Impossible to Keep a Straight Line
绘画
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.此作品将卷在管中发货。
Poynder的方法强调手势、线条、颜色和空间。身体性和动作是她技巧的关键。为了创作她的素描和绘画，她扩展了抽象表现主义者的方法，融合了自动绘画、表演性手势和直觉的颜色选择，以表达她潜意识的深度。她使用多层和多种颜色创作作品，这些作品以其复杂性和深度而著称。她的纹理和绘画表面融合了明显随机的区域，油漆被溅洒或滴落，以及精确的区域，油漆则是用经过训练的手法精心涂抹的。
Macha Poynder 是一位出生于俄罗斯、常驻巴黎的艺术家，其跨学科创作深受抽象表现主义的哲学与美学原则启发。
教育经历
Poynder 于 1982 年永久定居巴黎。从那年起，她一边就读巴黎国立高等美术学院，一边在巴黎国立高等装饰艺术学院学习；她获准直接进入该校三年级，并于 1986 年从后者毕业。
技法
虽然 Poynder 运用多种媒介进行创作，包括绘画、素描、摄影、电影以及以光为基础的装置与表演（包括她的夜间绘画），但绘画与素描始终是她艺术实践的核心。
她的创作方式强调动作、线条、色彩与空间，也重视结构与解构之间的互动。让绘画本身发挥核心作用，是她创作不可或缺的一部分。
她在多个层面上展开创作，将运动的瞬间与静止的时刻结合起来，创作出具有复杂性、深度与振动感的作品；最重要的是，这些作品必须能够呼吸，并让人感受到生命力。
她的画布将表面上的混沌与漫不经心同严谨的结构融为一体；它们源自一只经过数十年实践磨炼、始终有明确意图的手。
灵感
Poynder 常将自己的绘画过程比作创作音乐。她将色彩视为声音：当不同色彩共存于一幅作品中时，它们能够形成和弦与声景的视觉对应物。“色彩需要鸣响，”她说。
20 世纪 90 年代期间，她多次前往纽约，并在那里首次接触到抽象表现主义艺术家的作品——尤其是他们的作品时，她在他们身上找到了归属感，仿佛遇见了一群志同道合的灵魂。
此外，她将绘画描述为一种舞蹈，其中的线条记录着身体与思想的运动轨迹。对 Poynder 而言，绘画是另一种思考方式，是一种独立存在的思维形式。
最重要的是，驱动她的是不断忘却已知的需要，是一种遗忘并摆脱规则的追求；她希望尽可能退后一步，让绘画从自身的源头涌现出来。
艺术家自述
“我正在抵达一个阶段——一道门槛——在那里，数十年积累的知识终于可以开始悄然褪去；我终于能够感受到，它的控制与支配所带来的重量正在逐渐卸下。它正转化为纯粹而直接的感知。未知与无限可以流入这片因此变得空缺的空间。感知的扩展拓宽了视觉领域，从而扩大了绘画的疆域——而绘画又反过来作用于感知。如此循环往复，宛如一条无尽的螺旋。绘画是穿透已知、超越心灵自我施加之界限的一种方式。画布、纸张与表面都是通道（或出口？），在此可见与不可见彼此触碰并汇聚，而不可见之物也会在此显现，哪怕只是短暂的一刻。”
展览
Poynder 曾在国际范围内举办展览。近期个展包括巴黎的 Buci Gallery、伦敦的 T1 + 2 Gallery，以及旧金山的 Modernism。
收藏
她的作品被巴黎市现代艺术博物馆、巴黎乔治·蓬皮杜中心、旧金山美术博物馆、纽约公共图书馆以及阿姆斯特丹国立博物馆等机构永久收藏。
画廊
Art Way，巴黎
Modernism Inc.，旧金山
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Muted, Colourful)
选择选项