพสูงสุด เมื่อถูกต้อง เรามักจะเห็นองค์ประกอบใหม่ในชิ้นงานที่เราไม่เคยเห็นมาก่อน; คุณอาจพูดได้ว่าคุณจะเห็นศิลปะในมุมมองใหม่ทั้งหมด การกำจัดแสงสะท้อนและเงาเป็นทักษะระดับสูง จนถึงจุดที่ผู้ที่รับผิดชอบในการทำให้ผู้ชมสามารถมองเห็นผลงานของศิลปินได้อย่างเหมาะสมถือเป็นศิลปินเอง (ศิลปินด้านแสง) แต่คุณจะจัดแสงให้กับคอลเลกชันศิลปะนามธรรมของคุณเองได้อย่างไรโดยไม่ต้องจ่ายเงินให้กับมืออาชีพ? นี่คือเทคนิคบางอย่างที่ใช้โดยแกลเลอรีทั่วโลก เรียนรู้เกี่ยวกับ การจัดแสงศิลปะชั้นดี

แสงไฟศิลปะ - สปอตไลท์และไฟราง

เหมือนนักแสดงบนเวที งานศิลปะเป็นจุดสนใจเสมอ; มันเป็นเจ้าของห้องและดึงดูดความสนใจทั้งหมด ในลักษณะเดียวกับที่นักร้องถูกส่องสว่างในช่วงโซโล Spotlights ก็ถูกใช้เพื่อดึงดูดสายตาไปที่งานศิลปะ อย่างไรก็ตาม พื้นหลังและสภาพแวดล้อมของภาพวาดหรือประติมากรรมต้องได้รับการพิจารณาและปรับเปลี่ยนเพื่อเน้นย้ำถึงนามธรรม.

กฎเกณฑ์ทั่วไปเมื่อทำการจัดแสงให้กับคอลเลกชันศิลปะนามธรรมของคุณคือให้แน่ใจว่าแหล่งกำเนิดแสงที่กำหนดให้กับงานศิลปะมีความเข้ม (หรือความสว่าง) มากกว่าส่วนที่เหลือของห้องถึงสามเท่า กฎเกณฑ์ทั่วไปอีกข้อเมื่อพูดถึงการใช้ไฟสปอตไลท์คือให้จัดตำแหน่งไฟที่มุม 30 องศาจากงานศิลปะเพื่อช่วยลดปริมาณแสงสะท้อน สำหรับกรอบที่ใหญ่ขึ้นคุณสามารถเพิ่มอีกห้าองศา ในขณะที่คุณสามารถลดห้าองศาเพื่อเน้นพื้นผิวได้.

ไฟสปอตไลท์จะถูกวางไว้ด้านหน้าผลงานศิลปะของคุณ และมักจะติดตั้งอยู่ที่เพดาน เราขอแนะนำให้ใช้สำหรับประติมากรรม, ภาพวาดอะคริลิก และภาพวาดที่ไม่มีกรอบ ขึ้นอยู่กับขนาดของคอลเลกชันของคุณ คุณอาจต้องการไฟติดรางเพื่อให้ครอบคลุมทุกด้าน ไฟติดรางเป็นวิธีที่ยืดหยุ่นที่สุดในการให้แสงสว่างแก่ผลงานศิลปะของคุณ เนื่องจากมีหลอดไฟหลายดวงในอุปกรณ์เดียวที่สามารถปรับได้ง่ายเพื่อแสดงผลงานศิลปะหนึ่งชิ้นหรือมากกว่าจากพื้นถึงเพดาน.

Greet Helsen - การทำสวนสี II, 2014, 19.7 x 19.7 นิ้ว

การจัดแสงภาพ

ไฟภาพแบบไร้สายได้กลายเป็นสิ่งจำเป็นในแกลเลอรีศิลปะทั่วโลก เนื่องจากประสิทธิภาพและความสามารถในการสร้างการรบกวนที่น้อยที่สุด - ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะสำหรับศิลปะนามธรรม ที่ผู้ชมต้องค้นพบความหมายของตนเองในชิ้นงาน ไฟภาพคือไฟที่ถูกกำหนดให้กับชิ้นงานแต่ละชิ้นซึ่งมักจะติดอยู่กับกรอบภาพและส่องสว่างศิลปะจากด้านบน การจัดแสงสามารถสร้างความดราม่าได้มาก และมีประสิทธิภาพอย่างมากสำหรับชิ้นงานขนาดใหญ่ที่มีกรอบหนา หากเลือกอุปกรณ์จัดแสงที่เหมาะสม ไฟภาพสามารถกลายเป็นส่วนหนึ่งของชิ้นงานได้เกือบจะทันที.

เนื่องจากความเข้มข้นที่แสงไฟภาพสามารถให้ได้ แสงอินฟราเรดและแสงอัลตราไวโอเลตมีศักยภาพที่จะทำให้เกิดความเสียหายต่อผลงานศิลปะบางประเภท การประเมินความเสียหายที่อาจเกิดขึ้นจากการให้แสงสว่างแก่ชิ้นงานของคุณจึงเป็นสิ่งสำคัญ; ตัวอย่างเช่น คุณควรหลีกเลี่ยงการใช้ไฟภาพเหนือภาพสีน้ำ สีน้ำมัน และอะคริลิก.

ในแง่ของสไตล์ คุณจะต้องเลือกไฟภาพที่เสริมให้กับทั้งชิ้นงานเองและสภาพแวดล้อมรอบๆ ไฟ 'คลาสสิก' แบบดั้งเดิมที่มีความโดดเด่นเหมาะที่สุดสำหรับชิ้นงานขนาดใหญ่ที่มีกรอบประณีตในสภาพแวดล้อมที่หรูหรา ในขณะที่ไฟ 'ร่วมสมัย' จะมีรูปทรงกลมและเรียบง่าย มีเอกลักษณ์แต่ไม่ทำให้รู้สึกท่วมท้น ไฟ 'บางเฉียบ' ในทางกลับกัน มีสไตล์และใช้งานได้จริง แต่สามารถให้แสงสว่างได้อย่างมีประสิทธิภาพแม้กระทั่งชิ้นงานขนาดกว้างอย่างละเอียดอ่อน.

ดาน่า กอร์ดอน - คืน, 2012, 59.8 x 78 นิ้ว

ไฟดาวน์ไลท์

จำนวนของนักสะสมงานศิลปะที่เพิ่มขึ้นกำลังเปลี่ยนจากการใช้ไฟติดตามไปเป็นไฟฝังในเพดาน ไม่เพียงแต่จะสร้างภาพลวงตาของพื้นที่ที่มากขึ้นในห้อง แต่แสงนุ่มนวลที่มันนำเสนอผลงานศิลปะนั้นยังดึงดูดความสนใจโดยไม่เปิดเผยแหล่งที่มาทันที ทำให้สามารถมุ่งเน้นไปที่งานศิลปะนามธรรมได้มากขึ้น.

การวางไฟฝังสำหรับงานศิลปะอาจต้องใช้ความชาญฉลาดมากที่สุด เนื่องจากมักจะใช้ไฟหลายชนิดเพื่อเน้นชิ้นงานจากมุมต่างๆ ไฟจะกลมกลืนไปกับสภาพแวดล้อม มีการปกคลุมเพื่อป้องกันฝุ่น และตัวเลือกการปรับความสว่างช่วยให้คุณปรับได้ตามเวลาของวัน งานจิตรกรรมสีน้ำมันและชิ้นงานที่มีแก้วปกคลุมจะได้รับประโยชน์มากที่สุดจากไฟฝัง.

ภาพเด่น: ซาราห์ ฮินคลีย์ - ดาวในท้องฟ้า (2), 2009, 15 x 9.8 นิ้ว

บทความที่คุณอาจสนใจ

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

มินิมัลลิซึมในศิลปะนามธรรม: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์และการแสดงออกในปัจจุบัน

ลัทธิขั้นต่ำได้ดึงดูดโลกศิลปะด้วยความชัดเจน ความเรียบง่าย และการมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่จำเป็น โดยเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาต่อความเข้มข้นในการแสดงออกของขบวนการก่อนหน้า เช่น อับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ลัทธ...

อ่านเพิ่มเติม
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

บันทึกและการสะท้อนเกี่ยวกับรอธโกในปารีส โดย ดาน่า กอร์ดอน

ปารีสหนาว แต่ยังคงมีเสน่ห์ที่น่าพอใจ ความงามอยู่รอบตัว นิทรรศการ มาร์ค รอธโก ที่ยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ป่าบัวโลน สถาบันหลุยส์ วิตตอง ซึ่งเป็นอาคารที่ดูแวววาวและพลาสติกออกแบบโดยแฟรงค์ เก...

อ่านเพิ่มเติม
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

มาร์ค รอธโก: อาจารย์แห่งสีผู้ค้นหาละครมนุษย์

ผู้มีบทบาทสำคัญใน Abstract Expressionism และการวาดภาพสีพื้น, มาร์ค รอธโก (1903 – 1970) เป็นหนึ่งในจิตรกรที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ผลงานของเขาสื่อสารอย่างลึกซึ้ง และยังคงทำเช่นนั้นต่อสภาพ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles