(r ) evolution 20
จิตรกรรม
Year: 2014
Edition: Unique
Technique: Pigmented beeswax, oil and collage on wood panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุดที่มีชื่อว่า (r)evolution ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 2014 ถึง 2015 มันเป็นการทำซ้ำครั้งที่สองของชุดภาพวาด "จุด" ที่เริ่มต้นในปี 2006.
ซีรีส์ที่มีพื้นฐานจากกระบวนการนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากความสนใจอย่างต่อเนื่องของอดัมส์ในด้านดนตรีและทฤษฎีดนตรี มันเกี่ยวกับรูปแบบ จังหวะ และช่วงของโน้ต ซึ่งแสดงให้เห็นจากการเลือกและการวางสี
อดัมส์มีความสนใจในคณิตศาสตร์และระบบอนุกรมตั้งแต่สมัยเรียนระดับบัณฑิตศึกษาที่ New England Conservatory (บอสตัน, แมสซาชูเซตส์) เมื่อจอห์น เคจเป็นนักแต่งเพลงประจำที่มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด.
สำหรับซีรีส์นี้ เธอได้ทาสีด้วยชั้นของแองคอสติกหลายชั้นและติดวงกลมที่ตัดด้วยมือจากกระดาษญี่ปุ่นซึ่งได้จุ่มในแองคอสติก.
สุดท้าย แต่ละจุด/วงกลมจะถูกเคลือบด้วยสื่อเอนคอสติกใส จากนั้นจึงทาสีด้วยน้ำมันเพื่อสร้างความลึกทางพื้นที่.
Tracey Adams เป็นจิตรกรและศิลปินภาพพิมพ์แนวนามธรรมชาวอเมริกัน ผลงานของเธอสะท้อนความสนใจอย่างลึกซึ้งในรูปแบบทางดนตรี จังหวะ องค์ประกอบเชิงกวีนิพนธ์ และสิ่งที่เธอเรียกว่า ความรู้สึกของการแสดง เธออาศัยและทำงานอยู่ที่คาร์เมล รัฐแคลิฟอร์เนีย
การศึกษา
Adams สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีศิลปศาสตร์จาก Mount St. Mary's College ในลอสแอนเจลิสเมื่อปี 1978 เธอศึกษาศิลปะภาพพิมพ์และจิตรกรรมที่ School of the Museum of Fine Arts ในบอสตันตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1981 และสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทจาก New England Conservatory of Music ในปี 1980 เธอได้รับทุนมิตรภาพและทุนสนับสนุนหลายรายการ รวมถึงทุน Pollock-Krasner Foundation Grant ในปี 2015 ทุนจากกระทรวงการต่างประเทศสหรัฐฯ และกระทรวงวัฒนธรรม ตลอดจนทุน Vermont Studio Center Fellowship
เทคนิค
Adams ทำงานบนแผ่นกระดานและกระดาษ โดยใช้ส่วนผสมของสี เอ็นคอสติก และกราไฟต์ รวมถึงองค์ประกอบจากภาพพิมพ์โมโนไทป์และคอลลาจ กระบวนการทำงานของเธอได้รับอิทธิพลอย่างเท่าเทียมกันจากการวางแผนและสัญชาตญาณ บ่อยครั้งเธอจะเริ่มต้นผลงานหรือชุดผลงานจากมุมมองของสูตรคณิตศาสตร์ที่แน่นอน โดยวางแผนองค์ประกอบล่วงหน้า ในบางครั้งเธอจะเริ่มจากโครงสร้างตาราง แล้วทำงานภายในโครงสร้างนั้น โดยผสานท่าทางที่เป็นธรรมชาติและสื่อถึงการแสดงเข้ากับฝีแปรงที่แสดงออกอย่างชัดเจน ไม่ว่าผลงานชิ้นนั้นจะเริ่มต้นจากจุดใด Adams ก็ใช้กระบวนการเปิดกว้างและค้นหา ซึ่งเปิดโอกาสให้ผลงานค่อย ๆ พัฒนา บ่อยครั้งผลลัพธ์สุดท้ายเป็นการผสมผสานระหว่างแนวคิดดั้งเดิมกับสัญชาตญาณของเธอ ก่อให้เกิดองค์ประกอบที่ถ่ายทอดแก่นแท้ของความกลมกลืนระหว่างจิตใจและอารมณ์
แรงบันดาลใจ
ภูมิหลังด้านดนตรีคือสิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้ Tracey Adams มากที่สุด ผลงานของเธอได้รับอิทธิพลอย่างมากจากโครงสร้างดนตรี จังหวะ และการประพันธ์เพลง การเลือกใช้สีของเธอสื่อถึงสภาพแวดล้อมส่วนตัวที่เธออาศัยอยู่บนคาบสมุทรใกล้มอนเทอเรย์ในแคลิฟอร์เนียตอนกลาง แสงที่สะท้อนจากผิวน้ำ ความสามารถของหมอกในการทำให้สีดูหม่นลง สีของดวงอาทิตย์ยามลับขอบฟ้า และพาเลตต์สีของพืชพรรณท้องถิ่นอันเขียวชอุ่ม ล้วนปรากฏอยู่ในผลงานของเธอ ในช่วงที่เป็นนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา Adams มีโอกาสทำงานร่วมกับนักประพันธ์เพลงและศิลปิน John Cage อยู่บ่อยครั้ง ซึ่งส่งอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อพัฒนาการของเธอ เธอกล่าวว่าผลงานของเธอมุ่งถ่ายทอดความสงบและความงดงามของสภาพแวดล้อมที่เธอเองอยากอยู่
คำแถลงของศิลปิน
“ฉันอาศัยอยู่ใกล้มหาสมุทรแปซิฟิกและเดินเล่นไปตามชายหาดทุกวัน—รูปทรงคล้ายกิ่งก้านอันงดงามของสาหร่ายทะเลและสาหร่ายสีเขียวแกมน้ำเงินล้วนเข้ามาอยู่ในผลงานของฉัน เช่นเดียวกับสีของน้ำ ท้องฟ้า และรูปทรงของต้นไม้ ฉันทำงานอยู่บนความต่อเนื่องระหว่างท่าทางอิสระตามธรรมชาติกับเรขาคณิต สิ่งเหล่านี้เป็นตัวแทนของสองด้านที่แตกต่างกันแต่มีอยู่จริงในตัวฉัน จิตใจของฉันเป็นระเบียบอย่างมาก…ขณะเดียวกัน ฉันก็ชอบวาดภาพอย่างไร้ข้อจำกัดและใช้สัญชาตญาณ โดยมีการเคลื่อนไหวทางกายอย่างเต็มที่ ความท้าทายอยู่ที่การพยายามหลอมรวมทั้งสองสิ่งให้เป็นหนึ่งเดียวอย่างกลมกลืน”
นิทรรศการ
Adams จัดแสดงผลงานอย่างกว้างขวางในนิทรรศการเดี่ยวและนิทรรศการกลุ่มทั่วสหรัฐอเมริกา และเป็นครั้งคราวในยุโรป
คอลเลกชัน
ผลงานของ Adams เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง รวมถึง Bakersfield Art Museum, Monterey Museum of Art, Fresno Art Museum, Tucson Art Museum และ Santa Barbara Museum of Art ผลงานของเธอยังอยู่ในคอลเลกชันขององค์กรหลายแห่ง รวมถึง Adobe Systems, สำนักงานใหญ่บริษัท AT&T, สำนักงานใหญ่บริษัท Hallmark, Sony Corporation และ Intel
แกลเลอรี
Winfield Gallery, คาร์เมล, แคลิฟอร์เนีย
Bryant Street Gallery, พาโลอัลโต, แคลิฟอร์เนีย
M.A. Doran Gallery, ทัลซา, โอกลาโฮมา
Patricia Rovzar Gallery, ซีแอตเทิล, วอชิงตัน
Anne Loucks Gallery, เกลนโค, อิลลินอยส์
Ann Connelly Fine Art, แบตันรูช, ลุยเซียนา
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Process Art, Geometric, Colourful, Organic)
เลือกตัวเลือก